Lompat ke isi

Gregory Peck

Dari Wikipedia bahasa Indonesia, ensiklopedia bebas

Gregory Peck
Peck pada tahun 1948
LahirEldred Gregory Peck
(1916-04-05)5 April 1916
La Jolla, California, AS
Meninggal12 Juni 2003(2003-06-12) (umur 87)
Los Angeles, California, AS
MakamCathedral of Our Lady of the Angels, Los Angeles, California, AS
Almamater
PekerjaanAktor
Tahun aktif1939–2000
Partai politikDemokrat
Suami/istri
    Greta Kukkonen
    ​
    ​
    (m. 1942; c. 1955)​
      ​
      (m. 1955)​
      Anak5, di antaranya Cecilia Peck
      KeluargaEthan Peck (cucu)
      PenghargaanAcademy Award untuk Aktor Terbaik
      1962 To Kill a Mockingbird
      1968 Jean Hersholt Humanitarian Award
      IMDB: nm0000060 Allocine: 707 Rottentomatoes: celebrity/gregory_peck Allmovie: p55747 63511 TV.com: people/gregory-peck IBDB: 55817
      Instagram: gregorypeck100 Musicbrainz: bf49f0f6-bd96-4d6f-8849-f6243c58a2ef Discogs: 1464283 Find a Grave: 7568029 Modifica els identificadors a Wikidata

      Eldred Gregory Peck (5 April 1916 – 12 Juni 2003) adalah seorang aktor Amerika dan salah satu bintang film paling populer dari tahun 1940-an hingga 1970-an. Pada tahun 1999, American Film Institute menobatkan Peck sebagai bintang pria terhebat ke-12 dalam Sinema Hollywood Klasik.

      Setelah belajar di Neighborhood Playhouse dengan Sanford Meisner, Peck mulai tampil dalam produksi panggung, berakting dalam lebih dari 50 drama dan tiga produksi Broadway. Dia pertama kali memperoleh kesuksesan kritis di The Keys of the Kingdom (1944), drama yang disutradarai John M. Stahl yang membuatnya mendapatkan nominasi Academy Award pertamanya. Ia membintangi serangkaian film sukses, termasuk drama romantis The Valley of Decision (1944), Spellbound (1945) karya Alfred Hitchcock, dan film keluarga The Yearling (1946). Dia mendapat ulasan komersial yang suam-suam kuku pada akhir tahun 1940-an, penampilannya termasuk The Paradine Case (1947) dan The Great Sinner (1948). Peck mencapai pengakuan global pada tahun 1950an dan 1960an, muncul kembali dalam adaptasi buku ke film Captain Horatio Hornblower (1951) dan drama alkitabiah David and Bathsheba (1951). Dia membintangi bersama Ava Gardner di The Snows of Kilimanjaro (1952) dan Audrey Hepburn di Roman Holiday (1953).

      Film terkenal lainnya yang pernah dibintanginya antara lain Moby Dick (1956, dan miniseri 1998), The Guns of Navarone (1961), Cape Fear (1962, dan pembuatan ulangnya pada tahun 1991), The Omen (1976), dan The Boys from Brazil (1978). Sepanjang kariernya, ia sering memerankan tokoh protagonis dengan "serat moral".[1] Gentleman's Agreement (1947) berpusat pada topik antisemitisme, sementara karakter Peck di Twelve O'Clock High (1949) menangani tantangan kepemimpinan militer dan gangguan stres pasca-trauma selama Perang Dunia II. Ia memenangkan Academy Award untuk Aktor Terbaik untuk penampilannya sebagai Atticus Finch di To Kill a Mockingbird (1962), adaptasi dari klasik modern dengan nama yang sama yang berkisar pada ketidaksetaraan ras, yang membuatnya mendapat pujian. Pada tahun 1983, ia beradu akting dengan Christopher Plummer dalam The Scarlet and The Black sebagai Hugh O'Flaherty, seorang pendeta Katolik yang menyelamatkan ribuan tawanan perang Sekutu dan orang-orang Yahudi yang melarikan diri di Roma selama Perang Dunia Kedua.

      Peck juga aktif dalam politik, menantang Komite Kegiatan Anti-Amerika DPR pada tahun 1947 dan dianggap sebagai lawan politik oleh Presiden Richard Nixon. Presiden Lyndon B. Johnson menghormati Peck dengan Presidential Medal of Freedom pada tahun 1969 atas upaya kemanusiaannya seumur hidup. Peck meninggal saat tidur karena bronkopneumonia pada usia 87 tahun.

      Kehidupan awal

      [sunting | sunting sumber]

      Eldred Gregory Peck lahir pada tanggal 5 April 1916, di lingkungan La Jolla di San Diego, California,[2][3] dari pasangan Bernice Mae "Bunny" (née Ayres; 1894–1992), dan Gregory Pearl Peck (1886–1962), seorang ahli kimia dan apoteker kelahiran Rochester, New York. Ayahnya adalah keturunan Inggris (dari pihak ayah) dan Irlandia (dari pihak ibu),[4][5] dan ibunya adalah keturunan Inggris dan Skotlandia.[6] Dia berpindah agama ke agama suaminya, Katolik, dan Peck dibesarkan sebagai seorang Katolik. Melalui nenek dari pihak ayah kelahiran Irlandia Catherine Ashe (1864–1926), Peck memiliki hubungan dengan Thomas Ashe (1885–1917), yang berpartisipasi dalam Easter Rising kurang dari tiga minggu setelah kelahiran Peck dan meninggal saat dicekok paksa makan selama mogok makan pada tahun 1917.[7]

      Peck (kanan) bersama ayahnya, sekitar tahun 1930

      Orangtua Peck bercerai saat dia berusia lima tahun, dan dia dibesarkan oleh nenek dari pihak ibu, yang membawanya ke bioskop setiap minggu.[8][9] Pada usia 10 tahun, ia dikirim ke sekolah militer Katolik, Akademi Militer St. John di Los Angeles. Saat ia menjadi siswa di sana, neneknya meninggal dunia. Pada usia 14 tahun, ia pindah kembali ke San Diego untuk tinggal bersama ayahnya. Ia bersekolah di San Diego High School[10] dan, setelah lulus pada tahun 1934, mendaftar selama satu tahun di San Diego State Teacher's College (sekarang dikenal sebagai San Diego State University). Selama di sana, ia bergabung dengan tim lari, mengambil kursus teater dan berbicara di depan umum pertamanya, dan berjanji untuk menjadi anggota persaudaraan Epsilon Eta.[11] Peck memiliki ambisi untuk menjadi seorang dokter dan kemudian dipindahkan ke University of California, Berkeley,[12] sebagai mahasiswa jurusan bahasa Inggris dan mahasiswa pra-medis. Dengan tinggi badan 6 ft 3 in (1,91 m), ia mendayung di kru universitas. Meskipun biaya kuliahnya hanya $26 per tahun, Peck masih berjuang untuk membayar dan mengambil pekerjaan sebagai "hasher" (pembantu dapur) untuk perkumpulan wanita Alpha Gamma Delta sebagai ganti makanan.[13]

      Di Berkeley, suara Peck yang dalam dan termodulasi dengan baik menarik perhatiannya, dan setelah mengikuti kursus berbicara di depan umum, ia memutuskan untuk mencoba akting. Ia didorong oleh seorang pelatih akting, yang melihat dalam dirinya bahan yang sempurna untuk teater universitas, dan dia menjadi semakin tertarik pada dunia akting. Dia direkrut oleh Edwin Duerr, direktur Teater Kecil universitas, dan muncul dalam lima drama selama tahun terakhirnya, termasuk sebagai Starbuck di Moby Dick.[14] Peck kemudian mengatakan tentang tahun-tahunnya di Berkeley bahwa "itu adalah pengalaman yang sangat istimewa bagi saya dan tiga tahun terhebat dalam hidup saya. Itu menyadarkan saya dan menjadikan saya manusia."[15] Pada tahun 1996, Peck menyumbangkan $25.000 kepada kru dayung Berkeley untuk menghormati pelatihnya, Ky Ebright.[13]

      Karier

      [sunting | sunting sumber]
      Gregory Peck pada tahun 1939

      1939–1943: Awal mula dan peran panggung

      [sunting | sunting sumber]

      Peck tidak lulus bersama teman-temannya karena ia tidak memiliki satu mata kuliah pun. Teman-teman kuliahnya khawatir padanya dan bertanya-tanya bagaimana ia akan bisa hidup tanpa gelarnya. "Aku sudah mendapatkan semua yang kubutuhkan dari universitas", katanya kepada mereka. Peck membuang nama "Eldred" dan menuju ke New York City untuk belajar di Neighborhood Playhouse dengan guru akting legendaris Sanford Meisner. Dia sering bangkrut dan terkadang tidur di Central Park.[16] Dia bekerja di Pameran Dunia 1939 sebagai tukang kayu, di Rockefeller Center sebagai pemandu wisata untuk televisi NBC, dan di Radio City Music Hall.[14] Sebelum tahun 1940, ia berkecimpung di dunia modeling, dan bekerja sebagai imbalan atas makanan di Barter Theatre di Abingdon, Virginia, di mana ia muncul dalam lima drama, termasuk Family Portrait dan On Earth As It Is.[17]

      Karier panggungnya dimulai pada tahun 1941, ketika ia memainkan peran sekretaris dalam produksi Katharine Cornell dari drama George Bernard Shaw The Doctor's Dilemma. Pertunjukan ini dibuka di San Francisco hanya seminggu sebelum serangan terhadap Pearl Harbor.[18] Ia membuat debut Broadway sebagai pemeran utama dalam karya Emlyn Williams The Morning Star pada tahun 1942.[14] Penampilan Broadway keduanya tahun itu adalah di The Willow and I dengan Edward Pawley. Kemampuan akting Peck sangat diminati selama Perang Dunia II karena ia dibebaskan dari dinas militer karena cedera punggung yang diderita saat menerima pelajaran tari dan gerakan dari Martha Graham sebagai bagian dari pelatihan aktingnya.[19] Twentieth Century Fox kemudian mengklaim bahwa dia mengalami cedera punggung saat mendayung di universitas, tetapi dalam kata-kata Peck, "Di Hollywood, mereka tidak menganggap kelas dansa cukup maskulin, kurasa. Aku sudah mencoba meluruskan cerita itu selama bertahun-tahun."[20] Peck tampil dalam total 50 drama, termasuk tiga produksi Broadway pendek, 4–5 tur keliling, dan teater musim panas.[21]

      1944–1946: Terobosan Hollywood

      [sunting | sunting sumber]
      Peck dalam debut filmnya Days of Glory (1944)

      Setelah mendapatkan pengakuan panggung, Peck ditawari peran film pertamanya di RKO Radio Pictures, pemeran utama pria dalam film romansa perang Days of Glory (1944), yang disutradarai oleh Jacques Tourneur, bersama dengan Tamara Toumanova, balerina kelahiran Rusia.[14] Peck memerankan pemimpin gerilyawan Rusia yang melawan Jerman pada tahun 1941 yang secara tidak sengaja bertemu dengan seorang penari Rusia yang cantik (Toumanova), yang telah dikirim untuk menghibur pasukan Rusia; mereka melindunginya dengan membiarkannya bergabung dengan kelompok mereka.[14][22] Selama produksi film tersebut, Tourneur "mengusir" Peck dari pelatihan teaternya, tempat ia terbiasa berbicara dengan cara formal dan memproyeksikan suaranya ke seluruh aula.[23] Peck menganggap penampilannya dalam film tersebut cukup amatir dan tidak ingin menonton film tersebut setelah dirilis.[23] Film tersebut merugi di box office, menghilang dari bioskop dengan cepat,[24][25] dan sebagian besar ditolak oleh para kritikus.[23][26]

      Pada saat film dirilis, kritikus Bosley Crowther dari The New York Times menilai film tersebut bergerak lambat dan bertele-tele, seraya menambahkan bahwa akting Peck kaku.[a] Sejarawan film Barry Monush telah menulis, "Kekuatan bintang Peck terbukti sejak awal."[14] Setelah film tersebut dirilis, Peck menarik perhatian para produser, tetapi daripada berpartisipasi dalam sistem studio, ia memutuskan untuk tetap menjadi pekerja lepas dengan kemampuan untuk memilih perannya, menandatangani kontrak non-eksklusif dengan empat studio,[28] termasuk kontrak ganda yang tidak biasa dengan 20th Century Fox dan produser Gone With the Wind David O. Selznick.[29]

      Dalam film kedua Peck, The Keys of the Kingdom (1944), ia berperan sebagai seorang pendeta Katolik Roma berusia 80 tahun yang mengenang kembali usahanya selama lebih dari setengah abad dalam pekerjaan misionarisnya yang penuh tekad dan pengorbanan diri di Tiongkok.[22][30] Film tersebut menunjukkan karakter tersebut menua dari usia 20-an hingga 80-an; Peck tampil di hampir setiap adegan.[31] Film ini dinominasikan untuk empat Academy Awards, termasuk Academy Award untuk Aktor Terbaik, yang merupakan nominasi pertama Peck.[32] Meskipun film ini hanya berakhir di posisi ke-27 di box office di Amerika Utara pada tahun 1944,[33] Jay Carr dari Turner Classic Movies menyebutnya sebagai penampilan terobosan Peck,[34] sementara penulis Patrick McGilligan mengatakan bahwa film ini "melontarkannya ke puncak ketenaran".[35] Pada saat dirilis, penampilan Peck dipuji oleh Variety dan The New York Times, meskipun ada ulasan yang beragam untuk film tersebut itu sendiri.[b] Radio Times menyebutnya sebagai "film yang panjang, banyak bicara, dan agak tidak dramatis" tetapi mengakui bahwa "kesuksesannya menyelamatkan karier Peck".[37] Craig Butler dari AllMovie menyatakan "ia memberikan penampilan yang mengagumkan, penuh dengan martabat dan kecerdasannya yang tenang, dan dibumbui dengan sifat keras kepala dan api batin yang membuat karakternya benar-benar hidup."[38]

      Dalam The Valley of Decision (1945), sebuah drama romantis tentang percampuran kelas sosial, Peck berperan sebagai putra sulung pemilik pabrik baja kaya di Pittsburgh tahun 1870-an yang menjalin asmara dengan salah satu pembantu keluarganya, diperankan oleh Greer Garson.[39][40] yang dinominasikan untuk Academy Award untuk Aktris Terbaik. Setelah dirilis, ulasan dari The New York Times dan Variety cukup positif, dengan penampilan Peck yang digambarkan sebagai luar biasa.[c] Film ini merupakan film terlaris tahun 1945 di Amerika Utara.[42]

      Peck dan lawan mainnya Ingrid Bergman dalam film Spellbound (1945)

      Film Peck berikutnya adalah yang pertama dari dua kolaborasi dengan sutradara Alfred Hitchcock, film romansa menegangkan Spellbound (1945), beradu akting dengan Ingrid Bergman. Peck berperan sebagai seorang pria yang dianggap sebagai direktur baru fasilitas psikiatri tempat karakter Bergman bekerja sebagai psikoanalis, sementara amnesia dan penglihatannya yang mengganggu menunjukkan bahwa ia mungkin seorang pembunuh.[43] Peck dan Hitchcock digambarkan memiliki hubungan yang biasa tetapi keren.[44] Hitchcock awalnya berharap bahwa Cary Grant akan memainkan pemeran utama pria.[45] Peck kemudian menyatakan bahwa menurutnya dia terlalu muda ketika pertama kali bekerja dengan Hitchcock dan ketidakpedulian sutradara di lokasi syuting terhadap motivasi karakternya, yang penting bagi gaya akting Peck, mengguncang kepercayaan dirinya.[29] Chemistry Peck cocok dengan rekan layarnya Bergman; para aktornya menjalin hubungan romantis pada saat itu.[46]

      Dirilis pada akhir tahun 1945, Spellbound menjadi hit, menduduki peringkat ketiga sebagai film tersukses tahun 1946.[d][49] Bosley Crowther dari The New York Times memuji film tersebut, dengan menyatakan bahwa penampilan Peck "terkendali dan halus, justru merupakan penyeimbang yang tepat untuk peran Bergman yang luar biasa;"[47] Frank Miller dari Turner Classic Movies telah menulis bahwa film tersebut mempercepat kebangkitan Peck menjadi bintang Hollywood dan bahkan "simbol seks utama".[50] Produser David O. Selznick mencatat bahwa selama uji pratinjau film tersebut, para wanita di antara penonton telah Reaksi substantif terhadap kemunculan nama Peck selama kredit pembukaan, yang menyatakan bahwa selama beberapa adegan pertamanya, penonton harus disuruh diam agar tenang.[50] Spellbound dinominasikan untuk enam Academy Awards termasuk Film Terbaik, meskipun tidak masuk dalam sepuluh film teratas National Board of Review tahun itu.[32][51]

      Dalam The Yearling (1946),[22] Peck memerankan seorang ayah yang baik hati, beradu peran dengan istri di layar, Jane Wyman, yang putranya menemukan dan bersikeras membesarkan seekor rusa berusia tiga hari di Florida tahun 1870-an.[43] Ulasan saat dirilis sangat positif[e] dengan Bosley Crowther mengevaluasinya sebagai film yang "memberikan banyak kepuasan yang jarang dicapai oleh film lain".[53] The Yearling sukses di box office dan berakhir dengan pendapatan kotor box office tertinggi kesembilan pada tahun 1947[42] serta memperoleh enam nominasi Academy Award, termasuk Aktor Terbaik. Peck memenangkan Golden Globe Award untuk Aktor Terbaik atas penampilannya.[54] Dalam beberapa dekade terakhir, film ini terus menerima pujian dari kritikus[f]dengan Barry Monush menulis bahwa film ini adalah "salah satu film keluarga terbaik yang dibuat dan paling disukai pada masanya".[14]

      Peck mengambil peran "melawan tipe" pertamanya, memerankan seorang koboi yang kejam dan amoral di opera sabun Barat Duel in the Sun (1946) dengan bintang utama Jennifer Jones sebagai objek penggoda yang provokatif dari cinta, kemarahan, dan hasrat Peck.[58][59] Chemistry mereka digambarkan oleh sejarawan film David Thomson sebagai "perkelahian pisau sensualitas yang konstan".[60] Joseph Cottenberperan sebagai saudara tiri Peck yang saleh dan pesaing untuk mendapatkan kasih sayang dari karakter Jones yang "bersemangat dan seksi";[61] film tersebut mendapat kritik keras dan bahkan dilarang di beberapa kota karena sifatnya yang mengerikan.[62][63] Publisitas seputar erotisme Duel in the Sun,[64] salah satu kampanye iklan film terbesar dalam sejarah,[59][65] menggunakan taktik baru dengan membuka pemutaran di ratusan bioskop di seluruh AS sekaligus,[66] memenuhi bioskop-bioskop di kota-kota tempat pemutarannya,[67] yang mengakibatkan film tersebut menjadi film terlaris kedua pada tahun 1947 dan sepanjang tahun 1940-an.[68] Dijuluki "Lust in the Dust", film tersebut sebagian besar mendapat ulasan negatif saat dirilis-[g] Bosley Crowther menulis bahwa "penampilannya anehnya tidak merata",[71] meskipun Jones menerima nominasi untuk Academy Award untuk Aktris Terbaik. Pendapat tentang penampilan Peck telah terpolarisasi.[h]

      1947–1949: Kemunduran karier

      [sunting | sunting sumber]

      Pada tahun 1947, Peck mendirikan The La Jolla Playhouse di tempat kelahirannya bersama Mel Ferrer dan Dorothy McGuire.[73] Musim panas ini, perusahaan saham mengadakan pertunjukan di Sekolah Menengah Atas La Jolla Auditorium dari tahun 1947 hingga 1964. Pada tahun 1983, La Jolla Playhouse dibuka kembali di rumah barunya di University of California, San Diego, tempat pertunjukan ini beroperasi saat ini. Sejak awal, pertunjukan ini telah menarik bintang-bintang film Hollywood yang sedang vakum, baik sebagai pemain maupun pendukung yang antusias.

      Film Peck berikutnya adalah drama dewasa serius berbujet rendah, The Macomber Affair (1947), di mana ia memerankan seorang pemandu berburu Afrika yang membantu pasangan turis. Selama perjalanan, sang istri, diperankan oleh Joan Bennett, jatuh cinta pada Peck, dan sang suami tertembak.[74] Peck sangat aktif dalam pengembangan film tersebut, termasuk merekomendasikan sutradara Zoltan Korda.[75] Film tersebut mendapat ulasan positif[i] tetapi sebagian besar diabaikan oleh publik setelah dirilis, yang kemudian dikatakan Peck mengecewakannya.[75]

      Peck bersama aktor Dorothy McGuire dan Sam Jaffe dalam Gentleman's Agreement (1947)

      Pada bulan November 1947, film Peck berikutnya, film terkenal Gentleman's Agreement, yang disutradarai oleh Elia Kazan, dirilis dan langsung diproklamasikan sebagai "serangan besar pertama Hollywood terhadap anti-Semitisme".[77][78] Berdasarkan sebuah novel, film ini menampilkan Peck yang memerankan seorang penulis majalah New York yang berpura-pura menjadi seorang Yahudi sehingga ia dapat merasakan sendiri permusuhan dari para fanatik.[79] Film ini dinominasikan untuk delapan Academy Awards, termasuk Peck untuk Aktor Terbaik, menang dalam kategori Film Terbaik dan Sutradara Terbaik. Ini adalah film terlaris kedua tahun 1948.[80] Peck akan menunjukkan pada tahun-tahun terakhirnya bahwa film itu adalah salah satu karyanya yang paling membanggakan.[81] Saat dirilis, Gentleman's Agreement dipuji secara luas atas keberanian dan kualitasnya,[j][83] Penampilan Peck digambarkan sangat meyakinkan oleh banyak kritikus, baik saat dirilis maupun dalam beberapa tahun terakhir.[k] Dalam beberapa dekade terakhir, kritikus telah menyatakan pendapat yang berbeda mengenai penggambaran Peck, kualitas film menurut standar modern, dan efektivitas film dalam mengatasi anti-semitisme,[l] dengan penulis film Matt Bailey menulis "Gentleman's Agreement mungkin pernah menjadi film penting, tetapi tidak pernah menjadi film yang bagus."[88][m][90][n]

      Tiga film Peck berikutnya mengecewakan secara komersial. The Paradine Case adalah film kedua dan terakhirnya bersama Hitchcock. Ketika produser David O. Selznick bersikeras memilih Peck untuk film tersebut, Hitchcock merasa khawatir, mempertanyakan apakah Peck dapat memerankan seorang pengacara Inggris dengan baik.[91] Di tahun-tahun berikutnya, Peck tidak berbicara dengan baik tentang pembuatan film tersebut.[92] Dirilis pada tahun 1947,The Paradine Case adalah drama ruang sidang berlatar Inggris tentang seorang pengacara pembela yang jatuh cinta dengan kliennya.[60] Film ini memiliki pemeran internasional termasuk Charles Laughton, Ethel Barrymore dan Alida Valli sebagai terdakwa.[93] Film ini mendapat ulasan positif, dengan banyak yang memuji penampilan Peck,[o] tetapi film itu dikritik oleh publik, hanya memperoleh kembali setengah dari biaya produksi sebesar $4,2 juta.[95] Dalam beberapa dekade terakhir, Film ini dikritik oleh sebagian besar penulis terkemuka, meskipun kritikus memuji akting Peck.[p] Penulis Paul Condon dan Jim Sangster menyatakan bahwa "Peck rentan tetapi meyakinkan dalam peran yang membutuhkan sentuhan kehalusan yang signifikan untuk mempertahankan loyalitas dan minat penonton."[98]

      Peck dalam film Yellow Sky (1949)

      Peck berbagi peran utama dengan Anne Baxter dalam film koboi Yellow Sky (1948), dinamai berdasarkan kota hantu tempat kelompok perampok bank Peck mencari perlindungan dan bertemu dengan gadis tomboi pemberani Baxter, kakeknya, dan emas mereka.[99] Peck perlahan-lahan mulai tertarik pada karakter Baxter, yang kemudian tampaknya menemukan kembali sisi femininnya dan mulai tertarik padanya.[100][q] Kritikus yang mengomentari penampilan Peck merasa penampilannya solid,[r][102] tapi mengatakan bahwa plotnya agak tidak bisa dipercaya.[s][101] Film ini hanya cukup sukses secara komersial.[103] Setahun kemudian, Peck dipasangkan dengan Ava Gardner untuk film pertama mereka dari tiga film bersama dalam The Great Sinner (1949), sebuah drama-romantis periode di mana seorang penulis Rusia, Peck, menjadi kecanduan judi sambil membantu Gardner dan ayahnya membayar kembali utang mereka.[104] Peck akhirnya menjadi sahabat karib Gardner, dan kemudian menyatakan bahwa Gardner adalah lawan main favoritnya.[14] Persahabatan mereka bertahan hingga akhir hayat Gardner, dan setelah Gardner meninggal pada tahun 1990, Peck mengambil alih pembantu rumah tangganya dan anjingnya.[105] Film ini mendapat ulasan yang tidak baik dan biasanya menggambarkannya sebagai film yang membosankan,[t] dan masyarakat tidak tertarik, sehingga film ini mengecewakan secara komersial.[107] Di zaman modern, film ini telah menerima ulasan yang beragam[u][55] tetapi TV Guide mengatakan "film yang sering mencekam ini" memiliki penampilan yang kuat, bahwa "Peck kuat" dalam perannya.[108] Peck awalnya menolak film tersebut, film terakhirnya di bawah kontrak MGM, akhirnya setuju untuk melakukannya sebagai bantuan kepada kepala produksi studio.[109]

      Film keduanya yang dirilis pada tahun 1949, Twelve O'Clock High (1949), adalah film pertama dari sekian banyak film yang menampilkan Peck sebagai "pria petarung" yang pemberani, efektif, namun manusiawi. Berdasarkan kisah nyata, Peck memerankan komandan baru dari kelompok pembom Perang Dunia II AS yang "bernasib buruk" yang bertugas menanamkan disiplin dan kebanggaan kepada pilot dan kru. Ia yakin mantan komandan tersebut gagal karena ia terlalu dekat dengan para prajurit dan sikapnya yang terlalu protektif menyebabkan skuadron tersebut gagal dalam misinya. Peck berhasil mengendalikan komando, tetapi mendapati dirinya sangat peduli pada anak buahnya dan akhirnya hancur setelah kehilangan ajudannya dalam misi yang sangat sulit di Schweinfurt.[79] National Board of Review menempatkannya dalam sepuluh film teratas tahun ini[51] dan menerima empat nominasi Academy Awards, Aktor Terbaik untuk Peck.[32] Peck kemudian diakui dalam New York Film Critics Circle untuk perannya.[54] Twelve O'Clock High sukses secara komersial, menempati posisi kesepuluh dalam peringkat box office tahun 1950.[110] Film ini mendapat ulasan yang kuat setelah dirilis.[v][112][113] Kritikus terkini mempertahankan opini positifnya.[w][117] Evaluasi terhadap penampilan Peck positif,[x] dengan The New York Times menggambarkan "Pujian yang tinggi dan khusus untuk Gregory Peck ... Peck melakukan pekerjaan yang luar biasa dalam mengungkap kekerasan dan kelembutan seorang jenderal yang terpapar bahaya."[118] Sejarawan film Peter von Bagh menganggap penampilan Peck "sebagai Brigadir Jenderal Frank Savage sebagai yang paling abadi dalam hidupnya".[119]

      1950–1953: Pengakuan di seluruh dunia

      [sunting | sunting sumber]

      Peck memulai tahun 1950-an dengan dua film koboi, yang pertama adalah The Gunfighter (1950), disutradarai oleh Henry King, yang pernah bekerja dengannya sebelumnya di Twelve O'Clock High. Peck berperan sebagai "Top Gun of the West" yang sudah tua, yang kini lelah membunuh dan ingin pensiun bersama istrinya yang memikat tetapi pragmatis serta putranya yang berusia tujuh tahun, yang keduanya tidak pernah ia temui selama bertahun-tahun.[120][121] Peck dan King melakukan banyak penelitian fotografi tentang Era Wild West, menemukan bahwa sebagian besar koboi memiliki rambut wajah, potongan rambut "mangkuk" dan mengenakan pakaian usang; Peck kemudian mengenakan kumis saat syuting.[122][123] Presiden studio meminta pengambilan gambar ulang setelah melihat rekaman awal dengan kumis, tetapi membatalkannya karena biaya yang digelembungkan oleh manajer produksi atas bujukan King dan Peck.[123][124] The Gunfighter memiliki penjualan yang mengecewakan di box office,[125] dengan pendapatan sebesar $5,6 juta, peringkat ke-47 dalam pendapatan pada tahun 1951.[126] Kepala studio 20th Century Fox Darryl Zanuck menyalahkan kumis Peck atas reaksi suam-suam kuku dari penggemar khas Peck, menyatakan bahwa mereka ingin melihat pria tampan seperti biasanya, Peck yang bercukur bersih, bukan Peck koboi yang asli.[123] The Gunfighter menerima "ulasan solid" saat dirilis, dengan antusiasme khusus dari beberapa kritikus,[127][y] dengan penampilan Peck "memberikannya beberapa perhatian terbaik".[14] The New York Times menulis, "melalui penampilan apik Tn. Peck, pemahaman yang wajar disampaikan tentang kesepian dan keterasingan seorang pria dengan nama yang mengerikan ... sebuah film yang menarik dan sangat mengasyikkan."[129] Film ini telah berkembang dalam apresiasi kritis selama bertahun-tahun dan "sekarang dianggap sebagai salah satu film koboi klasik sepanjang masa"[z] Para kritikus dalam beberapa dekade terakhir secara seragam memuji penampilan Peck,[aa] dengan David Parkinson dari Radio Times mengatakan "Peck memberikan penampilan yang bermartabat dan berani."[130][133][ab]

      Peck dan Barbara Payton di Only the Valiant (1951)

      Film Barat Peck berikutnya adalah Only the Valiant (1951), sebuah film beranggaran rendah; Peck tidak menyukai naskahnya dan kemudian menyebut film tersebut sebagai titik terendah dalam kariernya.[134] Kontrak non-eksklusif Peck dengan David O. Selznick mengizinkan Selznick menjual jasa Peck kepada Warner Bros untuk film ini setelah mengalami kesulitan keuangan.[134] Alur cerita film ini tercatat sebagai "seorang pemimpin yang tidak populer dan ketat mengumpulkan sekelompok orang yang tidak teratur dan membawa mereka pada misi yang sangat berbahaya, mengubah mereka menjadi mesin pertarungan yang terlatih dengan baik pada akhirnya dan mendapatkan rasa hormat di sepanjang jalan."[135] Peck memerankan seorang kapten tentara AS dan misinya adalah melindungi benteng tentara yang kekurangan personel dari serangan Apache.[136] Minat romantis Peck dimainkan oleh Barbara Payton.[46][137] Ulasan Variety mengatakan "Dalam kisah kavaleri ini ... usaha keras telah dilakukan untuk menghadirkan karakter yang menarik. Peck memanfaatkan peran yang penuh warna itu sebaik-baiknya."[138] Film ini memperoleh pendapatan sebesar $5,7 juta, dan menduduki peringkat ke-35 dalam penjualan pada tahun tersebut.[139] Film yang jarang diingat ini menerima ulasan beragam saat ini, meskipun akting Peck dipuji.[ac]

      Rilisan kedua Peck pada tahun 1951 adalah adaptasi buku ke film Captain Horatio Hornblower, menampilkan Peck sebagai komandan kapal perang di armada Inggris selama Perang Napoleon yang menemukan romansa dengan karakter Virginia Mayo. Peck tertarik dengan karakter tersebut, dan berkata, "Menurutku Hornblower adalah karakter yang menarik. Aku tidak pernah percaya pada pahlawan yang tidak kenal ampun dan murni, yang tidak pernah tahu arti dari rasa takut."[143] Peran tersebut awalnya ditujukan untuk Errol Flynn, tetapi ia dianggap sudah terlalu tua saat proyek tersebut membuahkan hasil.[144] Captain Horatio Hornblower sukses di box office, berakhir di posisi kesembilan pada tahun itu di Inggris[145] dan ketujuh di Amerika Utara.[146] Peran Peck dalam film tersebut sebagian besar dipuji oleh para pengulas. Associated Press menyatakan bahwa Peck memberikan "daya tarik dan keaslian yang tepat sebagai kapten yang luar biasa di abad kesembilan belas"[147] dan Variety kemudian menulis, "Peck menonjol sebagai seniman terampil, menangkap semangat karakter dan suasana periode tersebut."[148] Ulasan-ulasan modern memberikan reaksi yang beragam terhadap penampilan Peck.[ad] Richard Gilliam dari AllMovie berpendapat bahwa ini adalah "penampilan yang sangat baik dari Gregory Peck" yang menyatakan bahwa "Peck membawa aura kecerdasan dan otoritas moralnya yang biasa ke dalam peran tersebut,"[151] sementara Radio Times menyatakan "Gregory Peck memerankan Hornblower sebagai orang yang berprinsip tinggi dan dengan demikian mengacaukan upaya sutradara Raoul Walsh untuk menyuntikkan sedikit kecepatan."[152][ae]

      Peck bersama lawan mainnya Susan Hayward di David and Bathsheba

      Film ketiganya di bawah arahan Henry King, David and Bathsheba, sebuah film Alkitab epik, adalah film terlaris tahun 1951.[110] Dua film hit Horatio dan David mengangkat Peck ke status megabintang Hollywood.[154] David and Bathsheba menceritakan kisah David (Peck), yang membunuh Goliath saat remaja, dan kemudian sebagai Raja yang dicintai, menjadi tergila-gila pada Bathsheba yang sudah menikah, diperankan oleh Susan Hayward.[155] Penampilan Peck di David and Bathsheba dievaluasi setelah dirilis oleh The New York Times sebagai "penampilan yang berwibawa,"[156] dan Variety menyatakan "Peck adalah pribadi yang berwibawa ... dia menaungi karakternya dengan ahli",[157] Dalam beberapa tahun terakhir, kritikus berpendapat bahwa penampilannya yang "kaku" ditutupi oleh karismanya, tetapi secara keseluruhan, mereka memuji kekuatannya dalam peran tersebut;[158][159][160] Leonard Maltin mengatakan film tersebut "hanya memiliki penampilan yang adil".[55] David and Bathsheba dibuka dengan ulasan positif, termasuk pujian karena menghindari tontonan yang berlebihan[af] sambil tetap menjadi sebuah epik dengan "pengekangan yang bermartabat".[161]

      Peck kembali ke swashbuckler di The World in His Arms (1952), disutradarai oleh Raoul Walsh, yang juga menyutradarai Captain Horatio Hornblower. Peck memerankan seorang kapten kapal pemburu anjing laut di San Francisco tahun 1850 yang menjalin asmara dengan seorang bangsawan Rusia yang diperankan oleh Ann Blyth dan akhirnya terlibat dengan pemburu anjing laut saingannya yang diperankan oleh Anthony Quinn dalam perlombaan berlayar ke Alaska.[162][163] Film ini mendapat ulasan positif dari kritikus kontemporer dan modern.[ag][165][166] All Movie berkomentar bahwa Peck adalah "aktor hebat, yang membawa keterampilan luar biasa pada perannya, tetapi kurang memiliki keberanian dan bahaya yang merupakan bagian dari perannya."[167] Film ini cukup sukses, lebih sukses di Inggris daripada di Amerika Utara.[168][169]

      Peck menyapa para pengagumnya di Bandara Helsinki pada bulan Januari 1953

      Dia bersatu kembali dengan kolaborator sebelumnya King, Hayward, dan Gardner di The Snows of Kilimanjaro (1952), adaptasi dari cerita pendek karya Ernest Hemingway.[170] Film ini dibintangi Peck sebagai seorang penulis yang peduli pada dirinya sendiri yang mengingat kembali hidupnya, terutama percintaannya dengan istri pertamanya (Gardner), sementara dia perlahan-lahan meninggal akibat luka yang tidak disengaja ketika sedang melakukan ekspedisi berburu di Afrika dengan istrinya saat ini (Hayward) yang merawatnya.[171] Film ini dipuji karena sinematografi dan penyutradaraannya.[ah][ai] Sebagian besar ulasan memuji penampilan Peck, dengan TV Guide mengatakan cerita tersebut "diperankan dengan kekuatan dan keyakinan oleh Peck," meskipun beberapa mengkritik ekspresinya yang "hambar".[176] Peck, yang saat itu menikah dengan orang kelahiran Amerika Finlandia Greta Kukkonen, bahkan melakukan kunjungan dua hari ke Helsinki pada bulan Januari 1953, berpartisipasi dalam pemutaran perdana tamu undangan The Snows of Kilimanjaro yang ditayangkan perdana di Finlandia.[177] The Snows of Kilimanjaro menjadi film terlaris dan menduduki peringkat keempat dalam daftar film terlaris tahun 1952.[42]

      Peck dan Audrey Hepburn dalam sebuah foto promosi untuk Roman Holiday (1953)

      "Penjelajahan nyata pertama Peck dalam dunia komedi" adalah Roman Holiday (1953), yang disutradarai oleh William Wyler.[14] Ia memerankan jurnalis Amerika Joe Bradley bersama Audrey Hepburn dalam peran film penting pertamanya, memerankan seorang putri Eropa.[14][178][179][180][181] Peran Peck dalam Roman Holiday awalnya ditawarkan kepada Cary Grant, yang menolaknya karena peran tersebut tampaknya lebih merupakan peran pendukung bagi sang putri.[178] Peck juga punya kekhawatiran yang sama, tetapi Wyler membujuknya bahwa syuting di lokasi di Roma akan menjadi pengalaman yang luar biasa dan Peck menerima peran tersebut, akhirnya bersikeras agar nama Hepburn berada di atas judul film (tepat di bawahnya) pada bagian pembukaan.[178] Peck kemudian menyatakan bahwa dia telah memberi tahu agennya, "Saya cukup pintar untuk tahu gadis ini akan memenangkan Oscar di film pertamanya, dan saya akan terlihat seperti orang bodoh jika namanya tidak berada di atas sana bersama nama saya."[124]

      Roman Holiday sukses secara komersial, menempati posisi ke-22 dalam box office pada tahun 1953.[110] Film ini terus meraup uang setelah dirilis, dengan "sumber modern mencatat film ini meraup total $10 juta di box office".[182] Para kritikus memuji penampilan Peck; Bosley Crowther menyatakan bahwa "Peck menjadi pendamping yang kuat dan jantan ... yang matanya menutupi penampilan luarnya yang terkendali,"[181] sementara Hollywood Reporter mengomentari bahwa "Peck kembali menampilkan salah satu penampilannya yang luar biasa dalam memerankan reporter yang penuh cinta dengan kecerdasan dan keyakinan yang baik hati;"[183][184] Film ini mendapat pujian dari kritikus.[aj][86][184][186][ak][189][190] Film ini dinominasikan untuk berbagai penghargaan, termasuk 8 Academy Awards, dengan Hepburn memenangkan Aktris Terbaik; Peck juga mendapat nominasi BAFTA untuk Aktor Asing.[42] Pada penghargaan Golden Globe tahun 1955, Peck dan Hepburn dinobatkan sebagai pemenang Penghargaan Film Favorit Dunia untuk jenis kelamin mereka masing-masing.[42]

      1954–1957: Luar negeri dan New York

      [sunting | sunting sumber]

      Dengan penampilannya yang diakui dalam The Gunfighter, Peck ditawari peran utama dalam High Noon (1952) tetapi menolaknya karena dia tidak ingin terjebak dalam peran yang sama dalam film-film Barat.[127] Peck bermarkas di Inggris selama sekitar delapan belas bulan antara tahun 1953 dan 1955; Undang-undang pajak baru telah secara drastis menaikkan tarif pajak bagi pembayar pajak berpendapatan tinggi, tetapi jumlah yang harus dibayarkan akan berkurang jika pembayar bekerja di luar negeri untuk jangka waktu yang lama.[191] Setelah produksi Roman Holiday di Italia, tiga film berikutnya diambil dan mengambil latar di London, Jerman, dan Asia Tenggara. Peck membintangi The Million Pound Note (1954), berdasarkan cerita pendek Mark Twain.[192] Peck menikmati produksi film tersebut karena "itu adalah kesempatan komedi yang bagus" dan "mungkin diberi pakaian paling elegan yang pernah dikenakannya dalam film".[192] Dia berperan sebagai pelaut Amerika yang tidak punya uang di London tahun 1903 yang diberi uang kertas satu juta pound oleh dua orang kaya, saudara eksentrik yang ingin memastikan apakah dia dapat bertahan hidup selama satu bulan tanpa menghabiskan sedikit pun.[192][193] Film ini tampil biasa saja di box office dan mendapat ulasan beragam atas produksinya.[192][193][194][al] Adrian Turner dari Radio Times memujinya sebagai "komedi yang indah" yang "memiliki banyak pesona dan humor yang lembut, karena kesenangan Peck yang jelas dalam perannya dan arahan yang tidak mencolok" menambahkan bahwa film ini memiliki "naskah yang jenaka."[196]

      Peck memerankan seorang kolonel tentara AS yang menyelidiki penculikan seorang prajurit muda di Night People (1954).[197] Dia kemudian menyatakan bahwa peran tersebut adalah salah satu favoritnya karena dialognya "keras dan tegas dan penuh lelucon, dan lebih agresif daripada peran lain" yang pernah dia mainkan.[198] Film ini mendapat pujian atas produksi dan penyutradaraannya, tetapi kurang laku di box office.[199][198] Peck terbang ke Sri Lanka untuk memfilmkan The Purple Plain (1954), memerankan seorang pilot pembom Kanada dengan masalah emosional yang kuat selama Perang Dunia Kedua.[191][200][201] The Purple Plain dikritik di Amerika Serikat tetapi menjadi hit di Inggris, menduduki peringkat kesepuluh di box office pada tahun 1954,[202] dan dinominasikan untuk BAFTA Award untuk Film Inggris Luar Biasa.[42][191][203] Mengenai penampilannya, Crowther menulis, "tingkat penderitaan Peck tersampaikan secara mengesankan ... dalam adegan-adegan yang hidup dan tak henti-hentinya."[204] Dalam beberapa tahun terakhir, film ini "telah menjadi salah satu karya Peck yang paling dihormati,"[55][191][200] dengan kritikus David Thomson menilai penampilan Peck sangat baik.[22] Craig Butler dari All Movie mengatakan bahwa "Peck sangat menakjubkan, memberikan penampilan yang berlapis, intens tetapi bernuansa yang layak mendapatkan penghargaan utama".[205]

      Peck dengan Jennifer Jones dalam sebuah film untuk The Man in the Gray Flannel Suit (1956)

      Pada tahun 1954, Peck dinobatkan sebagai bintang film non-Inggris terpopuler ketiga di Britania Raya.[206] Peck tidak merilis film pada tahun 1955. Dia membuat comeback di AS. dengan The Man in the Gray Flannel Suit (1956), di mana ia memerankan seorang ayah tiga anak, mantan tentara, dan sudah menikah, yang semakin dihantui oleh perbuatannya di Italia selama Perang Dunia Kedua.[207][208] Film ini memperlihatkan Peck bersatu kembali dengan lawan mainnya di Duel in the Sun Jennifer Jones. Selama syuting adegan di mana karakter mereka bertengkar, Jones mencakar wajahnya dengan kukunya, yang mendorong Peck untuk berkata kepada sutradara, "Saya tidak menyebutnya akting. Saya menyebutnya masalah pribadi."[209] Film ini sukses dan menempati posisi kedelapan dalam box office pada tahun tersebut,[210] meskipun ulasan kontemporer dan modern beragam.[209][am][211][213][214][an][216][217] Butler dari AllMovie menyatakan bahwa "peran itu cocok (untuk Gregory Peck) seolah-olah dibuat khusus untuknya. Kecemerlangan Peck terletak pada kekuatan tenang yang merupakan bagian penting dari dirinya dan cara ia menggunakan perubahan halus dalam ketenangan itu untuk menandakan emosi besar. Dia diberi banyak kesempatan untuk melakukannya di sini dan hasilnya sangat memukau... penampilan yang luar biasa".[216] Radio Times merujuk pada "Peck yang luar biasa" dan menyatakan bahwa Peck memerankan "pahlawan yang memiliki kekurangan tetapi menarik".

      Peck dan Lauren Bacall dalam film Designing Woman (1957)

      Peck selanjutnya berperan sebagai Captain Ahab dalam film adaptasi tahun 1956 dari Herman Melville Moby Dick; dia tidak yakin mengenai kecocokannya untuk peran tersebut tetapi dibujuk oleh sutradara John Huston untuk mengambil peran tersebut.[218][219] Peck hampir tenggelam dua kali selama pembuatan film dalam cuaca badai di lepas pantai laut Irlandia, dan beberapa pemain dan anggota kru lainnya mengalami cedera.[220] John Huston dinobatkan sebagai sutradara terbaik tahun ini oleh New York Film Critics Circle dan National Board of Review atas Moby Dick, tetapi tidak menerima nominasi untuk Academy Award untuk Sutradara Terbaik. Film ini memiliki box office tertinggi kesembilan tahun ini di Amerika Utara,[42] tetapi menghabiskan biaya pembuatan sebesar $4,5 juta, lebih dari dua kali lipat anggaran awal, dan dianggap sebagai kekecewaan komersial.[220] Pada tahun 2003, editor Barry Monush menulis, "Ada, dan terus ada, kontroversi mengenai pemilihannya sebagai Ahab dalam Moby Dick."[14] Saat dibuka, Variety berkata: "Peck sering kali tampak bersahaja dan terlalu sopan untuk seorang pria yang konon diliputi amarah yang tak terkendali."[219][221]The Hollywood Reporter berpendapat "Peck memainkannya ... dengan nada merenung dan membara, tetapi tetap saja intens dan dinamis." Di masa modern, kritikus mengatakan Peck: "sering kali memukau";[14] "stoik" dan "lebih dari cukup"; "[222] dan "memberikan martabat yang tidak wajar" pada peran tersebut.[22][55][176][223][224][225] Peck sendiri kemudian berkata, "Saya tidak cukup marah, tidak cukup gila, tidak cukup obsesif – saya seharusnya berbuat lebih banyak. Saat itu, saya tidak punya lebih banyak hal dalam diri saya."[226]

      Untuk komedi romantis Designing Woman (1957), Peck diizinkan memilih pemeran utama wanitanya, Lauren Bacall, yang harus sibuk dengan pekerjaan karena suaminya sedang sakit parah saat itu.[227] Film ini berkisah tentang seorang perancang busana dan seorang penulis olahraga yang sedang berlibur di California. Mereka menjalin asmara yang sangat cepat dan menikah dengan tergesa-gesa, meskipun karakter Peck sudah memiliki pacar di kampung halaman, hanya untuk mengetahui ketika mereka kembali ke New York, bahwa mereka memiliki gaya hidup yang sangat berbeda.[228] Film ini cukup sukses dan masuk pada posisi ke-35 untuk pendapatan tahunan, tetapi tidak mencapai titik impas.[229][230] Saat dirilis, Variety mengatakan, "Bacall ... luar biasa ... Peck bagus sekali sebagai penulis olahraga yang kebingungan" dan mengatakan bahwa semua aktor/aktris lainnya memberikan penampilan terbaik.[231][ao] Dalam beberapa tahun terakhir, beberapa ulasan dari kritikus atau situs web terkemuka umumnya positif[ap] dengan TV Guide berseru "mereka telah membuat ... wajah batu yang terkenal ... Peck, agak lucu. Bacall memberikan penampilan yang sangat bagus." Designing Woman memenangkan Academy Award untuk Skenario Asli Terbaik.[233]

      1958–1959: Refleksi tentang kekerasan

      [sunting | sunting sumber]
      Peck dan Joan Collins di The Bravados (1958)
      Peck dan Carroll Baker di The Big Country (1958)

      Film Peck berikutnya, film barat The Bravados (1958), mempertemukannya kembali dengan sutradara Henry King setelah jeda enam tahun.[125] King secara luas dianggap telah menghasilkan beberapa karya terbaik Peck; Peck pernah berkata, "King seperti kakak laki-laki, bahkan sosok ayah. Kami berkomunikasi tanpa berbicara apa pun sampai mati. Itu adalah arahan melalui osmosis."[124][234][235] Dalam The Bravados, karakter Peck menghabiskan waktu berminggu-minggu untuk mengejar empat penjahat yang ia yakini telah memperkosa dan membunuh istrinya, serta merasa gelisah atas moralitasnya sendiri.[236][237][238] Film ini cukup sukses, berakhir di 20 besar box office tahun 1959.[42][239] Dalam beberapa tahun terakhir, film dan penampilan Peck telah menerima ulasan yang beragam,[aq] dengan Time Out menegaskan bahwa "krisis hati nurani Peck ... diselesaikan dengan istilah-istilah keagamaan yang basa-basi;"[241] dan TV Guide yang menyatakan bahwa "momen kebenaran koboi Peck adalah momen yang kuat dan dia memberikan semua nilai yang layak, meskipun sebagian besar aktingnya sampai saat itu kurang mengesankan".[242]

      Pada tahun 1956, Peck terjun ke bisnis produksi film, mendirikan Melville Productions dan kemudian, Brentwood Productions.[243] Perusahaan-perusahaan ini memproduksi lima film selama tujuh tahun, yang semuanya dibintangi oleh Peck,[243] termasuk Pork Chop Hill, Di mana Peck menjabat sebagai produser eksekutif.[244] Film-film tersebut dianggap oleh sebagian orang sebagai film yang lebih politis,[29] meskipun Peck mengatakan dia mencoba menghindari "khotbah yang terang-terangan".[124] Pada tahun 1958, Peck dan teman baiknya William Wyler ikut memproduksi film epik Barat The Big Country (1958) terpisah dari perusahaan produksi Peck.[245] Proyek ini mengalami banyak masalah. Wyler dan Peck tidak puas dengan naskahnya, yang mengalami revisi hampir setiap hari setelah syuting setiap hari, menyebabkan stres bagi para pemain;[246] Para aktor akan tiba keesokan harinya dan menemukan dialog dan bahkan seluruh adegan mereka berbeda dari apa yang telah mereka persiapkan.[247] Pemeran bintangnya termasuk Jean Simmons, Carrol Baker, Chuck Connors, Charlton Heston dan Burl Ives; Ives won Academy Award untuk Aktor Pendukung Terbaik untuk penampilannya yang intens. Terjadi perselisihan antara sutradara Wyler dan para pemain, yang mengakibatkan Peck keluar dari lokasi syuting saat Wyler menolak untuk mengambil ulang adegan close-up;[246] Hubungan Peck dan Wyler tetap tegang selama tiga tahun setelah produksi.[246][247] Peck berkata pada tahun 1974 bahwa ia telah mencoba menjadi produser dan aktor di waktu yang bersamaan dan merasa "itu tidak dapat dilakukan atau hanya karena saya tidak melakukannya dengan baik".[235]

      Film ini sendiri merupakan hit besar, menempati posisi keempat di box office domestik pada tahun 1958[248] dan kedua di Inggris.[14][249][250][251] Pada saat perilisannya, ulasan untuk The Big Country beragam mengenai prioritas produser terhadap karakterisasi dibandingkan pembuatan film teknis; Pendapat tentang penampilan Peck juga berbeda-beda.[ar] Dalam beberapa dekade terakhir, opini kritis terhadap The Big Country secara umum meningkat, meskipun masih ada perbedaan pendapat; banyak kritikus dan publikasi terkemuka menggambarkan sinematografinya sebagai luar biasa, beberapa memuji penampilan Peck, dan beberapa mengatakan filmnya terlalu panjang.[as][257][258]

      Film Peck berikutnya adalah Pork Chop Hill (1959), berdasarkan kejadian nyata yang digambarkan dalam sebuah buku.[259] Peck memerankan seorang letnan selama Perang Korea yang diperintahkan untuk menggunakan kompi infanterinya untuk mengambil alih wilayah yang secara strategis tidak penting Pork Chop Hill, karena penangkapannya akan memperkuat posisi AS dalam negosiasi gencatan senjata yang hampir selesai.[260] Sebagai produser eksekutif, Peck merekrut Lewis Milestone dari All Quiet on the Western Front (1930) untuk menyutradarainya. Banyak kritikus melabelinya sebagai film anti-perang;[14][261] juga dinyatakan bahwa "seiring berjalannya pengambilan gambar, menjadi jelas bahwa Peck dan Milestone memiliki visi artistik yang sangat berbeda."[262] Peck kemudian mengatakan film tersebut memperlihatkan "kesia-siaan menyelesaikan argumen politik dengan membunuh pemuda. Kami mencoba untuk tidak berkhotbah; kami membiarkannya berbicara sendiri."[124] Meskipun mendapat ulasan positif, film ini hanya meraup untung pas-pasan di box office.[263] Sebagian besar kritikus, baik pada pembukaan Pork Chop Hill[at] dan dalam beberapa tahun terakhir,[au] setuju bahwa ini adalah gambaran nyata dari aksi pertempuran yang suram dan mengerikan.[266] Tiga kritikus yang mengomentari kinerja Peck memuji,[av] dengan Variety mengatakan bahwa penampilan Peck "benar-benar dapat dipercaya. Ia tampak seperti seorang pemimpin yang terlahir, tetapi cukup jelas bahwa ia memiliki saat-saat keraguan dan ketidakpastian."[260]

      Peck dalam sebuah publisitas masih untuk On the Beach (1959)

      Perilisan kedua Peck pada tahun 1959 menempatkannya bersama Deborah Kerr dalam Beloved Infidel, yang didasarkan pada memoar kolumnis film Sheilah Graham. Film ini menggambarkan romansa antara Graham (Kerr) dan penulis F. Scott Fitzgerald (Peck) selama tiga tahun terakhir hidupnya, menjelang akhir hayatnya Fitzgerald sering mabuk dan kasar.[267] Crowther menilai film ini sebagai "datar dan tidak menarik secara umum" dengan "penampilan Gregory Peck yang dibuat-buat ... wajahnya yang muram, monoton seperti orang yang gagal, diringankan dalam beberapa adegan kritis dengan beberapa orang yang terhuyung-huyung dan menangis seperti seorang pemabuk, tapi itu tidak cukup."[268] Variety mengatakan bahwa "aktingnya, meski luar biasa dan meyakinkan di beberapa bagian, dangkal dan dibuat-buat di bagian lain. Masalahnya terutama terletak pada Peck yang membawa Fitzgerald dengan penampilan yang bersih dan awet muda yang bertentangan dengan citra seorang novelis yang sudah tidak relevan lagi."[269] Ulasan dari lima penulis terkemuka dalam beberapa dekade terakhir juga serupa, yang menyatakan bahwa Peck jelas-jelas salah memilih peran, [aw] TV Guide itu karena perbedaan fisik mereka, dan Craig Butler mengatakan "Peck adalah aktor yang sangat berbakat, tetapi tidak ada apa pun dalam kepribadiannya yang cocok dengan kualitas yang dikaitkan dengan Fitzgerald.[22]

      Peck selanjutnya membintangi On the Beach (1959) bersama Ava Gardner dalam film ketiga dan terakhir mereka bersama.[273] Film ini dianggap sebagai film besar pertama Hollywood tentang implikasi perang nuklir. Disutradarai oleh Stanley Kramer dan berdasarkan buku terlaris Nevil Shute, film ini menunjukkan bulan-bulan terakhir beberapa orang di Melbourne, Australia saat mereka menunggu dimulainya dampak radioaktif dari bom nuklir.[274] Peck memerankan seorang komandan kapal selam AS yang membawa krunya ke Australia dari Samudra Pasifik Utara setelah bom nuklir diledakkan di belahan bumi utara, yang akhirnya merayu karakter Gardner.[274] Film ini masuk dalam daftar sepuluh besar film terlaris National Board of Review dan New York Film Critics Circle[275] dan sukses di box office Amerika Utara, berakhir di posisi kedelapan pada tahun itu,[42] tetapi karena biaya produksinya tinggi, ia merugi $700.000.[276] On the Beach dipuji oleh para kritikus.[ax][86][274][ay] Dalam beberapa dekade terakhir, opini kritis terhadap On the Beach beragam: beberapa kritikus terkemuka menyatakan bahwa naskahnya buruk,[az] tapi beberapa kritikus mengatakan akting, terutama Peck, dan sinematografinya sangat bagus, dan secara keseluruhan, film ini kuat.[ba] Butler dari AllMovie menulis, "... yang bermasalah adalah hubungan klise, hampir seperti sinetron antara Gregory Peck dan Ava Gardner dan penanganan yang agak melodramatis pada bagian-bagian lain film ... Para pemerannya sangat membantu. Peck jarang lebih teguh ... Bahkan beberapa dekade setelah dirilis, Beach adalah pengalaman yang mengerikan dan menghancurkan."[281]

      1960–1964: Melanjutkan kesuksesan

      [sunting | sunting sumber]
      Peck dan David Niven di The Guns of Navarone (1961)

      Rilisan pertama Peck pada tahun 1961 adalah The Guns of Navarone.[282] Drama Perang Dunia II yang disutradarai oleh J. Lee Thompson, menggambarkan tim komando enam orang Peck, yang meliputi David Niven dan Anthony Quinn menjalankan misi untuk menghancurkan dua senjata artileri yang tampaknya tidak dapat ditembus yang dikuasai Jerman di Pulau Navarone.[62] Tim spesialis (Peck adalah ahli pendakian gunung) perlu menghancurkan senjata agar kapal-kapal Inggris dapat mengevakuasi 2.000 tentara Inggris yang terjebak di seberang Laut Aegea.[62][283] Selama syuting, Peck mengatakan bahwa timnya tampaknya mengalahkan "seluruh tentara Jerman," yang mendekati parodi, menyimpulkan bahwa para anggota pemeran harus "memainkan peran mereka dengan keyakinan penuh" untuk membuat film tersebut meyakinkan.[284][285] Film ini adalah film terlaris tahun 1961,[110] dan menjadi "salah satu film petualangan paling populer pada masanya".[14] Film ini mendapat tujuh nominasi Academy Award, menang untuk Efek Khusus Terbaik; penghargaan lainnya termasuk Golden Globe Award untuk Film Drama Terbaik dan BAFTA untuk Skenario Inggris Terbaik.[32][284]

      Para kritikus memuji The Guns of Navarone, menobatkannya sebagai film terbaik tahun ini dalam jajak pendapat tahunan Film Daily terhadap kritikus dan reporter industri pada tahun 1961.[bb] Bosley Crowther berpendapat, "lebih banyak penekanan ditempatkan pada melodrama daripada pada karakter atau kredibilitas," bahwa karakter-karakternya "semuanya adalah orang-orang yang dapat diprediksi sehingga Anda mungkin akan bosan dengan mereka sebelum senjata diledakkan", dan "Orang hanya bertanya-tanya mengapa Foreman ... tidak bertujuan untuk drama manusia yang lebih kompleks." Dia melanjutkan dengan menulis bahwa ini adalah "drama aksi yang kuat" dan "Bagi siapa pun yang membiarkan dirinya terhibur oleh adegan aksi yang meledak-ledak dan pertunjukan heroik individu, harus ada hiburan dalam gambar ini karena ada banyak sekali hiburan ... Meskipun gambarnya berdurasi lebih dari dua setengah jam, ia bergerak cepat dan tepat sasaran. J.Lee Thompson telah mengarahkannya dengan cepat."[286] Kritikus film The New Yorker menyatakan, film ini adalah "salah satu film yang sangat mengagumkan... yang tidak kalah menegangkan karena film ini sangat tidak masuk akal" mengaku bahwa dia "terpesona dengan semua sampah berwarna-warni ini." Dalam beberapa dekade terakhir, kritikus atau publikasi terkemuka memberikan ulasan positif[bc][289][290] Paul V. Peckly dari The New York Herald Tribune menulis, "Peck mungkin terkadang terlihat sedikit kaku dan aksen Jermannya terlalu jelas Amerika.... tapi dia tidak terlalu introspektif, Cara bicaranya agak membingungkan, jantan dan sesuai dengan peran yang dimainkannya.[283][284]

      Film Peck berikutnya adalah Cape Fear (1962), diproduksi oleh Melville Productions. Peck memerankan seorang pengacara yang kesaksian saksinya menghukum karakter Robert Mitchum yang, setelah dibebaskan dari penjara setelah menjalani hukuman delapan tahun karena penyerangan seksual, mengancam untuk membalas Peck melalui istri dan putrinya, dan dengan cermat meneror keluarga tersebut.[291] Peck sangat ingin Mitchum berperan sebagai Cady, tetapi Mitchum menolaknya pada awalnya, hanya mengalah setelah Peck dan Thompson mengirimkan sekotak bourbon ke rumah Mitchum.[292] Banyak pemotongan yang dilakukan pada film tersebut untuk memenuhi kode sensor di AS dan Inggris.[292] Film ini hanya memperoleh keuntungan sebesar $5 juta di box office Amerika Utara, peringkat ke-47 pada tahun itu.[293] Crowther dan Variety memberikan ulasan yang solid untuk Cape Fear.[bd] Keduanya menyatakan puas dengan penampilan Peck, meskipun Variety mencatat ia mungkin sedikit lebih stres dengan kejadian tersebut. Ulasan lain beragam karena sifat film yang mengganggu, termasuk The New Yorker.[292] Dalam beberapa dekade terakhir, ulasan umumnya positif.[be][300] Para kritikus mengomentari penampilan Peck, dengan TV Guide mengatakan, "Peck berhati-hati untuk tidak menunjukkan rasa takut; dia adalah musuh yang menarik bagi Mitchum." Setelah Cape Fear, Peck berencana untuk membuat debut penyutradaraannya dengan They're a Weird Mob tetapi akhirnya tidak dibuat filmnya.[301]

      Peck sebagai Atticus Finch di To Kill a Mockingbird (1962), yang membuatnya memenangkan Academy Award untuk Aktor Terbaik

      Peran Peck berikutnya adalah dalam adaptasi film pada tahun 1962 dari novel pemenang Penghargaan Pulitzer karya Harper Lee To Kill a Mockingbird, memainkan peran sebagai ayah pengacara yang baik dan jujur, Atticus Finch.[302] Penampilan ini menandai nominasi Academy Award kelima dan terakhirnya, yang membuatnya memenangkan Aktor Terbaik. Film ini menerima tujuh nominasi lebih lanjut termasuk untuk Film Terbaik, Sutradara, dan Sinematografi, juga memenangkan Skenario Adaptasi dan Penyutradaraan Seni. Di Golden Globes, Peck menang untuk Aktor Terbaik dalam Drama, film tersebut dinominasikan untuk Film dan Sutradara Terbaik. Film tersebut juga dinominasikan untuk Film Terbaik di BAFTA.[bf][303] Film ini sukses secara komersial sebagai film terlaris keenam pada tahun 1962.[293] Pada tahun 2003, Atticus Finch, seperti yang diperankan oleh Peck, dinobatkan sebagai pahlawan film terhebat dalam 100 tahun terakhir oleh American Film Institute.[304] Peck kemudian berkata tentang To Kill A Mockingbird: "Film favoritku, tanpa diragukan lagi."[86]

      Ketika produser Alan J. Pakula dan sutradara Robert Mulligan mendekati Peck untuk mengambil peran Atticus Finch dalam To Kill a Mockingbird, Peck setuju untuk membaca buku tersebut. Dia menyatakan "Saya mulai mengerjakannya dan tentu saja saya duduk sepanjang malam dan langsung membacanya ... Saya menelepon mereka sekitar pukul delapan pagi dan berkata 'Kapan saya mulai?'"[305][bg] Peck akhirnya meminta perubahan sehingga film tersebut sedikit menyimpang dari buku, terutama menunjukkan lebih banyak adegan Peck di ruang sidang daripada yang ada di potongan kasar aslinya, sehingga mengalihkan fokus dari anak-anak, dan lebih ke arah Atticus Finch.[bh][bi][305] Penampilan Peck dipuji oleh para kritikus. Variety menulis bahwa peran tersebut sangat menantang bagi Peck, tetapi dia "tidak hanya berhasil, tetapi membuatnya tampak mudah, menggambarkan kekuatan, martabat dan kecerdasan."[bj] Hollywood Reporter mengatakan, "Peck mungkin memberikan penampilan terbaik dalam kariernya, bersahaja, santai, efektif."[312] Time berpendapat, "Peck, meskipun dia secara umum sangat baik, terkadang bersikap agak berlebihan – dia tampaknya membayangkan dirinya sebagai Abe Lincoln dari Alabama."[313][314] Ulasan dalam beberapa dekade terakhir juga memuji penampilan Peck,[bk] dengan Film Monthly mengamati, "Penampilan Gregory Peck sebagai pengacara Atticus Finch sama indahnya, alaminya, dan bernuansa seperti film itu sendiri."[14][319] Baik Michael Gebert[42] dan Andrew Collins dari Radio Times[320] merujuk pada Atticus Finch sebagai peran yang menentukan karier Peck.

      1965–2000: Tahun-tahun yang matang dan penghujung karier

      [sunting | sunting sumber]

      Peck menjabat sebagai presiden Academy of Motion Picture Arts and Sciences pada tahun 1967, Ketua Dewan Pembina American Film Institute dari tahun 1967 sampai 1969, Ketua Dana Bantuan Film dan Televisi pada tahun 1971, dan Ketua Nasional American Cancer Society pada tahun 1966. Dia adalah anggota dari National Council on the Arts dari tahun 1964 sampai 1966.[321]

      Peck dengan Olga Karlatos di The Scarlet and the Black (1983)

      Upaya langka Peck dalam peran penjahat tidak mendapat pujian. Awalnya, ia berperan sebagai anak pemberontak di film barat Duel in the Sun, dan kemudian dalam kariernya, dokter Nazi yang terkenal Josef Mengele di The Boys from Brazil.[322] Pada tahun 1980-an, Peck pindah ke televisi, di mana ia membintangi mini-seri The Blue and the Gray, memerankan Abraham Lincoln. Dia juga membintangi bersama Christopher Plummer, John Gielgud, dan Barbara Bouchet dalam film televisi The Scarlet and the Black, tentang Monsignor Hugh O'Flaherty, seorang imam Katolik di Vatikan yang menyelundupkan orang-orang Yahudi dan pengungsi lainnya dari Nazi selama Perang Dunia II.

      Peck, Mitchum, dan Martin Balsam semuanya memiliki peran dalam Pembuatan ulang Cape Fear tahun 1991, disutradarai oleh Martin Scorsese. Dalam pembuatan ulang tersebut, Peck berperan sebagai pengacara Max Cady. Peran film terakhirnya yang menonjol juga terjadi pada tahun 1991, dalam Other People's Money, disutradarai oleh Norman Jewison dan berdasarkan drama panggung dengan nama yang sama. Peck berperan sebagai seorang pemilik bisnis yang berusaha menyelamatkan perusahaannya dari upaya pengambilalihan paksa oleh likuidator Wall Street yang diperankan oleh Danny DeVito.

      Peck pensiun dari dunia perfilman setelah film tersebut. Peck menghabiskan beberapa tahun terakhir hidupnya dengan berkeliling dunia untuk menjadi pembicara di berbagai acara di mana ia akan menunjukkan cuplikan dari film-filmnya dan menjawab pertanyaan dari penonton. Ia keluar dari masa pensiun untuk versi mini-seri pada tahun 1998 salah satu filmnya yang paling terkenal, Moby Dick, memerankan Father Mapple (diperankan oleh Orson Welles dalam versi tahun 1956), dengan Patrick Stewart sebagai Kapten Ahab, peran yang dimainkan Peck di film sebelumnya. Itu adalah penampilan terakhirnya, dan itu membuatnya memenangkan Golden Globe untuk Aktor Pendukung Terbaik dalam Serial, Miniseri, atau Film Televisi. Peck telah ditawari peran Grandpa Joe dalam film tahun 2005 Charlie and the Chocolate Factory, tetapi meninggal sebelum ia sempat menerimanya. Aktor Irlandia David Kelly kemudian diberi peran tersebut.[323]

      Politik

      [sunting | sunting sumber]

      Pada tahun 1947, ketika banyak tokoh Hollywood dimasukkan ke dalam daftar hitam karena aktivitas serupa, Peck menandatangani surat yang menyesalkan investigasi House Un-American Activities Committee dugaan komunis di industri film.[324] Seorang Demokrat yang seumur hidup, Peck diusulkan pada tahun 1970 sebagai calon Demokrat yang mungkin untuk maju melawan Ronald Reagan untuk jabatan Gubernur California. Meskipun ia kemudian mengakui bahwa ia tidak tertarik menjadi kandidat untuk jabatan publik,[325] Peck mendorong salah satu putranya, Carey Peck, untuk mencalonkan diri dalam pemilihan umum. Ia kalah dua kali dengan selisih tipis dalam pemilihan tahun 1978 dan 1980 melawan anggota DPR AS dari Partai Republik Bob Dornan, mantan aktor lainnya.[326][327]

      Peck dengan Wakil Wali kota Boston Henry Scagnoli sekitar tahun 1968

      Peck mengungkapkan bahwa mantan Presiden Lyndon Johnson telah memberitahunya bahwa, jika dia mencalonkan diri kembali pada tahun 1968, dia bermaksud menawarkan Peck jabatan duta besar AS untuk Irlandia – sebuah jabatan yang menurut Peck, karena keturunan Irlandia, mungkin saja diambilnya, dengan mengatakan, "[Itu] akan menjadi petualangan yang hebat".[328] Penulis biografi aktor Michael Freedland mendukung laporan tersebut, dan mengatakan bahwa Johnson mengindikasikan bahwa penganugrahannya Medal of Freedom untuk Peck mungkin akan menebus ketidakmampuannya untuk menganugerahkan jabatan duta besar.[329] Presiden Richard Nixon menempatkan Peck pada "daftar musuh", karena aktivisme liberal Peck.[330]

      Peck secara terbuka menentang Perang Vietnam, namun tetap mendukung putranya, Stephen, yang bertempur di sana sebagai pengamat terdepan perwira Marinir.[331] Pada tahun 1972, Peck memproduksi versi film dari drama Daniel Berrigan The Trial of the Catonsville Nine tentang penuntutan sekelompok pengunjuk rasa Vietnam atas pembangkangan sipil. Meskipun ia memiliki keraguan terhadap jenderal Amerika Douglas MacArthur sebagai seorang pria, Peck sudah lama ingin memerankannya dalam film, dan melakukannya dalam MacArthur pada tahun 1976.[332] Peck adalah teman dekat presiden Prancis Jacques Chirac.[333]

      Pada tahun 1978, Peck melakukan perjalanan ke Alabama, lokasi syuting To Kill a Mockingbird, untuk berkampanye bagi calon Senat AS dari Partai Demokrat Donald W. Stewart dari Anniston, yang mengalahkan kandidat Republik, James D. Martin, mantan perwakilan AS dari Gadsden. Pada tahun 1987, Peck mengisi suara untuk iklan televisi yang menentang nominasi hakim Robert Bork oleh Presiden Ronald Reagan ke Mahkamah Agung.[334] Nominasi Bork ditolak. Peck juga merupakan pendukung vokal pelarangan senjata nuklir di seluruh dunia, dan pendukung pengendalian senjata seumur hidup.[335][336]

      Dokumen yang dideklasifikasi pada tahun 2017 menunjukkan bahwa National Security Agency telah membuat berkas biografi Peck sebagai bagian dari pemantauannya terhadap warga negara AS terkemuka.[337]

      Kehidupan pribadi

      [sunting | sunting sumber]
      Peck dengan istri pertamanya Greta Kukkonen pada tahun 1940-an
      Peck dengan istri keduanya Veronique pada tahun 1959

      Pada bulan Oktober 1942, Peck menikah dengan seorang wanita Amerika Finlandia Greta Kukkonen [fi] (1911–2008), yang mana dia memiliki tiga orang putra: Jonathan (1944–1975), Stephen (b. 1946), dan Carey Paul (b. 1949). Mereka bercerai pada bulan Desember 1955.[338] Putra tertua Peck ditemukan tewas di rumahnya pada tanggal 26 Juni 1975, yang menurut pihak berwenang merupakan bunuh diri.[339] "Itu adalah hal terburuk yang pernah terjadi dalam hidupku," kata Peck suatu kali. "Kita tidak akan pernah bisa melupakan hal seperti itu."[340]

      Selama pernikahan pertamanya, Peck pernah menjalin hubungan singkat dengan lawan mainnya di Spellbound Ingrid Bergman.[46] Dia mengakui perselingkuhannya kepada Brad Darrach dari People dalam sebuah wawancara tahun 1987, dengan mengatakan: "Yang bisa kukatakan adalah aku benar-benar mencintainya, dan kupikir di situlah aku harus berhenti ... Aku masih muda. Dia masih muda. Kami terlibat selama berminggu-minggu dalam pekerjaan yang erat dan intens."[341][340][342]

      Pada malam tahun baru tahun 1955, sehari setelah perceraiannya resmi, Peck menikahi Véronique Passani (1932–2012),[343] seorang reporter berita Paris yang telah mewawancarainya pada tahun 1952 sebelum dia pergi ke Italia untuk memfilmkan Roman Holiday. Dia mengajaknya makan siang enam bulan kemudian, dan mereka menjadi tak terpisahkan. Mereka memiliki seorang putra, Anthony Peck (b. 1956),[344] dan seorang putri, Cecilia Peck (b. 1958).[345] Pasangan itu tetap menikah hingga Peck meninggal. Putranya Anthony adalah mantan suami supermodel Cheryl Tiegs. Peck memiliki cucu dari kedua pernikahannya.[346][Verifikasi gagal] Salah satu cucunya dari pernikahan pertamanya adalah seorang aktor Ethan Peck.[347]

      Peck adalah pemilik thoroughbred steeplechase kuda balap. Pada tahun 1963, Owen's Sedge berada di posisi ketujuh di Grand National.[348] Kuda lainnya, Different Class, berlomba di Grand National 1968.[349] Kuda itu difavoritkan, tetapi hanya mencapai posisi ketiga.[350]

      Hobi Peck termasuk berkebun, membaca, dan mendengarkan musik, termasuk musik klasik, opera, dan jazz. Peck dan istrinya sering menyelenggarakan makan malam untuk mendukung seni dan kegiatan kemanusiaan atau keadilan sosial.[351]

      Peck adalah penganut Gereja Katolik Roma, dan pernah mempertimbangkan untuk menjadi pendeta. Di kemudian hari dalam kariernya, seorang jurnalis bertanya kepada Peck apakah ia seorang penganut Katolik yang taat. Peck menjawab: "Saya seorang Katolik Roma. Bukan seorang fanatik, tapi saya cukup berlatih untuk mempertahankan hak pilih. Saya tidak selalu setuju dengan Paus ... Ada beberapa masalah yang menjadi perhatian saya, seperti aborsi, kontrasepsi, penahbisan wanita ... dan lainnya."[352] Pernikahan keduanya disahkan oleh seorang hakim perdamaian, bukan oleh seorang pastor, karena Gereja melarang pernikahan ulang jika pasangan pertama masih hidup dan pernikahan pertama belum dibatalkan. Peck adalah penggalang dana yang signifikan untuk pekerjaan misionaris seorang pastor teman dekatnya, Romo Albert O'Hara, dan menjabat sebagai produser pendamping rekaman kaset Perjanjian Baru bersama putranya, Stephen.[352]

      Kematian dan warisan

      [sunting | sunting sumber]
      Makam Peck di Los Angeles Cathedral

      Pada tanggal 12 Juni 2003, Peck meninggal saat tidur karena bronkopneumonia pada usia 87 tahun di rumahnya di Los Angeles.[353] Istrinya Veronique berada di sisinya.[8]

      Gregory Peck dimakamkan di Cathedral of Our Lady of the Angels mausoleum di Los Angeles. Pidato penghormatannya dibacakan oleh Brock Peters, yang karakternya, Tom Robinson, dibela oleh Atticus Finch yang diperankan oleh Peck di To Kill a Mockingbird.[354][355] Selebriti yang menghadiri pemakaman Peck termasuk Lauren Bacall, Sidney Poitier, Harry Belafonte, Shari Belafonte, Harrison Ford, Calista Flockhart, Mike Farrell, Shelley Fabares, Jimmy Smits, Louis Jourdan, Dyan Cannon, Stephanie Zimbalist, Michael York, Angie Dickinson, Larry Gelbart, Michael Jackson, Anjelica Huston, Lionel Richie, Louise Fletcher, Tony Danza, dan Piper Laurie.[354][356]

      Gregory Peck Award untuk Keunggulan Sinematik diciptakan oleh keluarga Peck pada tahun 2008 untuk mengenang ayah mereka dengan menghormati karya hidup seorang sutradara, produser atau aktor. Awalnya dianugerahkan di Dingle International Film Festival di rumah leluhurnya di Dingle, Irlandia,[357] sejak tahun 2014 penghargaan ini telah diberikan di San Diego International Film Festival di kota tempat Peck dilahirkan dan dibesarkan. Penerimanya termasuk Gabriel Byrne, Laura Dern, Alan Arkin, Annette Bening, Patrick Stewart dan Laurence Fishburne.

      Filmografi

      [sunting | sunting sumber]

      Arsip

      [sunting | sunting sumber]

      Peck menyumbangkan koleksi pribadinya berupa film rumahan dan cetakan film-film fiturnya ke Arsip Film Academy of Motion Picture Arts and Sciences pada tahun 1999. Materi film di Arsip Film Akademi dilengkapi dengan materi cetak dalam dokumen Gregory Peck di Academy's Margaret Herrick Library.[358]

      Literatur

      [sunting | sunting sumber]
      • Michael Freedland: Gregory Peck. A Biography. New York 1980
      • Gary Fishgall: Gregory Peck. A Biography. New York 2002
      • Lynn Haney: Gregory Peck. A Charmed Life. New York 2004

      Catatan

      [sunting | sunting sumber]
      1. ↑ Crowther berkata, "Gregory Peck direkomendasikan dengan kekusutan Gary Cooper dan wajah yang agak seperti pria sederhana itu, tetapi aktingnya sama kaku."[27]
      2. ↑ Varietymenggambarkan film tersebut sebagai "iring-iringan kehidupan seorang pendeta, diperankan dengan sangat baik oleh Peck, yang melampaui semua aksi sinematik adalah dampak dari toleransi, pelayanan, iman, dan kesalehan."[30] Bosley Crowther dari The New York Times menulis, "Banyak dialog yang disusun dengan hati-hati antara orang-orang ini membosankan, karena tidak memiliki kedalaman atau inti yang nyata," tetapi Peck "memberikan penampilan yang tenang dan kuat".[36]
      3. ↑ Bosley Crowther menulis, "Penampilan Peck "luar biasa tetapi tenang".[39] Variety mengatakan bahwa kisah tersebut "ditangani dengan mengharukan" dan bahwa "Peck memiliki kepribadian dan kemampuan untuk menarik perhatian dalam adegan apa pun."[41]
      4. ↑ Bosley Crowther dari The New York Times mengatakan bahwa film ini adalah "kisah cinta yang mengharukan" dan "film yang langka," bahwa "cara dan kualitas penceritaannya luar biasa bagus", "tekstur narasi yang kuat, aliran kontinuitas dan dialog, kejutan yang tak terduga, cakupan gambar – semuanya ada di sini dengan bahagia"[47] dan, Variety mengatakan "Alfred Hitchcock menangani pemain dan aksinya dengan cara yang menegangkan, dan kecuali untuk beberapa episode dialog yang lebih ilmiah, mempertahankan kecepatan yang stabil dalam menjaga kamera tetap bergerak" menambahkan bahwa Peck "menangani adegan menegangkan dengan keterampilan yang hebat".[48]
      5. ↑ A.E. Wilson dari The Star (Inggris) menulis, "film ini diperankan dengan kesempurnaan yang langka".[52] Bosley Crowther juga menulis, "Ikatan kepercayaan yang kuat dan kerinduan yang mendalam yang terjalin antara anak laki-laki itu dan "Pa"-nya memerlukan penyetelan yang paling sensitif agar terdengar tajam dan nyata" dan "cinta anak laki-laki itu terhadap halaman rumput hewan peliharaan, yang dipahami ayahnya, harus dikembangkan dengan lembut agar tampak sepenuhnya tulus."
      6. ↑ ilm ini digambarkan sebagai "film yang difilmkan dengan sangat indah ... dengan penampilan yang mengesankan" oleh Leonard Maltin;[55] oleh Dan Jardine dari AllMovie sebagai, "kadang-kadang berada di ambang sentimentalitas" tetapi "kejujuran penampilan dan keindahan fotografinya memberi tempat bagi The Yearling dalam sejarah perfilman.[56] oleh Tom Hutchinson dari Radio Times sebagai "kisah yang indah dan penuh kasih (yang) mendapatkan kekuatannya dari pernyataan yang meremehkan kejadian-kejadian dramatis dan peran para aktor yang kurang menonjol. Sutradara kawakan Clarence Brown membentuknya menjadi kisah yang menyentuh hati tetapi tidak pernah menggurui pikiran. Sentimen tanpa sentimentalitas."[57]
      7. ↑ Frank Miller dari Turner Class Movies mengatakan film tersebut mendapat "ulasan yang cukup buruk",[58] dan Stephen Watts dari The Sunday Times mengatakan film tersebut "berfluktuasi antara yang menjijikkan dan yang menggelikan".[69] Variety menulis, "Formula barat yang familiar mencapai komersialisasi tertingginya ... (filmnya) masih mentah, fiksi ringan penuh seks ... Luasnya lokasi barat ditampilkan dengan sangat indah dalam warna ... terkadang terlalu berlebihan mengingat durasi filmnya" dan Jones dan Peck berakting berlebihan dalam beberapa adegan.[70]
      8. ↑ David Parkinson dari BFI mengatakan, Peck "secara meyakinkan mampu bersaing dengan para veteran pencuri adegan" dalam film tersebut;[72] Bosley Crowther mengatakan Peck menjadikan "saudara pemberontak itu sebagai karakter yang sangat kejam dan melanggar hukum;"[71] tetapi Christopher Tookey mengatakan "Peck sama lincahnya dengan meja kopi pada umumnya;"[65] dan Variety menulis bahwa Peck berakting berlebihan dalam beberapa adegan.[59]
      9. ↑ Bosley Crowther menulis, "[Film ini] adalah studi karakter yang padat dan menarik," dan "adegan perburuan, kebetulan, sangat memukau secara visual" tetapi, film ini memiliki "kesimpulan yang dibuat-buat ... (yang) sepenuhnya bodoh dan salah;"[76]
      10. ↑ Variety menulis, film tersebut "memberikan pengalaman emosional yang luar biasa", "berkesan karena banyaknya bagian yang menggugah", memiliki "kedalaman dan kekuatan dramatis yang hebat", "merupakan nilai tambah bagi layar" dan skenario, arahan, dan sinematografinya semuanya luar biasa, tetapi mengakui bahwa film tersebut memiliki "beberapa adegan yang mengecewakan atau membingungkan".[82]
      11. ↑ Bosley Crowther menulis, "peran tersebut dimainkan dengan jelas dan menyenangkan oleh Gregory Peck;"[83] Variety mengatakan, Peck "tenang, hampir lembut, semakin intens dan tegas, dengan kesan yang tepat tentang vitalitas dan pergolakan batin."[82] TV Guide mengatakan Peck memberikan "penggambaran yang meyakinkan" dan mengacu pada "keunggulan Peck;"[78] Richard Gilliam dari AllMovie mengatakan, "penampilannya ... cukup bagus, terutama (penampilan) Peck;"[84] Tom Hutchinson dariRadio Times mengatakan "ini adalah salah satu penampilan terbaik Peck."[85]
      12. ↑ Christopher Tookey mengatakan "Dulu dianggap berani dan kuat, sekarang terlihat sangat lambat, menggurui, dan melodramatis. Bukti lainnya ... film yang penting secara sosial saat ini adalah film yang pantas film masa depan yang terlupakan;"[86] Michael Gebert menulis, "Jika dipikir-pikir lagi, jarang sekali pujian yang diberikan pada film yang tidak penting seperti ini ... Setelah Holocaust, rasanya hampir tidak senonoh untuk memberikan begitu banyak perhatian pada aspek anti-Semitisme kelas atas yang tidak penting seperti ini"[80] Time Out mengatakan "sentimental dan kacau ... film ini lebih banyak mengutarakan isi hati daripada menawarkan analisis apa pun tentang masalah ini ... terlihat sangat ketinggalan zaman di beberapa bagian. Namun, penampilan yang bagus, terutama dari Garfield dan Holm."[87]
      13. ↑ George Aachen mengomentari "Penampilan Peck yang amatiran dengan tipu daya penyampaian dan intonasi yang melelahkan, membuat (film) tampak semakin tidak realistis," dan John Howard Reid menulis, "Peck yang muram dan tidak punya selera humor ada di setiap adegan kecuali satu-meskipun dia tidak memegang monopoli atas akting yang dipaksakan."[88][89]
      14. ↑ Kesalahan pengutipan: Tanda <ref> tidak sah; tidak ditemukan teks untuk ref bernama Gentleman'sAgreementModernPro
      15. ↑ Bosley Crowther menulis, film ini adalah "satu kisah yang menarik, diceritakan dengan lancar kamera yang terlatih. Ini bukan cerita yang ditulis dengan baik... cerita ini masuk ke Ruang Sidang Old Bailey dan bertahan di sana selama sebagian besar film. Aksi di ruang sidang cenderung membosankan... Hitchcock telah memanfaatkan sebaik-baiknya naskah yang sulit dan memiliki ketegangan di ruang sidang seperti yang bisa didapatkan sebagian besar sutradara di benteng perbatasan. Gregory Peck sangat bersemangat sebagai pengacara muda London yang terkenal yang membiarkan hatinya, yang direbut dengan kejam oleh kliennya, mengendalikan kepalanya."[94] Varietymenulis, "Penampilan Peck sebagai seorang pemain yang cakap membuatnya berada dalam posisi yang baik di antara persaingan yang sangat ketat."[93]
      16. ↑ Patrick Legare dari AllMovie berkomentar, film ini "banyak bicara, bergerak lambat ... dengan kurangnya aksi yang berkelanjutan" dan "Peck memberikan penampilan yang terhormat;"[96] Jay S. Steinberg dari TCM, menyesalkan film ini memiliki "narasi yang agak bertele-tele yang tidak pernah benar-benar membangun secara dramatis ... tetapi dengan contoh-contoh yang mengungkapkan bakat visual sutradara" dan menampilkan "penampilan yang sungguh-sungguh dan menarik".[95] TV Guide mengatakan "Hitchcock berusaha keras tetapi tidak sepenuhnya mengatasi naskah yang bertele-tele dan terlalu panjang."[97]
      17. ↑ Craig Butler dari AllMovie menulis, "skenario yang sangat bagus ... dengan dialog yang berkesan dan karakter yang digambarkan dengan jelas... arahan yang sangat rinci yang tidak mengurangi ketegangan atau aksi dan bahkan membuat sudut pandang cinta berhasil ... dibantu oleh sinematografi yang gamblang dan hampir ekspresionis, pesta gambar hitam-putih yang membawa bobot emosionalnya sendiri yang cukup besar" dan "pemeran yang luar biasa".[101] Time Out mengatakan, "Film koboi yang bagus, pengambilan gambarnya kasar ... (naskah) mengembangkan cerita sumber WR Burnett dengan mempertimbangkan Tempest, analogi yang lebih halus berfungsi untuk memberikan resonansi ... konfliknya juga berakhir dengan aneh, pada klimaksnya yang keras, menjadi semacam rekonsiliasi. Pemeran dan karakternya sangat bagus."[100] Leonard Maltinmenyatakan, "Film koboi yang menarik ... Suasananya mirip dengan film klasik Wellman The Ox-Bow Incident."[55]
      18. ↑ TV Guide menulis, "Peck benar-benar meyakinkan dalam peran yang sangat kontras dengan banyak peran lainnya."[99][101]
      19. ↑ TV Guide merujuk pada "akhir yang tidak terduga".[99] Time Out mengatakan "konfliknya juga berakhir aneh ... menjadi semacam perdamaian."[100] Christopher Tookey mengatakan "Film ini lebih baik di awal daripada di akhir ... saat Peck menjadi terlalu banyak orang baik sehingga tidak dapat dipercaya."[86]
      20. ↑ Bosley CCrowther menyebutnya "sebagai film yang suram" dengan "para aktor terperangkap oleh naskah yang lemah dan arahan yang kaku".[106]
      21. ↑ Margarita Landazuri dari TCM mengatakan "The Great Sinner" mungkin tidak setia pada Dostoevsky (penulis buku sumber), tetapi film ini adalah MGM yang mengilap, dengan beberapa penampilan luar biasa yang membuatnya sangat berharga untuk ditonton."[107]
      22. ↑ Bob Thomas dari Associated Press menulis, "Ini adalah salah satu film terbaik yang mengangkat Perang Dunia II tetapi tidak tanpa kekurangan. Kekurangannya termasuk durasinya dan beberapa klise film perang lama. Namun, akting (terutama Peck) dan arahannya mendekati kehebatan."[111]
      23. ↑ Aubry D. Arminio ari AllMovie berkata, "Kisah Jenderal Savage karya Peck tetap menjadi salah satu kisah kepemimpinan yang paling adil dan terkenal ... Twelve O'Clock High adalah film perang yang tulus dan realistis."[114] TV Guide berkata "Film yang kokoh, puncak Peck ... selain akting yang hebat, Twelve O'Clock High menampilkan beberapa pengambilan gambar kamera yang memukau dan salah satu adegan serangan udara paling mengerikan yang pernah difilmkan ... devaluasi karya King berikutnya adalah ketidakadilan yang sangat besar."[115] Leonard Maltin berkata "Cerita yang menegangkan ... Peck tidak pernah lebih baik dari ini."[55] Tom Hutchinson dari Radio Times berkata "Menyaksikan Gregory Peck hancur karena tekanan komando tinggi ... sama mengkhawatirkannya dengan runtuhnya Patung Liberty: dia adalah monumen integritas liberal ... Itu semua adalah contoh luar biasa dari keseluruhan akting."[116]
      24. ↑ lihat juga ulasan modern; Variety menulis, "Peck memberikan karakter tersebut banyak kepercayaan saat ia menderita dan berkeringat bersama anak buahnya."[113] David Thomson mengatakan Peck "cukup memukau".[60] TV Guide mengatakan "Peck memberikan penampilan yang sempurna."[115] Barry Monush mengatakan "Peck melakukan penampilan terbaiknya hingga saat ini."[14]
      25. ↑ Ulasan situs web Variety mengatakan, "Gregory Peck dengan sempurna memerankan tokoh utama, seorang pria yang ditakdirkan untuk menghabiskan sisa hidupnya dengan membunuh agar tidak dibunuh. Dia memberikan simpati yang besar dan tipe individualisme yang kuat yang membuatnya nyata"[128] dan Jeremy Arnold dari TCM mengatakan ulasan asli Variety juga menyebutnya "drama yang dinamis dan kuat ... Memberikan dampak dramatis yang luar biasa yang jarang ada pada film jenis apa pun."[127] TCM juga dikatakan oleh pengulas The New York Times lainnya, film ini memiliki "ketegangan yang langka dan akumulasi atmosfer barat yang bagus dan tajam".[127]
      26. ↑ Christopher Tookey mengatakan "Hal ini telah memperoleh rasa hormat yang kritis selama bertahun-tahun."[86] Brian Whitener dari AllMovie mengatakan, "sering ditiru oleh film-film Barat lainnya, kisahnya yang sulit secara moral, dan menarik menjadikannya salah satu film terpenting yang diproduksi pada tahun 1950-an."[121]
      27. ↑ TV Guide mengatakan "Peck sangat mempesona."[130] Leonard Malton mengatakan "Peck paling efektif."[55] Christopher Tookey mengatakan "Peck tidak berakting secara efektif".[86] Ronald Bergen mengatakan "Peck membawa gravitas pada peran seorang pria yang tidak bisa lepas dari masa lalunya."[62] Luccia Bozzola dari AllMovie mengatakan, penampilan Peck "singkat tetapi sangat terasa".[131] Time Out mengatakan perannya "diperankan dengan sempurna oleh Peck".[132]
      28. ↑ Lucia Bozzola dari AllMovie mengatakan, ini adalah "pendahulu penting dari penekanan revisionis pada akhir Westerner (dan Barat) pada tahun 1960-an dan 1970-an ... [itu] dipuji karena... pemeriksaan psikologisnya yang cekatan terhadap hasil yang tidak diinginkan dari kekerasan yang diciptakan melalui mitos."[121] Leonard Malton mengatakan "film psikologi Barat klasik. Tonton yang ini!"[55] Jeremy Arnold TCM menyatakan bahwa hal itu "dianggap sebagai cikal bakal utama film-film barat psikologis yang gelap pada akhir tahun 1950-an".[127]
      29. ↑ Time Out mengatakan "Peck yang berotot dan tidak simpatik itu mengesankan".[140] TV Guide menulis "Meskipun merupakan film koboi yang mengecewakan dengan alur cerita yang biasa-biasa saja, film ini agak ditebus oleh bintangnya dan pemeran pendukung yang solid. Naskahnya tidak pernah menonjolkan kecerdasan film barat B dan desain produksinya jelas-jelas buatan, tetapi para pemainnya membuat semua perbedaan ... Peck tampil dengan baik dan menarik film ini keluar dari keterpurukannya."[141] Craig Butler dari AllMovie menegaskan, "ini adalah film koboi yang cukup rutin, tetapi film ini memiliki pemeran yang bagus sehingga cukup layak untuk ditonton ... [naskah] ini terlalu familiar dan ditulis dengan imajinasi yang terlalu minim... [naskah] ini memiliki alur cerita yang biasa-biasa saja. Arahan Gordon M. Douglas tidak mengatasi kekurangan dalam naskah tersebut; karyanya efisien dan kompeten, tetapi masih banyak yang perlu diperbaiki di sini... Peck benar-benar menunjukkan kemampuan terbaiknya di sini, dan ia menyatukan film ini dengan kekuatan bintangnya."[142]
      30. ↑ Mark Bourne Jurnal DVD menegaskan "Gregory Peck tidak akan menjadi pilihan pertama siapa pun untuk peran tersebut... tapi dia terlihat sangat nyaman meneriakkan perintah... memberikan kepemimpinan... atau melayani dengan penuh kasih ... bahwa kita masuk ke dalam karakterisasi dengan dia."[149] TV Guide mengatakan "Peck agak tenang untuk seorang petualang kredibel ... [tapi] penuh omong kosong yang gagah berani" dalam perannya.[150]
      31. ↑ Mark Bourne dari DVD Journal mengatakan film ini memiliki "sinematografi yang luar biasa dan efek pertempuran kapal ... Film ini tampak hebat dan bergerak dengan angin kencang di layar. Peck mendapat dukungan yang dibutuhkan dari kru ansambel aktor karakter yang hebat ... sehingga naskahnya dengan baik hati mengingat perlunya hal-hal menghibur untuk dilakukan dan dikatakan. Sinematografi yang seringkali mewah..termasuk karya yang mencolok [yang] menangkap Peck dan Mayo dalam bidikan bernada emas yang hangat dan romantis tanpa menjadi 'romantis' atau basi."[149] Leonard Maltin menilainya sebagai "sebuah film epik laut yang menarik dan diproduksi dengan baik."[55] Richard Gilliam AllMovie berpendapat bahwa film ini "menampilkan beberapa adegan pertempuran yang dipentaskan dengan baik ... Jika film ini memiliki kekurangan, itu adalah film ini menghabiskan terlalu banyak waktu pada hubungan Hornblower yang tidak menarik dengan Barbara Wellesley (Virginia Mayo); Adegan-adegan tersebut tampak dipaksakan, mengurangi drama angkatan laut."[151] Time Out mengatakan bahwa film ini "merupakan studi tentang jiwa kepahlawanan dan juga aksi yang mengasyikkan. Sutradara Raoul Walsh tampaknya lebih tertarik pada kehidupan batin dan kerentanan emosional mereka, yang menghasilkan karya yang anehnya jernih (tetapi seringkali cukup indah) dan tidak dinamis."[153] David Parkinson dari Radio Times mengamati "fitur yang luas, tampan tetapi datar ini menderita terlalu banyak pergeseran penekanan antara aksi-petualangan dan studi psikologis. Apa yang seharusnya mengaduk-aduk justru menghabiskan banyak waktu dalam keadaan tenang."[152]
      32. ↑ Bosley Crowther menegaskan film tersebut "menghindari kemegahan dan tontonan yang dibuat-buat ... pemeran lainnya sepenuhnya dibayangi oleh peran (Peck) ... Setelah disusun secara artistik, kisah kuno kini memiliki dimensi warna-warni... dengan segala kata-katanya yang bertele-tele, licin, dan sensual (kisah ini) menyampaikan maksudnya dengan perasaan dan rasa hormat."[156] Variety mengatakan "Ini adalah gambaran besar dalam segala hal ... Pemilihan pemain yang ahli di seluruh bagian berfokus pada setiap karakterisasi" dengan setiap pemain melakukan pekerjaan yang kuat kecuali Hayward.[157]
      33. ↑ Bosley Crowther menulis, "Sepasang sekunar tampan dari timur, berpacu kencang melewati laut yang tersapu angin ... benar-benar mencuri perhatian Gregory Peck, Ann Blyth dan manusia biasa lainnya. Dan ini bukan hal yang memalukan bagi para aktor dalam film yang hidup ini; mereka menghadapi persaingan yang tidak seimbang dalam drama ini ... (itu sarat) dengan aksi berotot dan romantis yang paling menarik dan mudah dimainkan ... aksinya tumpah tanpa alasan yang jelas ... Karakter yang ditampilkan lebih banyak bergerak dan berwarna daripada yang masuk akal. Gregory Peck sebagai pahlawan yang suka berpetualang hanya sedikit lebih terkendali daripada Anthony Quinn yang berperan sebagai kapten Portugis seolah-olah dia dihidupkan oleh kaki yang panas dan rum."[164]
      34. ↑ Bosley Crowther menulis, "Berkat kombinasi terampil dari beberapa adegan perburuan Afrika yang sensasional, skor musik yang kaya sugesti dan penampilan yang hidup oleh Gregory Peck (ini) adalah film yang bagus dan menarik (dan) film yang menegangkan dan memanjakan mata. Alur romansanya ... sangat berwarna, memikat, dan sarat dengan sentimen yang kuat. Namun, seorang pemirsa yang keras kepala dan analitis akan tetap tergerak untuk bertanya, apa yang ditunjukkan atau dibuktikan oleh semua pengejaran terhadap wanita ini? ... (para sineas) belum membuat film yang meyakinkan secara gamblang. Namun, mereka telah membuat sebuah gambar yang terus menerus memukau mata dan menggugah emosi ... keseluruhan produksi dalam warna yang indah penuh dengan detail yang cemerlang dan kejutan dan suasana nostalgia dan kesedihan melankolis yang dibangun dalam cerita memiliki mantranya ... Peck, dari kekuatan dan kekuatan sikap fisiknya, menunjukkan seseorang dengan emosi yang meledak-ledak dan suasana hati yang melankolis."[172] Variety berkomentar "Ava Gardner membuat peran Cynthia menjadi hangat, menarik, dan memikat. Peck memerankan karakter penulis dengan penuh semangat ... Susan Hayward luar biasa. Rekaman yang diambil dari lokasi...menambahkan gaun penting ke dalam rangkaian yang bervariasi. Latar belakang yang diambil dari Afrika sangat cemerlang, begitu pula dengan yang ada di Riviera dan di Spanyol."[171]
      35. ↑ Craig Butler dari AllMovie berpendapat, "Gardner dan Peck menciptakan chemistry romantis yang tepat ... arahnya tidak merata ... masih cukup banyak hal di sini yang bisa menarik minat sebagian besar penggemar film romantis."[170] TV Guide menulis, "cerita ini bekerja dengan sangat baik di bawah arahan sutradara King yang pasti dan diperankan dengan kekuatan dan keyakinan oleh Peck ... Film yang difoto dengan indah ini ... menampilkan musik latar yang luar biasa oleh Herman yang menangkap semua lokasi eksotis yang ditampilkan. Gardner sangat hebat ... naskahnya adalah perpaduan sempurna antara gaya penulis skenario dan Hemingway."[173] Time Out mengatakan "film ini cenderung bertele-tele dan tampak sangat tidak konsisten dalam campuran rekaman satwa liar proyek belakang layar, pekerjaan studio dan lokasi."[174] Leonard Maltin "Peck menemukan kekuatannya."[55] Dave Kehr dari Chicago Reader mengatakan "terlalu banyak. Ada beberapa fotografi Technicolor yang indah, tetapi sutradara Henry King tidak pernah memindahkan aksinya melampaui kepalsuan yang penuh rasa hormat."[175]
      36. ↑ Milton Luban dari Hollywood Reporter berkata, "Dengan Gregory Peck dan Audrey Hepburn yang tampil luar biasa, Roman Holiday adalah 118 menit hiburan semata" menjelaskan bahwa film ini memiliki "skenario yang menyenangkan yang berkilau dengan kecerdasan dan humor yang keterlaluan yang terkadang mendekati slapstick" dan bahwa "para sinematografer melakukan pekerjaan yang baik dalam menggabungkan landmark Romawi ke dalam alur cerita."[185]
      37. ↑ Leonard Maltin menyebutnya "Sangat menawan".[55] TV Guide memujinya sebagai "Menawan, melankolis dan berbusa" dan mengatakan bahwa "cukup petualangan dan kegembiraan untuk memuaskan, dan sedikit nada pahit-manis di akhir cerita dibuat lezat dan nikmat oleh artistiknya."[187] Joshua Klein mengatakan "Peck dan Hepburn sangat bagus ... Landmark Roma membantu menyempurnakan cerita yang sudah ajaib. Yang tak kalah pentingnya adalah naskah yang menyenangkan."[188] Time Out secara ringkas menyatakan "rom-com yang hampir sempurna."[179]
      38. ↑ TV Guide antusias "Komedi yang menyenangkan ini diperankan dengan meyakinkan oleh Peck ... arahannya penuh dengan vitalitas dan film ini memberikan humor yang konsisten dan situasi yang menyenangkan ... digambarkan dengan indah dan set era Victoria sangat mengesankan ... sebuah satir yang bermanfaat tentang keserakahan manusia dan tradisi Inggris."[195]
      39. ↑ Bosley Crowther juga menulis, karakter utama "memiliki keberanian yang rendah hati dan tabah yang diasosiasikan dengan Gregory Peck, yang – secara kebetulan yang sangat beruntung – hadir untuk memainkan peran tersebut;" Sutradara telah menyusun kejadian-kejadian "dengan cara yang tampaknya tersebar tetapi jelas dan kuat ... singkatnya, ia memiliki film yang lengkap dan menyeluruh. Untuk melakukan ini, ia harus melakukannya dengan perlahan;" Sutradara "telah dengan bijak mengatur tempo filmnya agar mereka punya cukup waktu untuk berunding;" "produksi yang mahal ini memberi latar yang tepat untuk film yang cerdas ini;" dan, "Adegan kritis di mana sang pahlawan menceritakan kepada istrinya tentang anak Italia-nya juga merupakan bagian yang panjang dan tajam yang memicu percikan setiap detiknya."[211] Harrison's Reports menyebutnya "salah satu film paling menarik tahun ini," dengan akting yang "sangat bagus".[212] Variety menunjukkan "Peck tampan dan menarik, meskipun tidak selalu meyakinkan. Itu hanya benar-benar dalam urutan romantis dengan Marisa Pavan, yang memainkan kekasih Italia-nya, bahwa ia menjadi hangat dan dapat dipercaya ... Bermain bersama Peck sebagai istrinya adalah Jennifer Jones, dan konsepnya tentang peran tersebut salah sampai pada tingkat yang serius. Jones hampir tidak memberikan perasaan adanya hubungan nyata antara dia dan Peck ... Fredric March sangat bagus, dan adegan antara dia dan Peck mengangkat gambar jauh di atas yang biasa."[213]
      40. ↑ TV Guide menyebutnya "sangat menarik, meskipun dangkal dan terlalu panjang" dan "Sampah yang benar-benar hampa dengan Jennifer Jones yang rentan histeria ... Meski begitu apiknya, Anda dapat merasakan diri Anda meluncur di atas sofa."[208] Jonathan Rosenbaum dari Chicago Reader menggambarkannya sebagai "luar biasa" dan menambahkan "Film ini mungkin tampak biasa saja sekarang (dulu begitu), tetapi mungkin mencerminkan banyak hal tentang periode tersebut."[215]
      41. ↑ Crowther mencatat "beberapa percakapan verbal antara Peck dan Bacall mengandung sedikit kecerdasan. Dialog yang bagus telah ditulis oleh George Wells. Penyutradaraannya .. membuat segala sesuatunya terus berjalan dengan cukup baik hingga akhir, saat ia meledak menjadi kemewahan yang konyol dan agak meragukan."[232]
      42. ↑ Leonard Malton menulis "komedi yang apik yang mengingatkan pada kendaraan Hepburn-Tracy yang hebat. Bacall dan Peck melakukan yang terbaik,"[55]
      43. ↑ Leonard Maltin mengatakan hal itu "menarik;"[55] Hal Erickson dari AllMovie menyebutnya, "sama suram dan menariknya dengan The Gunfighter;"[236] penulis film Peter Von Bagh menegaskan penampilan Peck menyampaikan "pancaran etika dan karismatik",[234] Adrian Turner dari Radio Times berpendapat film tersebut "tidak dipenuhi dengan keyakinan emosional yang dibutuhkan dari Peck atau sutradara yang biasanya cakap Henry King,"[240] "TV Guide juga mengatakan "Yang menonjol dalam film ini adalah pengambilan gambar berwarna dari ngarai dan pegunungan terjal." A.H. Weiler dari The New York Times juga mengatakan "Peck memberikan keyakinan pada peran yang bisa menjadi stereotip,"[237]
      44. ↑ Bosley Crowther menulis, "The Big Country tidak menyelami lebih jauh situasi Barat konvensional dan karakter Baratnya yang khas. Ia mengabaikan komplikasi standar dan berakhir pada basa-basi, bahkan jika konstruksi verbal dan pengembangan gambar (komplikasi/insiden) diukur, teliti, kuat dan bergema dengan nada organ."[252] Monthly Film Bulletin menyatakan bahwa upaya untuk menyampaikan pesan perdamaian adalah "dangkal dan biasa-biasa saja" dan menambahkan bahwa "karakter utama McKay, diperankan dengan nada monoton dan sok benar oleh Peck, tidak pernah menjadi hidup. Hal ini terutama disebabkan oleh kekuatan pertempuran ngarai klimaks, dan permainan menarik Burl Ives sebagai Rufus, bahwa ini tetap menjadi film yang tidak tidak simpatik."[253] Variety mengatakan bahwa kamera ini "dipersenjatai dengan benang barat dewasa yang berguna ... Kamera telah menangkap bagian yang luas dari barat daya dengan kesetiaan sedemikian rupa sehingga hamparan panjang wilayah kering, berdampingan dengan pemukiman kecil di bagian barat, dan wilayah ngarai raksasa di daerah kering, telah terekam dengan efek hampir tiga dimensi" dan "Sebagai orang timur yang cinta damai, Peck memberikan salah satu penampilan terbaiknya," dengan aktor lain yang juga memberikan penampilan yang kuat.[254] Harrison Reports menyatakan bahwa film ini adalah "film koboi super kelas satu, difoto dengan sangat indah" dan menambahkan, "Film ini panjang, mungkin terlalu panjang untuk apa yang ditawarkan ceritanya, tapi tidak ada momen yang membosankan dari awal sampai akhir dan hal ini menarik perhatian kita sepanjang waktu."[255]
      45. ↑ Michael Betzold AllMovie menulis, "Pemandangan yang menakjubkan dan cerita yang megah menjadikan ini sebuah film koboi yang ikonik, meskipun emosinya transparan."[251] Leonard Maltin mengatakan itu "berlebihan ... skornya sudah menjadi klasik."[55] Ronald Bergen menggambarkannya sebagai "kisah epik yang membangkitkan semangat" dengan "baik cakupan dan substansi" yang mencantumkan "urutan pembukaan yang menarik yang melibatkan pengejaran kereta" dan beberapa adegan aksi menjadi sorotan.[62] Barry Monush memuji Peck sebagai "orang yang sangat baik dan berintegritas dalam film koboi yang bagus."[14] TV Guide berpendapat bahwa film tersebut adalah "Film barat yang besar dan luas yang memiliki hampir segalanya: fotografi yang cemerlang, musik yang luar biasa, naskah yang cerdas, dan penampilan yang sangat baik. Kalau kamu benci film koboi, kamu tetap akan menikmati film ini karena ceritanya bisa saja terjadi ... di mana saja ... kepribadian yang kuat saling beradu. Benar, ini terlalu panjang. Diperlukan penyuntingan yang lebih tajam."[256]
      46. ↑ Bosley Crowther menulis, adegan pertempuran "seperti yang diarahkan oleh Lewis Milestone, seorang ahli film perang lama, realistis dan efektif" dan "semuanya digambarkan dengan sangat baik ... tapi fitur yang mengagumkan dan mengesankan yang bertahan lama adalah "suara" musuh (dari pengeras suara pertempuran) mengartikulasikan semua kebencian dan kekhawatiran tentara Amerika" dan "keberanian untuk menghasilkan film yang suram dan kasar, yang secara diam-diam menunjukkan usangnya peperangan darat, patut mendapat tepuk tangan."[259] Variety menulis, "Pork Chop Hill adalah sebuah cerita suram dan sangat realistis yang menggambarkan ironi perang dan keberanian yang dapat dikumpulkan manusia untuk mati demi sebuah tujuan yang tidak mereka pahami untuk dan tujuan yang mereka tahu sama sekali tidak relevan. Penekanan pada pertarungan itu sedemikian rupa sehingga... orang-orang lainnya nyaris tidak muncul sebagai manusia. Mereka tampak nyata, mereka terdengar nyata."[260]
      47. ↑ Leonard Maltin menulis "berani ... dengan pemeran yang mengesankan."[55] Scott McGee dari TCM mengatakan film ini "diceritakan dengan gaya realisme yang keras dan aksi yang lancar" dan "itu adalah arahan yang pasti dari veteran Lewis Milestone yang menentukan dampak Pork Chop Hill."[264] Tony Sloman dari Radio Times menulis "Ini adalah film Perang Korea yang definitif ... Suram dan suram, film ini menampilkan pemeran laki-laki yang luar biasa yang dipimpin oleh Gregory Peck pada masa paling suramnya ... Adegan aksinya luar biasa."[265] Time Out menulis "Buku ini merinci (dengan sangat cemerlang) serangan berdarah di sebuah bukit yang tidak bernilai tertentu ... mengesankan dengan penampilan yang bagus."[261] Barry Monush menuliskannya "menekankan aksi kasar daripada karakterisasi."[14]
      48. ↑ TV Guide menulis "Peck luar biasa sebagai komandan yang tegas tetapi penuh belas kasih."[266] Bosley Crowther menulis, "Gregory Peck sangat meyakinkan"[259]
      49. ↑ Leonard Maltin menulis, "Pemilihan pemain Peck yang tidak dipikirkan dengan matang membuat (film) lebih menggelikan daripada nyata; fotografi yang bagus adalah satu-satunya keutamaan dari pandangan yang blak-blakan terhadap modal sinema."[55] Barry Monush mengatakan bahwa Peck "jelas-jelas salah pilih".[14] Tony Sloman dari Radio Times menyatakan film ini "tenggelam karena kesalahan pemilihan pemeran Gregory Peck ... fotografi CinemaScope-nya menakjubkan tetapi tidak ada gunanya."[270] Craig Butler dari AllMovie berkata, Beloved Infidel itu seperti sandiwara, kurang memuaskan ... itu terlalu menyederhanakan hubungan yang lebih kompleks daripada (apa yang ditunjukkan) ... Gregory Peck memberikan penampilan yang sangat jauh dari kata memuaskan. Peck adalah aktor yang sangat berbakat, tetapi tidak ada yang sesuai dengan kualitas yang dimiliki Fitzgerald dalam kepribadiannya. Akibatnya, Peck benar-benar bingung... tidak mampu melakukan adegan mabuk besar. Sebaliknya, Deborah Kerr berada dalam performa puncaknya ... ada juga beberapa fotografi yang enak ... ini tidak cukup untuk menutupi kekurangan fatal film tersebut ... tapi itu membuat filmnya bisa ditonton."[271] TV Guide mengatakan "Produksi dan bintang-bintang papan atas memberikan yang satu ini semua yang mereka layak dapatkan tetapi bisa lebih baik ... Peck salah pilih pemain (dia berambut gelap dan tingginya lebih dari enam kaki, sedangkan Fitzgerald tingginya 5'7" dan berambut pirang), tapi dia memainkan perannya dengan mulia ... Ini adalah film yang menyedihkan dan hampir sia-sia yang tidak berfokus pada keberanian dan bakat luar biasa Fitzgerald, tapi atas kegagalannya"[272]
      50. ↑ Variety menilai film ini sebagai "sebuah film solid dengan konten emosional dan intelektual yang cukup banyak" tetapi menambahkan "faktanya dampak akhir film ini seberat kain kafan timah ... Semua kisah pribadi disajikan dengan baik. Para pemerannya hampir semuanya hebat. Peck dan Gardner membentuk tim romantis yang bagus."[277] Hollywood Reporter memuji film itu "dieksekusi dengan cemerlang".[273]
      51. ↑ Penulis film Australia Philip Davey mengatakan bahwa pada saat perilisan film tersebut, banyak kritikus yang "mengkritik perilaku tenang para karakter yang dianggap 'tidak realistis' dalam menghadapi kematian ... dan, dalam beberapa kasus, tidak adanya unsur agama."[278] Hollywood Reporter memuji film itu "dieksekusi dengan cemerlang," tetapi dilaporkan "bertanya-tanya mengapa tidak ada karakter yang menunjukkan minat pada agama saat dunia kiamat."[273] Arthur Knight dari Saturday Review menyatakan "sulit untuk percaya bahwa semua [orang] akan tetap tenang dan percaya diri sebagaimana masyarakat di sini ... Tidak ada penjarahan, tidak ada kebejatan, tidak ada upaya nekat untuk mendapatkan kesempatan terakhir."[86]
      52. ↑ Christopher Tookey mengatakan "Sulit untuk melihat mengapa film yang sangat membosankan, penuh klise, dan melodramatis ini mendapatkan pujian dari kritikus."[86] Time Out mengatakan "Fotografinya bagus, tetapi naskahnya membosankan, dan para pemainnya, selain Peck ... tampaknya sama sekali tidak kompeten."[279]
      53. ↑ TV Guide mengatakan bahwa film ini "Memiliki banyak kekurangan tapi mengharukan" dan "Meskipun kadang-kadang film ini terlalu berlebihan dengan melodrama dan kurang memiliki kredibilitas teknis, (film ini) tetap merupakan film yang kuat, film yang diperankan dengan baik dan tergambar dengan cermat."[280] Leonard Maltin mengatakan "Penuh pertimbangan ... dengan penampilan luar biasa dari semua orang."[55]
      54. ↑ Variety mengatakan bahwa itu adalah "drama spektakuler ... dan bahkan, dengan kekurangannya, seharusnya membuat penonton terpaku sepanjang narasinya yang panjang" menambahkan bahwa semua aktor "memberikan penampilan yang berharga", memiliki "efek khusus yang luar biasa dan beberapa situasi socko" dan bahwa "segmen badai yang disutradarai dan difilmkan dengan sangat bagus dan klimaks akhir yang menegangkan hanyalah beberapa dari sorotan yang menegangkan."[282][284]
      55. ↑ TV Guide mengatakan bahwa ini adalah "tontonan yang menggetarkan" dan "petualangan hebat .... ditangani dengan baik oleh sutradara veteran J. Lee Thompson, dengan dukungan pemain yang kuat dan nilai produksi yang sangat baik yang membuat semuanya mewah, kaya dan seringkali menakjubkan" meskipun "ceritanya klise, karakternya klise, dan akhir yang penuh kemenangan atas rintangan yang mustahil."[287] Jeremy Aspinall komentar Radio Times "Petualangan masa perang klasik ini ... mempertahankan ketegangan meskipun filmnya sangat panjang" juga melengkapi aktingnya.[288] Ronald Bergen menggambarkannya sebagai "petualangan seru" yang "difilmkan secara spektakuler" dan "salah satu yang terbaik di jenisnya".[62] Tony Rayns dari Time Out menegaskan, "perdebatan yang sedang berlangsung tentang moralitas peperangan yang tersebar di (film) hanya berfungsi untuk memperpanjang klimaks aksi."[283] Christopher Tookey menggambarkannya sebagai "Film perang kuno tetapi efektif, yang akan lebih baik lagi jika menghilangkan sebagian obrolan."[86] Mike Mayo dalam Videohound's War Movies menulis, di balik "mekanisme plot yang sering kali kikuk terdapat keahlian yang solid ... sutradara J. Lee Thompson ... menangani cerita dengan sentuhan yang lebih halus ... produksi [memiliki] tampilan yang realistis dan nyata yang lebih diasosiasikan dengan film Perang Dunia II hitam-putih yang "serius" daripada dengan pelarian."[284]
      56. ↑ Bosley Crowther menulis "Sebuah penumpukan ancaman sadis dan ketakutan yang mengerikan yang berdarah dingin dan penuh perhitungan dicapai dengan ketangkasan yang menakutkan ... Secara teknis, ini adalah pekerjaan yang bagus. Tn. Webb telah menyiapkan naskah yang tangguh dan padat, sementara Tn. Thompson telah menyutradarainya dengan gaya yang mantap dan sangat menyeramkan. Dan Tn. Mitchum berperan sebagai penjahat dengan kesombongan yang paling nakal, paling jahat, dan aura sadisme yang paling kejam yang pernah ia ciptakan. Tn. Peck tegas dan ulet."[294] Variety mengatakan "Sebagai latihan terus terang dalam teror kumulatif, Cape Fear adalah entri yang kompeten dan dipoles secara visual ... Tidak ada ... yang mungkin memberikan wawasan tentang perilaku Mitchum. Peck, yang menunjukkan sifatnya yang selalu waspada, efektif, meskipun mungkin tidak terlalu tertekan dengan kemungkinan bencana pribadi dibandingkan dengan karakternya. ... Mitchum tidak memiliki masalah untuk bersikap sangat penuh kebencian."[295]
      57. ↑ Time Out menulis "Film yang sangat jahat ini membanggakan kredensial yang hebat ... Mitchum sebagai penjahat sadis, Peck sebagai lambang kebenaran yang terancam ... musik yang menggelegar oleh Bernard Herrmann. Jika sutradara Thompson tidak cukup terampil untuk memberikan sentuhan akhir yang berkelas pada film ini (banyak kejutan yang terlalu direncanakan), Kegigihan cerita dan kehadiran Mitchum yang sangat menyedihkan menjamin perhatian penonton yang bergetar."[296] TV Guide mengatakan "Kejahatan yang tak terlupakan. Menegangkan dan sangat menakutkan, berkat penampilan Robert Mitchum yang sangat mengancam dan reaksi ketakutan dari pemeran profesional ... J. Lee Thompson mengarahkan pada klip, hingga tarikan napas menuju klimaks bayou, di mana menit-menit terasa seperti jam, dan jantung Anda berdegup kencang. Peck berhati-hati untuk tidak bertindak takut; dia adalah musuh yang menarik bagi Mitchum."[297] Jonathan Rosenbaum dari Chicago Reader "…. lebih baik daripada remake Scorsese – terutama untuk penampilan Robert Mitchum yang mengerikan ... meskipun bisa dibilang masih jauh dari layak disebut sebagai karya klasik."[298] Brendon Hanley dari AllMovie mengatakan peran Mitchum "berada di urutan kedua dalam undian menyeramkan hanya setelah penampilannya yang mengerikan ... di Night of the Hunter ... Cad Mitchum adalah ... seorang yang tak tersentuh, perusak kepolosan yang tak terhentikan dan tak pernah menyesali perbuatannya ... semua dengan seringai sadis ... Sutradara J. Lee Thompson ... secara signifikan mengurangi cakupannya untuk drama ini, dan bahkan adegan perkelahian di akhir memiliki aspek yang tenang dan hampir diam."[299] Christopher Tookey merangkum, "Cerita yang lugas dan bersahaja dengan penampilan yang mengesankan (terutama dari Robert Mitchum) dan skor Bernard Herrmann yang bagus."[86]
      58. ↑ Tidak ada penghargaan New York Film Critics Circle pada tahun itu karena pemogokan
      59. ↑ Peck bukanlah pilihan pertama Universal Studios untuk memerankan Atticus Finch di To Kill a Mockingbird; Rock Hudson dijadwalkan untuk memainkan peran tersebut hingga Pakula dan Mulligan terlibat dalam produksi dan langsung berpikir Peck akan lebih disukai.[306] Mereka bertiga melakukan perjalanan ke Monroeville, Alabama, untuk bertemu ayah Harper Lee, dan menemukan dasar cerita tersebut akurat.[305]
      60. ↑ Setelah melihat potongan kasar film yang sudah jadi, Peck menulis memo kepada Universal, yang berisi pernyataan "Atticus tidak memiliki kesempatan untuk muncul sebagai orang yang berani atau kuat" dan di antara hal-hal lainnya, meminta agar lebih banyak rekaman dirinya dimasukkan menggantikan beberapa rekaman Scout dan Jem. Karena perusahaan produksi Peck menanggung sebagian besar biaya produksi, sebagian besar permintaannya terpenuhi dan adegan ruang sidang mencakup sekitar 30% dari panjang film.[307]
      61. ↑ Tujuan awalnya adalah untuk syuting film di Monroeville, Alabama; tetapi, lingkungan kota pada tahun 1930-an sudah tidak ada lagi,[308] dan ruang sidang Monroeville Courthouse memiliki akustik yang sangat buruk yang membuat pembuatan film di sana sangat sulit.[305] Mulligan mengambil ratusan foto rumah dan taman di Selatan untuk menangkap suasananya.[308] Desainer produksi Henry Bumstead pergi ke Monroeville untuk tur lingkungan kota tempat dia dibesarkan dari Leer untuk merasakan suasananya dan Leer juga memberikan beberapa foto lingkungannya dari tahun 1930-an.[307] Universal meminta pencari lokasi untuk menemukan rumah papan dari periode waktu yang tepat dengan penampilan yang memburuk yang sesuai dan rumah-rumah yang mereka temukan akan segera dihancurkan untuk pembangunan jalan bebas hambatan.[305] Rumah Finch disusun dengan cermat bersama dengan potongan-potongan beberapa rumah lainnya.[309] Desainer produksi pergi ke Monroeville untuk mengambil foto dan mengukur ruang sidang yang sebenarnya.[305]
      62. ↑ Analisis lengkap Variety' adalah "Bagi Peck, ini adalah peran yang sangat menantang, yang mengharuskannya untuk menyembunyikan daya tarik fisik alaminya tetapi menonjolkan dirinya melalui lapisan pengekangan yang beradab dan mengundurkan diri, secara rasional mengkompromikan api kemarahan sosial dan kepedulian kemanusiaan yang berkobar dalam karakter tersebut. Dia tidak hanya berhasil, tetapi juga membuat semuanya tampak mudah, menggambarkan kekuatan, martabat, dan kecerdasan. Prestasi luar biasa lainnya dari seorang aktor yang selera dan standar tinggi dalam pemilihan peran dibuktikan dengan kualitas film dan penampilannya sepanjang kariernya."[310] Bosley Crowther menyatakan Atticus Finch "diperankan dengan luar biasa oleh Gregory Peck".[311]
      63. ↑ TV Guide mengatakan "Puncak Peck ... sejak dirilis, film ... ini telah diterima dengan hangat oleh penonton yang menanggapi ... citra heroik yang digambarkan oleh Peck, contoh cemerlang kewarganegaraan dan ayah yang penuh kasih sayang."[315] Dan Jardine dari AllMovie menegaskan, "Pemenang Oscar Gregory Peck sangat cocok memerankan Atticus, karena integritas dan kecerdasannya yang seperti Lincoln sangat cocok untuk peran tersebut. Peck menekankan kembali permohonan toleransi humanis yang autentik, abadi, dan bergema dalam film tersebut: Cara terbaik untuk memahami masalah orang lain adalah dengan masuk ke dalam kulitnya dan menjalaninya.[316] Empire mengatakan "Peck memberikan penampilan terbaik sepanjang kariernya, tetapi sesuai dengan sumbernya, cukup bersahaja untuk membuat anak-anak bersinar."[317] Cara Frost-Sharratt asserts the "casting of Peck was clearly a stroke of genius."[318]
      1. ↑ "Gregory Peck Is Dead at 87; Film Roles Had Moral Fiber". The New York Times. June 13, 2003. Diakses tanggal December 20, 2020.
      2. ↑ "How to Get to La Jolla Cove | La Jolla Cove Directions". LaJolla.com. September 14, 2017. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal December 4, 2020. Diakses tanggal June 14, 2021.
      3. ↑ "Gregory Peck obituary". The Guardian (dalam bahasa Inggris). June 14, 2003. Diakses tanggal June 14, 2021.
      4. ↑ Freedland 1980, hlm. 10.
      5. ↑ United States Census records for La Jolla, California 1910
      6. ↑ United States Census records for St. Louis, Missouri – 1860, 1870, 1880, 1900, 1910
      7. ↑ "Star made proud pilgrimage to granny's Kerry roots and links to a famed patriot". Irish Independent. June 13, 2003.
      8. 1 2 Bergan, Ronald (June 13, 2003). "Gregory Peck obituary". The Guardian. Diakses tanggal October 19, 2018.
      9. ↑ Freedland 1980, hlm. 12–18.
      10. ↑ Freedland 1980, hlm. 16–19.
      11. ↑ Fishgall 2002, hlm. 36–37.
      12. ↑ Thomas, Tony. Gregory Peck. Pyramid Publications, 1977, p. 16
      13. 1 2 "02.21.96 - >'Just One of the Guys'". berkeley.edu. Diakses tanggal September 16, 2020.
      14. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 Monush, Barry (2003). The Encyclopedia of Hollywood Film Actors. New York: Applause Theatre and Cinema Books. hlm. 589. ISBN 1-557-83551-9.
      15. ↑ ""Gregory Peck comes home", Berkeley Magazine, Summer 1996". Berkeley.edu. July 4, 2000.
      16. ↑ Freedland 1980, hlm. 35.
      17. ↑ "Gregory Peck Returns to Theatre Roots in Virginia Mountains", Playbill, June 29, 1998
      18. ↑ Tad Mosel, Leading Lady: The World and Theatre of Katharine Cornell, Boston: Little, Brown & Co. 1978[halaman dibutuhkan]
      19. ↑ "The Valley of Decision (1945)". Turner Classic Movies.
      20. ↑ Welton Jones. "Gregory Peck", The San Diego Union-Tribune, April 5, 1998.
      21. ↑ "Vintage Magazine: Gregory Peck interview + Badlands".
      22. 1 2 3 4 5 6 Thomson, David (London, 1994) "A Biographical Dictionary of Film", Martin Secker and Warburg Ltd., pg. 576.
      23. 1 2 3 "Days of Glory (1944) - Articles - TCM.com". Turner Classic Movies.
      24. ↑ "Days Of Glory". TV Guide.
      25. ↑ "Days of Glory (1944) - Jacques Tourneur | Synopsis, Characteristics, Moods, Themes and Related". AllMovie.
      26. ↑ "Gregory Peck | Biography, Movie Highlights and Photos". AllMovie.
      27. ↑ Crowther, Bosley (June 17, 1944). "' Days of Glory,' Starring Tamara Toumanova and Gregory Peck, at Palace -- Mexican Film Opens". The New York Times.
      28. ↑ "Gregory Peck Dead At 87". CBS News. June 12, 2003.
      29. 1 2 3 Adrian Turner (June 14, 2003). "News > Obituaries | Gregory Peck". The Independent. Diakses tanggal November 29, 2019.
      30. 1 2 "The Keys of the Kingdom". Variety. December 31, 1944.
      31. ↑ Greg Orypeck (May 31, 2018). "The Keys of the Kingdom (1947) starring Gregory Peck and Thomas Mitchell". Classic Film Freak. Diakses tanggal October 8, 2019.
      32. 1 2 3 4 Kinn, Gail, and Jim Plazza (New York, 2000) "The Academy Awards: The Complete History of Oscar", Black Dog and Leventhal Publishers, pg. 92.
      33. ↑ says, Cogerson (April 9, 2017). "1944 Top Grossing Movies | Ultimate Movie Rankings".
      34. ↑ "The Keys of the Kingdom (1945) - Articles - TCM.com". Turner Classic Movies.
      35. ↑ McGilligan 2004, hlm. 357.
      36. ↑ Crowther, Bosley (December 30, 1944). "'Keys of the Kingdom,' From Novel by A.J. Cronin, Opens at Rivoli -- RKO's 'Experiment Perilous' New Bill at Palace". The New York Times.
      37. ↑ "The Keys of the Kingdom – review | cast and crew, movie star rating and where to watch film on TV and online". Radio Times. Diarsipkan dari asli tanggal October 31, 2020. Diakses tanggal November 22, 2019.
      38. ↑ "The Keys of the Kingdom (1944) - John M. Stahl | Review | AllMovie" – via allmovie.com.
      39. 1 2 Crowther, Bosley (May 4, 1945). "The Screen in Review; 'The Valley of Decision,' With Greer Carson and Gregory Peck, Makes Its Appearance at the Radio City Music Hall Judy Garland Seen in 'The Clock' at Capitol--Other New Films Are Offered at the Palace and at Loew's State Theatre At the Capitol At the Palace At Loew's State". The New York Times.
      40. ↑ "The Valley of Decision (1945) - Tay Garnett | Synopsis, Characteristics, Moods, Themes and Related". AllMovie.
      41. ↑ "The Valley of Decision". Variety. January 1, 1945.
      42. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Gebert, Michael (New York, 1996) "The Encyclopedia of Movie Awards", St. Martin's Press.
      43. 1 2 Fox, Ken, Ed Grant, Jo Imeson, Andrew Joseph and Maitland McDonaugh, Eds. (New York, 1998) "The Movie Guide", Berkley Publishing Group, pg. 645.
      44. ↑ "The Paradine Case (1948)". Turner Classic Movies.
      45. ↑ McGilligan 2004, hlm. 360.
      46. 1 2 3 Haney 2005, hlm. 23.
      47. 1 2 Crowther, Bosley (November 2, 1945). "Tide Screen In Review; 'Spellbound,' a Psychological Hit Starring Ingrid Bergman and Gregory Peck, Opens at Astor--Hitchcock Director Dangerous Partners,' a Surprise Package Featuring Craig and Hasso, Is Intriguing Film by M-G-M Now at Loew's State". The New York Times. Diakses tanggal July 29, 2021.
      48. ↑ "Spellbound". Variety. January 1, 1945.
      49. ↑ McGilligan 2004, hlm. 379quoting Newsweek
      50. 1 2 "Spellbound (1945)". Turner Classic Movies.
      51. 1 2 Gebert, Michael (New York, 1996) "The Encyclopedia of Movie Awards", St. Martin's Press, pg. 143.
      52. ↑ Tookey, Christopher (London, 1994), "The Film Critics' Film Guide", Boxtree Limited. pg. 950. quoting A.E. Wilson, The Star, England.
      53. ↑ Crowther, Bosley (January 24, 1947). "'The Yearling', Based on Novel by Marjorie Rawlings, Opens at Radio City, with Claude Jarman Jr. in Role of Jody". The New York Times.
      54. 1 2 Gebert, Michael (New York, 1996), "The Encyclopedia of Movie Awards", St. Martin's Press, pg. 143.
      55. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 Maltin, Leonard. Leonard Maltin's Classic Movie Guide, 2005.
      56. ↑ Jardine, Dan. "The Yearling (1946)". Allmovie.com. Diakses tanggal July 29, 2021.
      57. ↑ "The Yearling – review | cast and crew, movie star rating and where to watch film on TV and online". Radio Times. Diarsipkan dari asli tanggal October 31, 2020. Diakses tanggal November 22, 2019.
      58. 1 2 "Duel in the Sun (1947) – Articles – TCM.com". Turner Classic Movies.
      59. 1 2 3 "Duel In The Sun". TV Guide.
      60. 1 2 3 Thomson, David (London, 1994) "A Biographical Dictionary of Film", Martin Secker and Warburg Ltd., pg. 577.
      61. ↑ "Duel in the Sun". Time Out London. September 10, 2012.
      62. 1 2 3 4 5 6 Bergen, Ronald (London: 2004) in "501 Must-See Movies", Bounty Books.
      63. ↑ Grimes, William (June 13, 2003). "Gregory Peck Is Dead at 87; Film Roles Had Moral Fiber". The New York Times. Diakses tanggal July 29, 2021.
      64. ↑ Fox, Ken, Ed Grant, Jo Imeson, Andrew Joseph and Maitland McDonaugh, Eds. (New York, 1998) "The Movie Guide", Berkley Publishing Group, pg. 183.
      65. 1 2 Tookey, Christopher (London, 1994), "The Film Critics' Film Guide", Boxtree Limited. pg. 214.
      66. ↑ "Duel in the Sun (1947) - Articles - TCM.com". Turner Classic Movies.
      67. ↑ "Duel in the Sun (1947) - Notes - TCM.com". Turner Classic Movies.
      68. ↑ Kay, Eddie Dorman (New York, 1990). "Box Office Champs: The Most Popular Movies from the Last 50 Years", M & M Books, pg. 39.
      69. ↑ Tookey, Christopher (London, 1994), "The Film Critics' Film Guide", Boxtree Limited. pg. 215. quoting Stephen Watts, Sunday Times.
      70. ↑ "Duel in the Sun". Variety. January 1, 1946.
      71. 1 2 Crowther, Bosley (May 8, 1947). "'Duel in the Sun,' Selznick's Lavish Western That Stars Jennifer Jones, Gregory Peck, Opens at Loew's Theatres". The New York Times.
      72. ↑ "Gregory Peck: 10 essential films". British Film Institute. April 5, 2016.
      73. ↑ "Playhouse Highlights". La Jolla Playhouse. Diarsipkan dari asli tanggal November 15, 2011. Diakses tanggal March 19, 2013.
      74. ↑ "The Macomber Affair". January 1, 1947.
      75. 1 2 "The Macomber Affair (1947) – Articles – TCM.com". Turner Classic Movies.
      76. ↑ Crowther, Bosley (April 21, 1947). "' The Macomber Affair,' a Film With Joan Bennett, Gregory Peck and Robert Preston, Has Premiere at Globe Theatre". The New York Times.
      77. ↑ Fox, Ken, Ed Grant, Jo Imeson, Andrew Joseph and Maitland McDonaugh, Eds. (New York, 1998) "The Movie Guide", Berkley Publishing Group. pg. 241.
      78. 1 2 "Gentleman's Agreement". TV Guide.
      79. 1 2 Fox, Ken, Ed Grant, Jo Imeson, Andrew Joseph and Maitland McDonaugh, Eds. (New York, 1998) "The Movie Guide", Berkley Publishing Group.
      80. 1 2 Gebert, Michael (New York, 1996), "The Encyclopedia of Movie Awards", St. Martin's Press.
      81. ↑ Ebert, Roger (December 14, 2012). "Gregory Peck conveyed courage of his convictions as he bravely tackled challenging roles | Interviews | Roger Ebert". rogerebert.com.
      82. 1 2 Morrison, Hobe (November 12, 1947). "Gentleman's Agreement".
      83. 1 2 Crowther, Bosley (November 12, 1947). "' Gentleman's Agreement,' Study of Anti-Semitism, Is Feature at Mayfair -- Gregory Peck Plays Writer Acting as Jew". The New York Times.
      84. ↑ "Gentleman's Agreement (1947) - Elia Kazan | Review". AllMovie.
      85. ↑ "Gentleman's Agreement – review | cast and crew, movie star rating and where to watch film on TV and online". Radio Times. Diarsipkan dari asli tanggal June 22, 2021. Diakses tanggal November 22, 2019.
      86. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 Tookey, Christopher (London, 1994), "The Film Critics' Film Guide", Boxtree Limited.
      87. ↑ "Gentleman's Agreement". Time Out London. September 10, 2012.
      88. 1 2 Walsh, Matt (July 11, 2004). "Gentlemen's Agreement". notcoming.com. Diakses tanggal July 29, 2021. Peck 'is a little too earnest ...' and '... this film is interesting as a historical curiosity ... but holds little appeal for most.'
      89. ↑ Tookey, Christopher (London, 1994), "The Film Critics' Film Guide", Boxtree Limited. pg. 294. quoting George Aachen and John Howard Reid.
      90. ↑ Gilliam, Richard. "Gentleman's Agreement (1947)". Allmovie.com. Diakses tanggal July 29, 2021. most likely because it was breaking new ground with small and deliberate steps, Gentleman's Agreement does not play well today. The characters are one-dimensional and do the sorts of thing you could easily predict they would do.
      91. ↑ McGilligan 2004, hlm. 394.
      92. ↑ McGilligan 2004, hlm. 396.
      93. 1 2 "The Paradine Case". Variety. January 1, 1947.
      94. ↑ Crowther, Bosley. The New York Times film review, "Selznick and Hitchcock Join Forces on Paradine Case", January 8, 1948.
      95. 1 2 "The Paradine Case (1947) – Articles – TCM.com". Turner Classic Movies.
      96. ↑ "The Paradine Case (1947) - Alfred Hitchcock | Review". AllMovie.
      97. ↑ "The Paradine Case". TV Guide.
      98. ↑ Condon, Paul, and Jim Sangster (London, 1999), "The Complete Hitchcock", Virgin Publishing Ltd. Pg.136.
      99. 1 2 3 "Yellow Sky". TV Guide.
      100. 1 2 3 "Yellow Sky". Time Out London. May 4, 2016.
      101. 1 2 3 "Yellow Sky (1948) - John Schlesinger, William A. Wellman | Review". AllMovie.
      102. ↑ Tookey, Christopher (London, 1994), "The Film Critics' Film Guide", Boxtree Limited. quoting A.E. Wilson
      103. ↑ "Top-Grossers of 1949". Variety. January 1950. Diakses tanggal July 29, 2021 – via Webarchive.org.
      104. ↑ "The Great Sinner (1949) - Robert Siodmak | Synopsis, Characteristics, Moods, Themes and Related". AllMovie.
      105. ↑ "Farewell: We pay tribute to Gregory Peck". Entertainment Weekly.
      106. ↑ Crowther, Bosley (June 30, 1949). "The Screen in Review; 'The Great Sinner,' Metro Film With Gregory Peck and Ava Gardner, at Loew's State". The New York Times.
      107. 1 2 "The Great Sinner (1949) - Articles - TCM.com". Turner Classic Movies.
      108. ↑ "The Great Sinner". TV Guide.
      109. ↑ "The Great Sinner (1949) - Notes - TCM.com". Turner Classic Movies.
      110. 1 2 3 4 Kay, Eddie Dorman (New York, 1990), "Box Office Champs: The Most Popular Movies from the Last 50 Years", M & M Books.
      111. ↑ "San Pedro News Pilot 27 December 1949 — California Digital Newspaper Collection". cdnc.ucr.edu.
      112. ↑ Crowther, Bosley (January 28, 1950). "The "Screen in Review; 'Twelve O'Clock High,' Realistic Saga of the Eighth Air Force, Arrives at Roxy Theatre". The New York Times. Also lauded it for its "rugged realism and punch"
      113. 1 2 "Twelve O'Clock High". Variety. January 1, 1949.
      114. ↑ D'Arminio, Aubry Anne. "Twelve O'Clock High (1949)". Allmovie.com. Diakses tanggal July 29, 2021.
      115. 1 2 "Twelve O'Clock High". TV Guide.
      116. ↑ "Twelve o'Clock High – review | cast and crew, movie star rating and where to watch film on TV and online". Radio Times. Diarsipkan dari asli tanggal August 1, 2020. Diakses tanggal November 22, 2019.
      117. ↑ "Twelve O'Clock High". Time Out Madrid. September 10, 2012.
      118. ↑ Crowther, Bosley (January 28, 1950). "The "Screen in Review"; 'Twelve O'Clock High,' Realistic Saga of the Eighth Air Force, Arrives at Roxy Theatre". The New York Times.
      119. ↑ "Henry King: Beyond the American Dream". MUBI. June 17, 2019.
      120. ↑ Tookey, Christopher (London, 1994), "The Film Critics' Film Guide", Boxtree Limited. pg. 337.
      121. 1 2 3 "The Gunfighter (1950) - Henry King | Synopsis, Characteristics, Moods, Themes and Related". AllMovie.
      122. ↑ "Oral History: Gregory Peck and the Million Dollar Mustache". goldenglobes.com. February 20, 2019.
      123. 1 2 3 "The Gunfighter (1950) – Articles – TCM.com". Turner Classic Movies.
      124. 1 2 3 4 5 "Gregory Peck revisits his career peaks". Entertainment Weekly.
      125. 1 2 "Henry King | American director". Encyclopedia Britannica. January 20, 2024.
      126. ↑ says, B. O. B. (September 10, 2017). "1950 Top Box Office Movies | Ultimate Movie Rankings".
      127. 1 2 3 4 5 "The Gunfighter (1950) - Articles - TCM.com". Turner Classic Movies.
      128. ↑ "The Gunfighter". Variety. January 1, 1950.
      129. ↑ Crowther, Bosley (June 24, 1950). "The Screen: Three Features Have Premieres; 'The Gunfighter,' With Gregory Peck in Leading Role, New Bill at the Roxy Theatre Lex Barker Plays Tarzan at the Criterion--Swedish Import Presented at Squire At the Criterion". The New York Times.
      130. 1 2 "The Gunfighter | TV Guide". TV Guide.
      131. ↑ "The Gunfighter (1950) - Henry King | Review". AllMovie.
      132. ↑ "The Gunfighter". Time Out London. May 3, 2011.
      133. ↑ "The Gunfighter – review | cast and crew, movie star rating and where to watch film on TV and online". Radio Times.
      134. 1 2 "Only The Valiant". TV Guide.
      135. ↑ "Only the Valiant (1951) – Gordon Douglas | Review". AllMovie.
      136. ↑ "Only the Valiant (1951) – Overview – TCM.com". Turner Classic Movies.
      137. ↑ "Only the Valiant (1951) – Gordon Douglas | Synopsis, Characteristics, Moods, Themes and Related". AllMovie.
      138. ↑ "Only the Valiant". Variety. January 1, 1951.
      139. ↑ "1951 Top Box Office Movies | Ultimate Movie Rankings". September 20, 2017.
      140. ↑ "Only the Valiant". Time Out London. September 10, 2012.
      141. ↑ "Only The Valiant | TV Guide". TV Guide.
      142. ↑ "Only the Valiant (1951) - Gordon Douglas | Review". AllMovie.
      143. ↑ "Captain Horatio Hornblower (1951) - Articles - TCM.com". Turner Classic Movies.
      144. ↑ "Captain Horatio Hornblower (1950) - Raoul Walsh | Synopsis, Characteristics, Moods, Themes and Related". AllMovie.
      145. ↑ "Vivien Leigh Actress Of The Year". Townsville Daily Bulletin. December 29, 1951. hlm. 1 – via Trove.
      146. ↑ "The Numbers - Top-Grossing Movies of 1951". the-numbers.com.
      147. ↑ "Capsule Review". San Bernardino Sun. Vol. 5, no. 14. Associated Press. July 15, 1951. Diakses tanggal July 29, 2021 – via California Digital Newspaper Collection.
      148. ↑ "Captain Horatio Hornblower R.N." Variety. January 1, 1951.
      149. 1 2 "The DVD Journal | Quick Reviews: Captain Horatio Hornblower". dvdjournal.com.
      150. ↑ "Captain Horatio Hornblower | TV Guide". TV Guide.
      151. 1 2 "Captain Horatio Hornblower (1950) - Raoul Walsh | Review". AllMovie.
      152. 1 2 "Captain Horatio Hornblower RN – review | cast and crew, movie star rating and where to watch film on TV and online". Radio Times. Diarsipkan dari asli tanggal August 1, 2020. Diakses tanggal November 14, 2019.
      153. ↑ "Captain Horatio Hornblower R.N." Time Out London. Diarsipkan dari asli tanggal August 1, 2020. Diakses tanggal November 14, 2019.
      154. ↑ "David and Bathsheba (1951) - Articles - TCM.com". Turner Classic Movies.
      155. ↑ "David and Bathsheba (1951) - Henry King | Synopsis, Characteristics, Moods, Themes and Related". AllMovie.
      156. 1 2 "The Screen: A Biblical Tale Is Unfolded; 'David and Bathsheba,' Starring Gregory Peck and Susan Haymard, at the Rivoli Raymond Massey and Kieron Moore in Secondary Roles in Zanuck Production". The New York Times. August 15, 1951.
      157. 1 2 "David and Bathsheba". Variety. January 1, 1951.
      158. ↑ "David and Bathsheba (1951)". Allmovie.com. Diakses tanggal July 28, 2021.
      159. ↑ "David and Bathsheba – review | cast and crew, movie star rating and where to watch film on TV and online". Radio Times. Diarsipkan dari asli tanggal December 29, 2019. Diakses tanggal December 29, 2019.
      160. ↑ "David And Bathsheba | TV Guide". TV Guide.
      161. ↑ "Capsule Review". San Bernardino Sun. August 19, 1951. Diakses tanggal April 5, 2020 – via California Digital Newspaper Collection.
      162. ↑ "The World in His Arms (1952) - Raoul Walsh | Synopsis, Characteristics, Moods, Themes and Related". AllMovie.
      163. ↑ "The World in His Arms". Variety. January 1, 1952.
      164. ↑ Crowther, Bosley (October 10, 1952). "The Screen In Review; ' World in His Arms,' Saga of Men and the Sea, Arrives at the Mayfair Theatre". The New York Times.
      165. ↑ Thomas, Bob (August 11, 1952). "Hollywood". Santa Cruz Sentinel. Associated Press. Diakses tanggal July 29, 2021 – via California Digital Newspaper Collection.
      166. ↑ "The World In His Arms | TV Guide". TV Guide.
      167. ↑ Butler, Craig. "The World in His Arms (1952)". Allmovie.com. Diakses tanggal July 29, 2021.[pranala nonaktif permanen]
      168. ↑ "Comedian Tops Film Poll". The Sunday Herald. Sydney. December 28, 1952. – 8th most popular in UK for year.
      169. ↑ 'Top Box-Office Hits of 1952', Variety, January 7, 1953. – grossed $3 million
      170. 1 2 "The Snows of Kilimanjaro (1952) - Henry King | Review". AllMovie.
      171. 1 2 "The Snows of Kilimanjaro". Variety. January 1, 1952.
      172. ↑ Crowther, Bosley (September 19, 1952). "The Screen In Review; 'Snow of Kiliminjaro,' Based on Hemingway's Story, Is New Feature at Rivoli". The New York Times.
      173. ↑ "The Snows Of Kilimanjaro | TV Guide". TV Guide.
      174. ↑ "The Snows of Kilimanjaro". Time Out London. September 10, 2012.
      175. ↑ Kehr, Dave (October 26, 1985). "The Snows of Kilimanjaro". Chicago Reader.
      176. 1 2 Shipman, David (London, 1984) "The Story of Cinema: Volume Two – From Citizen Kane to the Present Day," Thedford Press Limited. pg. 757.
      177. ↑ Kovanen, Vesa: "Eikö hän ole ihana!", p. 30. Ilta-Sanomat, 13 January 2017. Retrieved 22 June 2024. (in Finnish)
      178. 1 2 3 "Roman Holiday (1953) - Articles - TCM.com". Turner Classic Movies.
      179. 1 2 "Roman Holiday". Time Out London. July 16, 2013.
      180. ↑ Andrew Joseph and Maitland McDonaugh, Eds. (New York, 1998) "The Movie Guide", Berkley Publishing Group.
      181. 1 2 W, A. (August 28, 1953). "' Roman Holiday' at Music Hall Is Modern Fairy Tale Starring Peck and Audrey Hepburn". The New York Times.
      182. ↑ "Roman Holiday (1953) - Notes - TCM.com". Turner Classic Movies.
      183. ↑ Luban, Milton (June 30, 1953). "'Roman Holiday': THR's 1953 Review". The Hollywood Reporter. Diakses tanggal July 29, 2021.
      184. 1 2 "Film Review: 'Roman Holiday' (1953)". Variety. January 1, 1953.
      185. ↑ "'Roman Holiday': THR's 1953 Review". The Hollywood Reporter. August 27, 2019.
      186. ↑ Kehr, Dave (January 17, 1986). "Roman Holiday". Chicago Reader.
      187. ↑ "Roman Holiday | TV Guide". TV Guide.
      188. ↑ Klein, Joshua in "1001 Movies You Must See Before You Die" (London: 2003), Schneider, Steven Jay, ed. Quintessence Editions Limited.
      189. ↑ "Roman Holiday – review | cast and crew, movie star rating and where to watch film on TV and online". Radio Times. Diarsipkan dari asli tanggal October 25, 2019. Diakses tanggal December 29, 2019.
      190. ↑ "Roman Holiday (1953)". Allmovie.com. Diakses tanggal July 29, 2021. Rome at its most photogenic, Roman Holiday remains one of the most popular romances that has ever skipped across the screen ... an enormously enjoyable romp ... Director William Wyler's use of Rome is one of the best examples of how a location can become a leading character in a film. The effect of using the actual city in the film was eye-popping.
      191. 1 2 3 4 "The Purple Plain (1955) - Articles - TCM.com". Turner Classic Movies.
      192. 1 2 3 4 "Man with a Million (1954) - Articles - TCM.com". Turner Classic Movies.
      193. 1 2 Crowther, Bosley (June 29, 1954). "The Screen: A Mark Twain Story; Man With a Million' Opens at Sutton Gregory Peck Stars in British Import". The New York Times.
      194. ↑ "The Million Pound Note". Variety. January 1, 1954.
      195. ↑ "Man With A Million | TV Guide". TV Guide.
      196. ↑ "The Million Pound Note – review | cast and crew, movie star rating and where to watch film on TV and online". Radio Times. Diarsipkan dari asli tanggal August 1, 2020. Diakses tanggal November 24, 2019.
      197. ↑ Crowther, Bosley (March 13, 1954). "Gregory Peck Stars in 'Night People' at Roxy -- Story Was Shot in Berlin". The New York Times.
      198. 1 2 Fishgall 2002, hlm. 178.
      199. ↑ "Gregory Peck Stars in 'Night People' at Roxy - Story Was Shot in Berlin". The New York Times. March 13, 1954. Diakses tanggal May 10, 2020.
      200. 1 2 "The Purple Plain – review | cast and crew, movie star rating and where to watch film on TV and online". Radio Times. Diarsipkan dari asli tanggal October 31, 2020. Diakses tanggal October 26, 2019.
      201. ↑ "The Purple Plain | TV Guide". TV Guide.
      202. ↑ "U.S. STAR HEADS FILM POLL". Advertiser. December 31, 1954. hlm. 11 – via Trove.
      203. ↑ "The Purple Plain (1954) - Robert Parrish | Review". AllMovie.
      204. ↑ Crowther, Bosley (April 11, 1955). "'Purple Plain' and Four Other Films Bow; Gregory Peck Stars in Drama at Capitol Orson Welles Seen in 'Trouble in the Glen' 'Wife' Has Premiere at Globe". The New York Times.
      205. ↑ Butler, Craig. "The Purple Plain (1954)". Allmovie.com. Diakses tanggal July 29, 2021.
      206. ↑ "31 Dec 1954 - U.S. Star Heads Film Poll - Trove". Trove.nla.gov.au. December 31, 1954. Diakses tanggal May 10, 2020.
      207. ↑ "The Man in the Gray Flannel Suit (1956) - Nunnally Johnson | Synopsis, Characteristics, Moods, Themes and Related". AllMovie.
      208. 1 2 "The Man In The Gray Flannel Suit | TV Guide". TV Guide.
      209. 1 2 "The Man in the Gray Flannel Suit (1956) - Articles - TCM.com". Turner Classic Movies.
      210. ↑ [pranala nonaktif] grossed $10.8 million but rentals were below 4.8 million as by rentals it was not in the top ten according to Kay, Eddie Dorman (New York, 1990). "Box Office Champs: The Most Popular Movies from the Last 50 Years", M & M Books.
      211. 1 2 Crowther, Bosley (April 13, 1956). "Screen: Mature, Tender and Touching; 'Man in Gray Flannel Suit' Is at Roxy". The New York Times.
      212. ↑ 'The Man in the Gray Flannel Suit' with Gregory Peck, Jennifer Jones and Fredric March". Harrison's Reports: 50. March 31, 1956
      213. 1 2 "The Man in the Gray Flannel Suit". Variety. January 1, 1956.
      214. ↑ McCarten, John (April 21, 1956). "The Current Cinema". The New Yorker: 75–76.
      215. ↑ Rosenbaum, Jonathan (October 26, 1985). "The Man in the Gray Flannel Suit". Chicago Reader.
      216. 1 2 "The Man in the Gray Flannel Suit (1956) - Nunnally Johnson | Review". AllMovie.
      217. ↑ "The Man in the Gray Flannel Suit – review | cast and crew, movie star rating and where to watch film on TV and online". Radio Times. Diarsipkan dari asli tanggal August 1, 2020. Diakses tanggal October 27, 2019.
      218. ↑ "Moby Dick (1956) - Articles - TCM.com". Turner Classic Movies.
      219. 1 2 Crowther, Bosley (July 5, 1956). "Screen: John Huston and Melville's White Whale; 'Moby Dick' Opens at Sutton and Criterion Gregory Peck Starred as Captain Ahab". The New York Times.
      220. 1 2 "Moby Dick (1956) - Notes - TCM.com". Turner Classic Movies.
      221. ↑ "Moby Dick". Variety. January 1, 1956.
      222. ↑ "Moby Dick (1956) - John Huston, Franc Roddam | Review". AllMovie.
      223. ↑ "Moby Dick". Time Out London. September 10, 2012.
      224. ↑ "Moby Dick – review | cast and crew, movie star rating and where to watch film on TV and online". Radio Times. Diarsipkan dari asli tanggal October 28, 2019. Diakses tanggal October 28, 2019.
      225. ↑ "Moby Dick | TV Guide". TV Guide.
      226. ↑ Grimes, William (June 13, 2003). "Gregory Peck Is Dead at 87; Film Roles Had Moral Fiber". The New York Times.
      227. ↑ "Designing Woman (1957) - Articles - TCM.com". Turner Classic Movies. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal February 12, 2020. Diakses tanggal December 29, 2019.
      228. ↑ "Designing Woman (1957) - Vincente Minnelli | Synopsis, Characteristics, Moods, Themes and Related | AllMovie". Allmovie.com.
      229. ↑ The Eddie Mannix Ledger, Los Angeles: Margaret Herrick Library, Center for Motion Picture Study.
      230. ↑ "Top Grossing Movies of 1957 | Ultimate Movie Rankings". December 8, 2017.
      231. ↑ "Designing Woman". Variety. January 1, 1957.
      232. ↑ Crowther, Bosley (May 17, 1957). "The Screen: 'Designing Woman' Bows; Gregory Peck; Lauren Bacall Are Stars". The New York Times.
      233. ↑ "Designing Woman | TV Guide". TV Guide.
      234. 1 2 Von Bagh, Peter (June 17, 2019). "Henry King: Beyond the American Dream". Mubi.com. Diakses tanggal July 27, 2021.
      235. 1 2 "Circle of Concentration: Gregory Peck in an interview with Gordon Gow". Films and Filming. September 1974. Diakses tanggal July 29, 2021 – via theactorswork.com.
      236. 1 2 Erickson, Hal. "The Bravados (1958)". Allmovie.com. Diakses tanggal July 29, 2021.
      237. 1 2 Weiler, A. H. (June 26, 1958). "The Bravados' at Paramount; Gregory Peck Stars in Adult Western". The New York Times.
      238. ↑ Weiler, A. H. (June 26, 1958). "The Bravados' at Paramount; Gregory Peck Stars in Adult Western". The New York Times. Diakses tanggal July 29, 2021.
      239. ↑ "Annual Movie Chart - 1958". the-numbers.com. Diakses tanggal July 29, 2021. gross of 4.4 million, 1.6 million behind the 11th grossing movie but 1.2 million more than Vertigo which was 22nd
      240. ↑ "The Bravados – review | cast and crew, movie star rating and where to watch film on TV and online". Radio Times. Diarsipkan dari asli tanggal November 1, 2019. Diakses tanggal November 1, 2019.
      241. ↑ "The Bravados". Time Out London. September 10, 2012.
      242. ↑ "The Bravados | TV Guide". TV Guide.
      243. 1 2 "Gregory Peck". Encyclopedia.com.
      244. ↑ "Pork Chop Hill (1959) - Overview - TCM.com". Turner Classic Movies.
      245. ↑ "The Big Country (1958) - Articles - TCM.com". Turner Classic Movies.
      246. 1 2 3 "The Big Country (1958) - Notes - TCM.com". Turner Classic Movies.
      247. 1 2 Lucas, Victoria (June 24, 2014). "Hollywood at Home: Big challenges filming 'The Big Country'". Green Valley News & Sun.
      248. ↑ "The Numbers - Top-Grossing Movies of 1958". The Numbers.
      249. ↑ Four British Films In 'Top 6': Boulting Comedy Heads Box Office List. The Guardian (1959–2003) [London (UK)] December 11, 1959.
      250. ↑ Erickson, Hal. "The Big Country (1958) - Synopsis". Allmovie.com. Diakses tanggal July 29, 2021.
      251. 1 2 Betzold, Michael. "The Big Country (1958) - Review". Allmovie.com. Diakses tanggal July 29, 2021.
      252. ↑ Crowther, Bosley (October 2, 1958). "War and Peace on Range in 'Big Country'; Gregory Peck Stars in Wyler's Western Action-Packed Film Scores Violence". The New York Times.
      253. ↑ "The Big Country". The Monthly Film Bulletin. 26 (301): 14. February 1959.
      254. ↑ "The Big Country". Variety. January 1, 1958.
      255. ↑ 'The Big Country' with Gregory Peck, Jean Simmons, Carroll Baker and Charlton Heston". Harrison's Reports: 128. August 9, 1958.
      256. ↑ "The Big Country | TV Guide". TV Guide.
      257. ↑ "The Big Country". Time Out London. Diarsipkan dari asli tanggal August 1, 2020. Diakses tanggal November 18, 2019.
      258. ↑ "The Big Country – review | cast and crew, movie star rating and where to watch film on TV and online". Radio Times. Diarsipkan dari asli tanggal October 30, 2019. Diakses tanggal October 30, 2019.
      259. 1 2 3 Crowther, Bosley (May 30, 1959). "Pork Chop Hill'; War Drama Directed by Lewis Milestone". The New York Times.
      260. 1 2 3 "Pork Chop Hill". Variety. January 1, 1959.
      261. 1 2 "Pork Chop Hill". Time Out London. September 10, 2012.
      262. ↑ Lewis milestone: Life and Films, Harlow Robinson, University of Kentucky Press, 2019. ISBN 0813178355, 9780813178356 pg. 216.
      263. ↑ "Annual Movie Chart - 1959". the-numbers.com. Diakses tanggal July 29, 2021. grossed $3.7 million whereas No. 10 film of year grossed $10 million.
      264. ↑ "Pork Chop Hill (1959) - Articles - TCM.com". Turner Classic Movies.
      265. ↑ "Pork Chop Hill". Radio Times. Diarsipkan dari asli tanggal November 2, 2019. Diakses tanggal July 29, 2021.
      266. 1 2 "Pork Chop Hill | TV Guide". TV Guide.
      267. ↑ Deming, Mark. "Beloved Infidel (1959) - Synopsis". Allmovie.com.
      268. ↑ Crowther, Bosley (November 18, 1959). "Screen: Fitzgerald on the Way Down; 'Beloved Infidel' Opens at the Paramount Gregory Peck, Deborah Kerr Head Cast". The New York Times.
      269. ↑ "Beloved Infidel". Variety. January 1, 1959.
      270. ↑ Sloman, Tony. "Beloved Infidel – review | cast and crew, movie star rating and where to watch film on TV and online". Radio Times. Diarsipkan dari asli tanggal August 1, 2020. Diakses tanggal May 10, 2020.
      271. ↑ Butler, Craig. "Beloved Infidel (1959) - Review". Allmovie.com. Diakses tanggal July 29, 2021.
      272. ↑ "Beloved Infidel | TV Guide". TV Guide.
      273. 1 2 3 "On the Beach (1959) - Articles - TCM.com". Turner Classic Movies.
      274. 1 2 3 Crowther, Bosley (December 18, 1959). "Screen: 'On the Beach'". The New York Times.
      275. ↑ "On the Beach (1959) - Misc Notes - TCM.com". Turner Classic Movies.
      276. ↑ "The continuing relevance of "On the Beach"". August 3, 2015.
      277. ↑ "On the Beach". Variety. January 1, 1959.
      278. ↑ "When Hollywood Came To Melbourne | ACMI". 2015.acmi.net.au. Diarsipkan dari asli tanggal August 9, 2020. Diakses tanggal November 5, 2019.
      279. ↑ "On the Beach". Time Out London. September 10, 2012.
      280. ↑ "On The Beach | TV Guide". TV Guide.
      281. ↑ Butler, Craig. "On the Beach (1959) - Review". Allmovie.com. Diakses tanggal July 29, 2021.
      282. 1 2 Rich. (May 3, 1961). "Film Reviews: The Guns of Navarone". Variety. hlm. 6.
      283. 1 2 3 "The Guns of Navarone". Time Out London. Diarsipkan dari asli tanggal November 6, 2019. Diakses tanggal November 6, 2019.
      284. 1 2 3 4 5 "The Guns of Navarone (1961) - Articles - TCM.com". Turner Classic Movies.
      285. ↑ "Director Recalls 'Navarone' Had Off-Screen Dangers Too". Los Angeles Times. May 30, 2000.
      286. ↑ Crowther, Bosley (June 23, 1961). "Screen: A Robust Drama:'Guns of Navarone' Is at Two Theatres". The New York Times.
      287. ↑ "The Guns Of Navarone | TV Guide". TV Guide.
      288. ↑ "The Guns of Navarone – review | cast and crew, movie star rating and where to watch film on TV and online". Radio Times. Diarsipkan dari asli tanggal November 6, 2019. Diakses tanggal November 6, 2019.
      289. ↑ Doberman, Matthew. "The Guns of Navarone (1961) - Review". Allmovie.com. Diakses tanggal July 29, 2021.
      290. ↑ "The Guns of Navarone | film by Thompson [1961]". Encyclopedia Britannica. August 21, 2023.
      291. ↑ "Cape Fear (1962) - J. Lee Thompson | Synopsis, Characteristics, Moods, Themes and Related | AllMovie" – via allmovie.com.
      292. 1 2 3 "Cape Fear (1962) - Articles - TCM.com". Turner Classic Movies.
      293. 1 2 "1962 Top Box Office Movies | Ultimate Movie Rankings". February 22, 2018.
      294. ↑ Crowther, Bosley (April 19, 1962). "Screen: Pitiless Shocker:Mitchum Stalks Peck in 'Cape Fear'". The New York Times.
      295. ↑ "Cape Fear". Variety. January 1, 1962.
      296. ↑ "Cape Fear". Time Out London. September 10, 2012.
      297. ↑ "Cape Fear | TV Guide". TV Guide.
      298. ↑ Rosenbaum, Jonathan (October 26, 1985). "Cape Fear". Chicago Reader.
      299. ↑ "Cape Fear (1962) - J. Lee Thompson | Review | AllMovie" – via allmovie.com.
      300. ↑ "Cape Fear – review | cast and crew, movie star rating and where to watch film on TV and online". Radio Times. Diarsipkan dari asli tanggal December 3, 2019. Diakses tanggal December 3, 2019.
      301. ↑ "Greg Peck To Direct". Variety. June 29, 1960. hlm. 4. Diakses tanggal February 13, 2021 – via Archive.org.
      302. ↑ "To Kill a Mockingbird (1962) - Robert Mulligan | Synopsis, Characteristics, Moods, Themes and Related | AllMovie" – via allmovie.com.
      303. ↑ O'Neil, Tom (New York: 2003), "Movie Awards: The Ultimate, Unofficial Guide to the Oscars, Golden Globes, Critics, Guild and Indie Honors," Berkley Publishing Group.
      304. ↑ "AFI's 100 YEARS…100 HEROES & VILLAINS". American Film Institute.
      305. 1 2 3 4 5 6 "To Kill a Mockingbird (1962) - Articles - TCM.com". Turner Classic Movies.
      306. ↑ "Behind the Camera on To Kill a Mockingbird"
      307. 1 2 "How the Adaptation of To Kill a Mockingbird Failed Scout Finch". June 18, 2019.
      308. 1 2 McLaughlin, Katie. "'Mockingbird' film at 50: Lessons on tolerance, justice, fatherhood hold true". CNN.
      309. ↑ Sharkey, Bridget (February 20, 2019). "Here Are 8 Things You Never Knew About 'To Kill A Mockingbird'". Simplemost.
      310. ↑ Tubelle, Larry (December 12, 1962). "Review: 'To Kill a Mockingbird' (1962)".
      311. ↑ Crowther, Bosley (February 15, 1963). "Screen: 'To Kill a Mockingbird': One Adult Omission in a Fine Film 2 Superb Discoveries Add to Delight". The New York Times.
      312. ↑ "'To Kill a Mockingbird': THR's 1962 Review". The Hollywood Reporter. February 19, 2016.
      313. ↑ "Critics Corner on To Kill a Mockingbird.
      314. ↑ "Read Time's Review of the 1963 'To Kill a Mockingbird' Movie". Time.
      315. ↑ "To Kill A Mockingbird | TV Guide". TV Guide.
      316. ↑ "To Kill a Mockingbird (1962) - Robert Mulligan | Review | AllMovie" – via allmovie.com.
      317. ↑ "To Kill A Mockingbird". Empire. January 1, 2000.
      318. ↑ Frost-Sharratt, Cara in 501 Must-See Movies (London: 2004), Bounty Books.
      319. ↑ "Film Monthly.com – To Kill a Mockingbird: 50th Anniversary Edition (1962)". filmmonthly.com.
      320. ↑ "To Kill a Mockingbird – review | cast and crew, movie star rating and where to watch film on TV and online". Radio Times. Diarsipkan dari asli tanggal June 5, 2020. Diakses tanggal December 8, 2019.
      321. ↑ Freedland 1980, hlm. 191–195.
      322. ↑ Freedland 1980, hlm. 242–243.
      323. ↑ Board, Josh (May 12, 2011). "San Diego Acting Legend Gregory Peck Gets a Stamp". Diakses tanggal June 15, 2015.
      324. ↑ U.S. House of Representatives. Committee on Un-American Activities. 1945-1969 (Predecessor); U.S. House of Representatives. Committee on Internal Security. 1969-1975 (c. 1947). Statement of the Committee for the First Amendment. File Unit: Organization Files of the Files and Reference Section of the Internal Security Committee During the 79th through 94th Congresses, 1945 - 1976. Diarsipkan dari asli tanggal March 14, 2022. Diakses tanggal March 14, 2022. Pemeliharaan CS1: Nama numerik: authors list (link)
      325. ↑ Fishgall 2002, hlm. 14.
      326. ↑ Ehrenhalt, Alan (1987). Politics in America: The 100th Congress (dalam bahasa Inggris). CQ Press. hlm. 205. ISBN 978-0-87187-430-6.
      327. ↑ The Review of the News (dalam bahasa Inggris). Correction, Please. 1980.
      328. ↑ Haggerty, Bridget. "Gregory Peck's Irish Connections". IrishCultureAndCustoms.com
      329. ↑ Freedland 1980, hlm. 197.
      330. ↑ Corliss, Richard. "The American as Noble Man". Time. June 16, 2003
      331. ↑ "Bio | Stephen Peck".
      332. ↑ Freedland 1980, hlm. 231–241.
      333. ↑ Communiqué de M Jacques Chirac, président de la république, à la suite de la disparition de Gregory Peck [Communication from Jacques Chirac, President of the Republic, concerning the death of Gregory Peck] (communiqué de la Présidence) (dalam bahasa Prancis), Champs-Élysées, June 2003, diarsipkan dari asli tanggal February 5, 2007
      334. ↑ Archived at Ghostarchive and the Wayback Machine: "1987 Robert Bork TV ad, narrated by Gregory Peck". July 16, 2008. Diakses tanggal June 20, 2010 – via YouTube.
      335. ↑ Srteve Profitt "Gregory Peck: A Leading Hollywood Liberal Still Can't Put Down a Good Book", Los Angeles Times, November 5, 2000
      336. ↑ Fishgall 2002, hlm. 14, Introduction.
      337. ↑ "National Security Agency Tracking of U.S. Citizens – "Questionable Practices" from 1960s & 1970s". National Security Archive. September 25, 2017. Diakses tanggal January 3, 2020.
      338. ↑ Fishgall 2002, hlm. 190.
      339. ↑ "Gregory Peck's Son Dead". The New York Times. June 28, 1975. ISSN 0362-4331. Diakses tanggal May 13, 2017.
      340. 1 2 Darrach, Brad (June 15, 1987). "Gregory Peck". People. Diarsipkan dari asli tanggal October 6, 2015. Diakses tanggal October 5, 2015.
      341. ↑ Fishgall 2002, hlm. 98.
      342. ↑ Smit, David (2012). Ingrid Bergman: The Life, Career and Public Image. McFarland. hlm. 29–30. ISBN 9780786472260.
      343. ↑ "Gregory Peck's widow Veronique, an arts supporter, dies at 80". Reuters. August 18, 2012. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal September 16, 2015. Diakses tanggal July 27, 2015.
      344. ↑ Fishgall 2002, hlm. 196.
      345. ↑ Fishgall 2002, hlm. 203.
      346. ↑ Snyder, Louis (July 3, 2010), AFI's 100 Years: Heroes and Villains (graduation address), diarsipkan dari asli tanggal October 23, 2007, diakses tanggal May 23, 2011
      347. ↑ Patel, Anish (March 10, 2016). "Ethan Peck on Growing Up in Hollywood and the Secret to Men's Style". Evening Standard Magazine. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal January 2, 2018. Diakses tanggal June 19, 2023.
      348. ↑ "Illustrated London News". Vol. 242, no. 2. April 6, 1963.
      349. ↑ "Pedigree Query". April 30, 2007.
      350. ↑ Molyneaux, Gerard (1995-06-30). Gregory Peck: A Bio-Bibliography (dalam bahasa Inggris). Bloomsbury Publishing USA. hlm. 160. ISBN 978-0-313-36985-8.
      351. ↑ "Unknown Details of Gregory Peck's Life — Interview with His Daughter". GeorgianJournal (dalam bahasa Georgia). 2022-02-26. Diakses tanggal 2023-10-19.
      352. 1 2 "The religion of Gregory Peck, actor". Adherents.com. Diarsipkan dari versi asli pada October 3, 2018. Diakses tanggal October 19, 2018.
      353. ↑ Grimes, William (June 13, 2003). "Gregory Peck Is Dead at 87; Film Roles Had Moral Fiber". The New York Times.
      354. 1 2 Rubin, Joel; Hoffman, Alice (June 17, 2003). "Peck Memorial Honors Beloved Actor and Man". Los Angeles Times. Diakses tanggal June 15, 2015.
      355. ↑ McLaughlin, Katie (February 3, 2012). "'Mockingbird' film at 50: Lessons on tolerance, justice, fatherhood hold true". CNN. Diakses tanggal June 15, 2015.
      356. ↑ Collins, Dan (June 17, 2003). "Peck Eulogized As Extraordinary". CBS News. Diakses tanggal June 15, 2015.
      357. ↑ "The Gregory Peck Award: For Excellence in the Art of Film. | Dingle International Film Festival" (dalam bahasa Inggris). Diarsipkan dari asli tanggal February 25, 2016. Diakses tanggal August 19, 2019.
      358. ↑ "Gregory Peck Collection". Academy Film Archive. September 4, 2014.

      Pranala luar

      [sunting | sunting sumber]
      Penghargaan dan prestasi
      Didahului oleh:
      Maximilian Schell
      untuk film Judgment at Nuremberg       		Aktor Terbaik Academy Award
      1962
      untuk film To Kill a Mockingbird       		Diteruskan oleh:
      Sidney Poitier
      untuk film Lilies of the Field
      Diperoleh dari "https://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Gregory_Peck&oldid=28710991"