Anna Barbara Bansi

Dari Wikipedia bahasa Indonesia, ensiklopedia bebas

Anna Barbara Bansi (26 Februari 1777 – 27 Mei 1863) adalah seorang pelukis Swiss kelahiran Prancis. Dia biasanya disebut sebagai "Barbara" atau "Babette".

Biografi[sunting | sunting sumber]

Lahir di Fläsch, Bansi adalah putri seorang menteri yang direformasi, Heinrich Bansi; ayahnya memiliki sedikit uang, dan pada usia enam tahun dia diadopsi oleh dermawan Zürich Johann Caspar Schweizer, dengan siapa dia datang ke Paris pada tahun 1786. Dia berangkat ke Amerika Serikat pada tahun 1794, sementara dia tetap di sekolah.[1] Dia belajar melukis di Paris, memamerkan untuk pertama kalinya pada tahun 1798, di "Salon de Musée". Dia pindah ke Italia pada tahun 1802 untuk menyelesaikan pendidikannya, melayani juga untuk sementara waktu sebagai pendamping Letizia Ramolino dan berpindah ke Katolik Roma selama di sana.[2] Selama waktu ini Bansi menjadi subjek gambar oleh Jean-Auguste-Dominique Ingres yang sekarang ada di Louvre; mereka telah bertemu dua kali, pertama di studio Jacques-Louis David dan beberapa tahun kemudian di Roma. Selain itu, satu-satunya pastelnya yang diketahui, yang mungkin berupa gambar dengan kapur hitam, adalah milik pemain biola Pierre Baillot, juga digambar oleh Ingres.[1]

Telah diklaim bahwa Bansi berselingkuh dengan Joseph-Benoît Suvée,[1] of whom she was a pupil.[3] Pada tahun 1808 ia menikah dengan Lorenzo Nannoni, seorang dokter; dia meninggal pada tahun 1812, dan dua tahun kemudian dia kembali ke Paris, memamerkan lukisan cat minyak Perawan di salon tahun itu. Namanya di entri katalog diberikan sebagai Mme Nannoni, née Bansi, dengan alamat di rue du Doyenné, no. 3. Kemudian dalam karirnya Bansi diangkat menjadi "maîtresse de dessin" di sekolah Saint-Denis dan Sainte-Clotilde. Dia menyumbangkan dua pastel oleh Adélaïde Labille-Guiard, potret Jean-Jacques Bachelier karya pelukis Vincent, ke Louvre pada tahun 1832.[1] Beberapa karya Bansi, termasuk potret diri tahun 1793, diketahui, dan sebuah buku harian terpisah dari tahun yang sama juga bertahan.[2]

Referensi[sunting | sunting sumber]

  1. ^ a b c d Profile at the Dictionary of Pastellists Before 1800.
  2. ^ a b Mapping the 'I': Research on Self-Narratives in Germany and Switzerland. BRILL. 14 November 2014. hlm. 61–. ISBN 978-90-04-28397-8. 
  3. ^ Elizabeth E. Guffey (2001). Drawing an Elusive Line: The Art of Pierre-Paul Prud'hon. University of Delaware Press. hlm. 170–. ISBN 978-0-87413-734-7.