Hayao Miyazaki

Dari Wikipedia bahasa Indonesia, ensiklopedia bebas
Loncat ke navigasi Loncat ke pencarian

Hayao Miyazaki (宮崎 駿, Miyazaki Hayao, lahir di Tokyo, Jepang, 5 Januari 1941; umur 79 tahun) adalah animator Jepang, pembuat film, penulis skenario, penulis, dan mangaka. Salah satu pendiri Studio Ghibli, sebuah studio film dan animasi, ia telah memperoleh pengakuan internasional sebagai pendongeng ulung dan pembuat film fitur animasi, dan secara luas dianggap sebagai salah satu pembuat film paling sukses dalam bisnis animasi.


Hayao Miyazaki
Hayao Miyazaki.jpg
Miyazaki di Festival Film Venesia pada tahun 2008
Nama asal宮崎 駿
Lahir5 Januari 1941 (umur 79)
Bunkyō, Tokyo,  Jepang
Kebangsaan Jepang
AlmamaterUniversitas Gakushuin
Pekerjaan
Tahun aktif1963–sekarang
Tempat kerja
Suami/istriAkemi Ōta (k. 1965)
Anak
Orang tua
  • Katsuji Miyazaki (bapak)

Dilahirkan di Bunkyō, Tokyo, Miyazaki menyatakan minat pada manga dan animasi sejak usia dini, dan ia bergabung dengan Toei Animation pada tahun 1963. Selama tahun-tahun awalnya di Toei Animation ia bekerja sebagai seniman di antara dan kemudian bekerja sama dengan sutradara Isao Takahata. Film-film terkenal yang kontribusi Miyazaki di Toei termasuk Doggie March, dan Gulliver's Travels Beyond the Moon. Dia memberikan animasi utama untuk film-film lain di Toei, seperti Puss in Boots, dan Animal Treasure Island sebelum pindah ke A-Pro pada tahun 1971, di mana ia ikut menyutradarai Lupin the Third Part I bersama Takahara.

Setelah pindah ke Zuiyo Eizō (kemudian dikenal sebagai Animasi Nippon) pada tahun 1973, Miyazaki bekerja sebagai animator di World Masterpiece Theatre, dan mengarahkan serial televisi Future Boy Conan. Dia bergabung dengan Telecom Animation Film / Tokyo Movie Shinsha pada 1979 untuk mengarahkan film-film pertamanya, The Castle of Cagliostro pada 1979 dan Nausicaä of the Valley of the Wind pada tahun 1984, serta serial televisi Sherlock Hound.

Miyazaki ikut mendirikan Studio Ghibli pada tahun 1985. Ia menyutradarai banyak film dengan Ghibli, termasuk Castle in the Sky (1986), My Neighbor Totoro (1988), Kiki's Delivery Service (1989), dan Porco Rosso (1992). Film-film itu bertemu dengan kesuksesan kritis dan komersial di Jepang. Film Miyazaki Princess Mononoke adalah Film animasi pertama yang memenangkan Penghargaan Akademi Jepang untuk Film Tahun Ini dan secara singkat menjadi film terlaris di jepang setelah dirilis pada tahun 1997[a] penyebarannya ke dunia Barat sangat meningkatkan popularitas dan pengaruh Ghibli di luar Jepang. Filmnya tahun 2001 Spirited Away menjadi film terlaris tertinggi dalam sejarah Jepang, memenangkan Academy Award untuk Film Animasi Terbaik (Oscar) di Academy Awards ke-75 dan sering masuk dalam peringkat di antara film-film terhebat tahun 2000-an. Film-film Miyazaki selanjutnya Howl's Moving Castle (2004), Ponyo (2008), dan The Wind Rises (2013) —juga menikmati kesuksesan komersial dan kritis. Setelah merilis The Wind Rises, Miyazaki mengumumkan pengunduran dirinya dari film fitur, meskipun ia kembali bekerja pada film fitur baru pada tahun 2016. Tokoh-tokoh protagonis dalam film-filmnya sering kali adalah gadis-gadis yang kuat atau wanita muda, dan beberapa filmnya menghadirkan sifat-sifat antagonis yang ambigu secara moral dengan kualitas yang menebus. Karya-karya Miyazaki sangat dipuji dan dihargai, ia dinobatkan sebagai Person of Cultural Merit karena kontribusi budaya yang luar biasa pada November 2012, dan menerima Penghargaan Kehormatan Akademi untuk dampaknya pada animasi dan film pada November 2014. Pada tahun 2002, kritikus film Amerika Roger Ebert menyarankan bahwa Miyazaki mungkin menjadi pembuat film animasi terbaik dalam sejarah, memuji kedalaman dan seni dari film-filmnya.[2] Miyazaki sering dikutip sebagai inspirasi bagi banyak animator, sutradara, dan penulis.

Biografi[sunting | sunting sumber]

Hayao Miyazaki lahir pada 5 Januari 1941, di kota Akebono-cho di Bunkyō, Tokyo, anak kedua dari empat putra. [3][b] Ayahnya, Katsuji Miyazaki ( 1915 - 18 Maret 1993),[5] adalah direktur Miyazaki Airplane, yang memproduksi kemudi untuk pesawat tempur selama Perang Dunia II.[6] Bisnis ini memungkinkan keluarganya untuk tetap makmur selama awal kehidupan Miyazaki.[7][c] Pada tahun 1944, ketika Miyazaki berusia tiga tahun, keluarganya dievakuasi ke Utsunomiya.[6] Setelah pemboman Utsunomiya pada bulan Juli 1945, keluarga Miyazaki dievakuasi ke Kanuma.[7] Pemboman meninggalkan kesan abadi pada Miyazaki, yang berusia empat tahun saat itu.[7] Dari tahun 1947 hingga 1955, ibu Miyazaki menderita TBC tulang belakang dia menghabiskan beberapa tahun pertama di rumah sakit, sebelum dirawat dari rumah.[6] Ibu Miyazaki adalah seorang wanita intelektual yang ketat dan secara teratur mempertanyakan "norma yang diterima secara sosial".[9][d] Ia meninggal pada Juli 1983 pada usia 71.[11]

Miyazaki mulai sekolah pada tahun 1947, di sebuah sekolah dasar di Utsunomiya, menyelesaikan kelas pertama hingga ketiga. Setelah keluarganya pindah kembali ke Suginami-ku , Miyazaki menyelesaikan kelas empat di Sekolah Dasar Ōmiya, dan kelas lima di Sekolah Dasar Eifuku. Setelah lulus dari Eifuku, ia bersekolah di SMP Ōmiya.[12] Ia bercita-cita untuk menjadi mangaka,[13] tetapi ternyata ia tidak bisa menggambar orang. Alih-alih, ia hanya menggambar pesawat terbang, tank, dan kapal perang selama beberapa tahun.[13] Miyazaki dipengaruhi oleh beberapa seniman manga, seperti Tetsuji Fukushima, Soji Yamakawa dan Osamu Tezuka. Miyazaki menghancurkan banyak dari karya awalnya, ia percaya itu adalah "bentuk buruk" untuk meniru gaya Tezuka karena menghambat perkembangannya sendiri sebagai seorang seniman.[14][15][16] Setelah lulus dari SMP Ōmiya, Miyazaki bersekolah di Toyotama High School.[17] Selama tahun ketiganya, minat Miyazaki dalam animasi dipicu oleh Panda and the Magic Serpent (1958).[18] Ia "jatuh cinta" dengan tokoh utama film itu dan meninggalkan kesan kuat padanya.[e] Setelah lulus dari Toyotama, Miyazaki masuk ke Universitas Gakushuin dan menjadi anggota "Klub Penelitian Sastra Anak"[20] Di waktu luangnya, Miyazaki akan mengunjungi guru seninya dari sekolah menengah dan membuat sketsa di studionya, di mana keduanya minum dan "berbicara tentang politik, kehidupan, segala macam hal".[21] Miyazaki lulus dari Gakushuin pada tahun 1963 dengan gelar di bidang ilmu politik dan ekonomi.

Karier[sunting | sunting sumber]

Karier Awal[sunting | sunting sumber]

Miyazaki pertama kali bekerja dengan Isao Takahata pada tahun 1964, menelurkan kolaborasi seumur hidup dan persahabatan.[22][23][24]

Pada tahun 1963, Miyazaki dipekerjakan di Toei Animation.[25] Ia bekerja sebagai seniman di antara anime fitur teater Doggie March dan anime televisi Wolf Boy Ken (keduanya 1963). Dia juga bekerja di Gulliver's Travels Beyond the Moon (1964).[22] Ia adalah pemimpin dalam perselisihan perburuhan segera setelah kedatangannya, dan menjadi sekretaris kepala serikat buruh Toei pada tahun 1964.[22] Miyazaki kemudian bekerja sebagai kepala animator, seniman konsep, dan perancang adegan di The Great Adventure of Horus, Prince of the Sun (1968). Sepanjang produksi film, Miyazaki bekerja erat dengan mentornya, Yasuo Ōtsuka, yang pendekatannya pada animasi sangat mempengaruhi pekerjaan Miyazaki.[26] Disutradarai oleh Isao Takahata, dengan siapa Miyazaki akan terus berkolaborasi untuk sisa kariernya, film ini sangat dipuji, dan dianggap sebagai karya penting dalam evolusi animasi.[27][28][29] Di bawah nama samaran Saburō Akitsu (秋津三朗), Miyazaki menulis dan mengilustrasikan manga People of the Desert , yang diterbitkan dalam 26 angsuran antara September 1969 dan Maret 1970 di Koran Laki-laki dan Perempuan ( 少年 少女 新聞, Shōnen shōjo shinbun ).[30] Ia dipengaruhi oleh cerita bergambar seperti Dewa Jahat dari gurun Fukushima ( 沙漠 の 魔王 , Sabaku no maō ).[31] Miyazaki juga menyediakan animasi utama untuk The Wonderful World of Puss 'n Boots (1969), disutradarai oleh Kimio Yabuki.[32] Ia menciptakan seri manga 12-bab sebagai ikatan promosi untuk film tersebut; seri ini dimuat dalam Tokyo Shimbun edisi Minggu dari Januari hingga Maret 1969.[33][34] Miyazaki kemudian mengusulkan adegan dalam skenario untuk Flying Phantom Ship (1969), di mana tank militer akan menyebabkan histeria massal di pusat kota Tokyo, dan dipekerjakan untuk storyboard dan menghidupkan adegan. [35] Pada tahun 1971, ia mengembangkan struktur, karakter, dan desain untuk adaptasi Hiroshi Ikeda di Animal Treasure Island ; ia menciptakan adaptasi manga 13-bagian, dicetak di Tokyo Shimbundari Januari hingga Maret 1971.[33][34][36] Miyazaki juga menyediakan animasi utama untuk Ali Baba dan Empat Puluh Pencuri [37]

Miyazaki meninggalkan Toei Animation pada bulan Agustus 1971, dan dipekerjakan di A-Pro[38] di mana ia diarahkan sebagai co- oleh Takahata pada, 23 episode Lupin The Thrird.[37] Keduanya juga mulai pra-produksi pada seri berdasarkan Astrid Anna Emilia Lindgren, Pippi Longstocking, mulai merancang storyboard namun dibatalkan setelah Miyazaki dan Takahata bertemu Lindgren, dan izinnya ditolak untuk menyelesaikan proyek.[38] Pada tahun 1972 dan 1973, Miyazaki menulis, merancang dan membuat animasi dua Panda! Go, Panda!, disutradarai oleh Takahata.[39] Setelah pindah dari A-Pro ke Zuiyo Eizo pada Juni 1973,[40] Miyazaki dan Takahata bekerja membuat, World Masterpiece Theater yang menampilkan seri animasi mereka, Heidi, Girl of the Alps sebuah adaptasi dari Johanna Spyri, Heidi. Mereka lalu pindah ke Nippon Animation pada juli 1975.[40] Miyazaki juga menyutradarai serial televisi Future Boy Conan (1978), sebuah adaptasi karya Alexander Key, The Incredible Tide.[41]

Filmografi[sunting | sunting sumber]

Sutradara, skenario, dan storyboard[sunting | sunting sumber]

Referensi[sunting | sunting sumber]

  1. ^ Ebert 1999.
  2. ^ Ebert 2002.
  3. ^ United Press International 2019.
  4. ^ Lenburg 2012, hlm. 11.
  5. ^ Lenburg 2012, hlm. 11, 60.
  6. ^ a b c McCarthy 1999, hlm. 26.
  7. ^ a b c Miyazaki 1988.
  8. ^ Lenburg 2012, hlm. 12.
  9. ^ Lenburg 2012, hlm. 11–12.
  10. ^ Bayle 2017.
  11. ^ Lenburg 2012, hlm. 40.
  12. ^ Lenburg 2012, hlm. 12–13.
  13. ^ a b McCarthy 1999, hlm. 27.
  14. ^ Miyazaki 1996, hlm. 193.
  15. ^ McCarthy 1999, hlm. 28.
  16. ^ Comic Box 1982, hlm. 80.
  17. ^ Miyazaki 1996, hlm. 436.
  18. ^ Lenburg 2012, hlm. 15.
  19. ^ McCarthy 1999, hlm. 29.
  20. ^ Lenburg 2012, hlm. 16.
  21. ^ Miyazaki 1996, hlm. 200.
  22. ^ a b c McCarthy 1999, hlm. 30.
  23. ^ Batkin 2017, hlm. 141.
  24. ^ Mahmood 2018.
  25. ^ McCarthy 1999, hlm. 217.
  26. ^ LaMarre 2009, hlm. 56ff.
  27. ^ McCarthy 1999, hlm. 38.
  28. ^ Anime News Network 2001.
  29. ^ Drazen 2002, hlm. 254ff.
  30. ^ Miyazaki 1996, hlm. 438.
  31. ^ Miyazaki 1996, hlm. 194.
  32. ^ McCarthy 1999, hlm. 219.
  33. ^ a b Comic Box 1982, hlm. 111.
  34. ^ a b Animage 1983.
  35. ^ Lenburg 2012, hlm. 22.
  36. ^ McCarthy 1999, hlm. 27, 219.
  37. ^ a b McCarthy 1999, hlm. 220.
  38. ^ a b McCarthy 1999, hlm. 39.
  39. ^ McCarthy 1999, hlm. 221.
  40. ^ a b Miyazaki 1996, hlm. 440.
  41. ^ Miyazaki 1996, hlm. 441.

Bacaan lanjutan[sunting | sunting sumber]

  • Cavallaro, Dani (2006), The Anime Art of Hayao Miyazaki, Mcfarland. (ISBN 0-7864-2369-2)
  • McCarthy, Helen (1999), Hayao Miyazaki: Master of Japanese Animation: Films, Themes, Artistry, Stone Bridge. (ISBN 1-880656-41-8)

Pranala luar[sunting | sunting sumber]


Kesalahan pengutipan: Ditemukan tag <ref> untuk kelompok bernama "lower-alpha", tapi tidak ditemukan tag <references group="lower-alpha"/> yang berkaitan