Lompat ke isi

Ikat celup

Dari Wikipedia bahasa Indonesia, ensiklopedia bebas
Contoh kaus ikat celup
Video mengenai cara melakukan ikat celup

Ikat celup (bahasa Inggris: Tie-dye) atau jumputan adalah istilah yang digunakan untuk mendeskripsikan sejumlah teknik pewarnaan rintang serta produk hasil pewarnaan dari proses-proses tersebut. Proses ikat celup biasanya terdiri dari melipat, memelintir, melipit, atau meremas kain atau pakaian, sebelum diikat dengan tali atau karet gelang, yang diikuti dengan penerapan zat pewarna atau pewarna.[1] Manipulasi kain sebelum penerapan zat pewarna disebut sebagai perintang, karena manipulasi tersebut sebagian atau sepenuhnya mencegah ('merintangi') zat pewarna yang diterapkan agar tidak mewarnai kain. Ikat celup yang lebih rumit dapat melibatkan langkah-langkah tambahan, termasuk penerapan awal zat pewarna sebelum perintangan, beberapa langkah pewarnaan dan perintangan secara berurutan, serta penggunaan jenis perintang lain (jahitan, stensil) dan cabut warna.

Tidak seperti teknik pewarnaan rintang pada umumnya, ikat celup modern dicirikan oleh penggunaan warna-warna primer yang cerah dan jenuh serta pola-pola yang tegas. Pola-pola ini, termasuk spiral, mandala, dan tanda perdamaian, serta penggunaan berbagai warna yang mencolok, telah dikenal secara luas sebagai simbol gerakan kontrabudaya tahun 1960-an dan 1970-an. Namun, ikat celup tidak terlalu menonjol dalam mode bahkan di kalangan kontrabudaya sebagaimana pada tahun-tahun berikutnya dan masa kini. Sebagian besar pakaian dan benda ikat celup yang diproduksi untuk distribusi grosir menggunakan desain-desain ini, dengan banyak di antaranya diproduksi secara massal.

Pada abad ke-21, muncul kebangkitan minat terhadap teknik ikat celup yang lebih 'canggih' dalam industri mode dan hobi, yang dicirikan oleh motif sederhana, skema warna monokromatik, fokus pada pakaian modis dan kain selain katun,[2] serta perlakuan terhadap ikat celup sebagai suatu bentuk seni, alih-alih sekadar komoditas.

Contoh-contoh paling awal

[sunting | sunting sumber]

Contoh ikat celup paling awal di Timur Jauh berasal dari Dinasti Sui (abad ke-5 M) Tiongkok.[3]

Contoh ikat celup pra-Columbus di Peru yang masih bertahan hingga kini berasal dari tahun 500 hingga 810 M. Desainnya mencakup lingkaran-lingkaran kecil dan garis-garis, dengan warna-warna cerah termasuk merah, kuning, biru, dan hijau.[4]

Contoh ikat celup Mudmee, bentuk seni yang berasal dari Thailand

Shibori adalah bentuk ikat celup yang berasal dari Jepang, dan telah dipraktikkan di sana sejak abad ke-8. Shibori mencakup beberapa teknik perintang yang padat karya yang meliputi penjahitan pola-pola rumit dan pengumpulan jahitan secara ketat sebelum pewarnaan, membentuk desain yang pelik untuk kimono, obi dan aksesori serta pakaian lainnya. Metode shibori lainnya adalah dengan melilitkan kain di sekitar inti tali, kayu, atau bahan lain, dan mengikatnya erat dengan tali atau benang. Area kain yang menempel pada inti atau di bawah ikatan akan tetap tidak berwarna.

Di Indonesia, khususnya di Jawa, ikat celup dikenal sebagai jumputan.[5]  Istilah lain termasuk plangi dan tritik adalah istilah bahasa Indonesia yang berasal dari kata-kata bahasa Jawa untuk metode yang berkaitan dengan ikat celup. Di Indonesia, ikat celup dapat dikombinasikan dengan teknik pewarnaan lain, seperti batik jumputan, yang menggabungkan ikat celup dengan pewarnaan rintang lilin batik.[6] Tenun ikat adalah metode ikat celup pada benang lusi atau pakan sebelum kain ditenun.

Bandhani adalah bentuk ikat celup India yang berasal dari India bagian barat.

Ikat celup Mudmee berasal dari Thailand dan wilayah tetangga Laos. Teknik ini menggunakan bentuk dan warna yang berbeda dari jenis ikat celup lainnya, dan warnanya, secara umum, lebih lembut. Perbedaan lainnya adalah warna dasarnya yang hitam.

Dalam buku tahun 1941, "Orphans of the Pacific", tentang Filipina, dicatat: "Ada beberapa ribu orang Bagobo, yang mengenakan pakaian yang sangat dihiasi terbuat dari serat rami, semuanya diikat-dan-dicelup menjadi desain-desain indah, dan yang lebih lanjut menghiasi diri mereka dengan piringan logam besar."

Di Tiongkok, khususnya di Dali, Provinsi Yunnan, bentuk tradisional ikat celup dipraktikkan oleh orang Bai Dali, yang dikenal sebagai ikat celup kebangsaan Bai Dali (大理白族扎染).[7]

Ikat celup tradisional Bai Dali

Teknik ikat celup juga telah digunakan selama berabad-abad[8][9][10] di wilayah Hausa di Afrika Barat, dengan lubang pewarnaan nila yang terkenal terletak di dalam dan sekitar Kano, Nigeria. Pakaian ikat celup tersebut kemudian disulam dengan kaya dalam pola-pola tradisional. Telah dikemukakan bahwa teknik-teknik Afrika ini adalah inspirasi bagi pakaian ikat celup yang diidentikkan dengan mode hipi.[11]

Di Nigeria barat daya, teknik yang dikenal sebagai adire diproduksi dengan menggunakan berbagai teknik pewarnaan rintang.

Ikat celup di dunia Barat

[sunting | sunting sumber]
Penjual ikat celup, Juli 2013
Jas laboratorium ikat celup

Ikat celup dikenal di AS pada tahun 1909, ketika Profesor Charles E. Pellow dari Universitas Columbia memperoleh beberapa sampel muslin ikat celup dan kemudian memberikan kuliah serta demonstrasi langsung mengenai teknik tersebut.[12]

Meskipun teknik shibori dan batik kadang-kadang digunakan dalam mode Barat sebelum tahun 1960-an, ikat celup psikedelik modern tidak menjadi tren hingga akhir tahun 1960-an mengikuti contoh yang ditetapkan oleh bintang rock seperti Janis Joplin dan John Sebastian (yang melakukan pewarnaan sendiri).[13] Film dokumenter tahun 2011 Magic Trip, yang menampilkan rekaman film amatir yang diambil selama perjalanan bus lintas negara tahun 1964 oleh ikon kontrabudaya Ken Kesey dan kelompok Merry Pranksters-nya, memperlihatkan para pelancong tersebut mengembangkan bentuk ikat celup dengan mengonsumsi LSD di samping kolam dan menuangkan cat pesawat model berbasis enamel ke dalamnya, sebelum menempatkan kaus putih di atas permukaan air. Meskipun prosesnya lebih dekat dengan pembuatan kertas pualam, dalam narasi yang menyertainya, para pelancong tersebut mengklaim penghargaan atas penemuan ikat celup.[14]

Ikat celup, khususnya setelah diperkenalkannya pewarna yang terjangkau, menjadi populer sebagai cara yang murah dan mudah diakses untuk memodifikasi kaus oblong murah, singlet, gaun, celana jins, pakaian surplus tentara, dan pakaian lainnya menjadi kreasi psikedelik.[11][13] Beberapa nama terkemuka dalam ikat celup pada masa ini adalah Water Baby Dye Works (dijalankan oleh Ann Thomas dan Maureen Mubeem), Bert Bliss, dan Up Tied, yang terakhir memenangkan Coty Award untuk "kreativitas utama dalam kain" pada tahun 1970.[13][15][16] Up Tied menciptakan beludru dan sifon sutra ikat celup yang digunakan untuk pakaian eksklusif satu-satunya oleh Halston, Donald Brooks, dan Gayle Kirkpatrick,[13] sementara pencelup ikat lainnya, Smooth Tooth Inc., mewarnai pakaian untuk Dior dan Jonathan Logan.[11] Pada akhir tahun 1960-an di London, Gordon Deighton menciptakan kemeja dan celana panjang ikat celup untuk pria muda modis yang ia jual melalui toserba Simpsons of Piccadilly di London.[17]

Referensi

[sunting | sunting sumber]
  1. "Textile Terms". The George Washington University. Diakses tanggal 10 May 2022.
  2. Ebert, Erin. "Sense Of Fashion: Tie-dye gets modern". Savanna Now. Morris Publishing, Inc. Diarsipkan dari asli tanggal 3 December 2013. Diakses tanggal 16 November 2013.
  3. Wada, Yoshiko Iwamoto; Rice, Mary Kellogg; Barton, Jane (2011). Shibori: The Inventive Art of Japanese Shaped Resist Dyeing (Edisi 3rd). New York: Kodansha USA. hlm. 11–13. ISBN 978-1-56836-396-7.
  4. "Amarras Replication Research". World Shibori Network. 8 December 2008. Diarsipkan dari asli tanggal 2012-12-29. Diakses tanggal 2012-12-15.
  5. "Representing a Rainbow of Culture". The Jakarta Post (dalam bahasa Inggris). Diakses tanggal 2021-03-10.
  6. "Batik Jumputan, Kain Tradisional Tie Dye Asli Indonesia". kumparan. Diakses tanggal 2021-03-10.
  7. ""大理白族扎染"的"非遗+旅游"之路-新华网".
  8. "Tie-dye is making a major comeback right now — here's why". TODAY.com (dalam bahasa Inggris). 20 April 2020. Diakses tanggal 2020-04-21.
  9. Hodgkin, Thomas (1975). Nigerian Perspectives: Historical Anthology. Oxford Paperbacks. hlm. 119. ISBN 978-0-19-285055-3.
  10. Henry, Barth (2017). Travels and Discoveries in North and Central Africa, Vol. 1 of 5: Being a Journal of an Expedition Undertaken Under the Auspices of H. B. M. 'S Government, in the Years 1849 1855 (Classic Reprint). Forgotten Books. ISBN 978-1-332-52142-5.
  11. 1 2 3 Hoffmann, Frank W.; William G. Bailey (1994). Fashion & merchandising fads. New York: Haworth Press. hlm. 257. ISBN 1-56024-376-7.
  12. Pellew, Charles E. (1909). "Tied and Dyed Work: An Oriental Process with American Variations". Craftsman. 16: 695–701. Diakses tanggal 15 December 2012.
  13. 1 2 3 4 "The Psychedelic Tie-Dye Look". TIME Magazine. 26 January 1970. Diarsipkan dari asli tanggal July 12, 2007. Diakses tanggal 14 December 2012.(perlu berlangganan)
  14. Alex Gibney & Alison Ellwood (2011) [with 1964 footage]. Magic Trip: Ken Kesey's Search for a Kool Place (documentary film). United States: A&E IndieFilms, Phoenix Wiley.
  15. "Tie and dye (8 different types & easy tie dye techniques)". Sewguide.
  16. McDowell, Colin (1984). McDowell's Directory of Twentieth Century Fashion. Frederick Muller. hlm. 299–301. ISBN 0-584-11070-7.
  17. "Trousers by Gordon Deighton in tie-dyed silk". V&A. 1968. Diakses tanggal 15 December 2012.

Bacaan lanjutan

[sunting | sunting sumber]

Pranala luar

[sunting | sunting sumber]