Lompat ke isi

Eternal Sunshine of the Spotless Mind

Dari Wikipedia bahasa Indonesia, ensiklopedia bebas
Eternal Sunshine of the Spotless Mind
Poster rilis teater
SutradaraMichel Gondry
Produser
SkenarioCharlie Kaufman
Cerita
Pemeran
PenatamusikJon Brion
SinematograferEllen Kuras
PenyuntingValdís Óskarsdóttir
Perusahaan
produksi
DistributorFocus Features
Tanggal rilis
  • 19 Maret 2004 (2004-03-19) (Amerika Serikat)
Durasi108 menit
NegaraAmerika Serikat
BahasaBahasa Inggris
Anggaran$20 juta
Pendapatan
kotor
$74 juta

Eternal Sunshine of the Spotless Mind adalah film film surealis film drama romantis fiksi ilmiah Amerika tahun 2004 yang disutradarai oleh Michel Gondry dan ditulis oleh Charlie Kaufman dari cerita oleh Gondry, Kaufman, dan Pierre Bismuth. Dibintangi oleh Jim Carrey dan Kate Winslet, dengan peran pendukung dari Kirsten Dunst, Mark Ruffalo, Elijah Wood dan Tom Wilkinson, Film ini mengikuti dua individu yang menjalani prosedur penghapusan memori untuk melupakan satu sama lain setelah putusnya hubungan romantis mereka. Judul film ini merupakan kutipan dari puisi tahun 1717 Eloisa to Abelard karya Alexander Pope. Film ini menggunakan unsur-unsur drama psikologis dan fiksi ilmiah serta narasi nonlinier untuk mengeksplorasi hakikat memori dan cinta.[1]

Eternal Sunshine of the Spotless Mind dibuka di bioskop-bioskop di Amerika Serikat pada tanggal 19 Maret 2004, dan mendapat pujian luas dari para kritikus dan penonton, yang memuji gaya visual, penyuntingan, penulisan, musik, tema, arahan dan penampilan, terutama Carrey dan Winslet. Film ini sukses di box office, meraup $74 juta dengan anggaran $20 juta, dan dinobatkan oleh American Film Institute sebagai salah satu dari 10 Film Teratas tahun 2004.[2] Pada Academy Awards ke-77, Bismuth, Gondry dan Kaufman memenangkan Academy Award untuk Skenario Asli Terbaik, dan Winslet menerima nominasi untuk Academy Award untuk Aktris Terbaik.

Film ini telah disebut oleh beberapa publikasi sebagai salah satu film terhebat di abad ke-21 dan memperoleh pengikut fanatik.[3][4][5][6] Itu adalah inspirasi di balik beberapa proyek musik, seperti karya Jay Electronica tahun 2007 "Eternal Sunshine (The Pledge)", Lagu Jhené Aiko tahun 2014 "Spotless Mind" dan "Eternal Sunshine", Album Ariana Grande tahun 2024 Eternal Sunshine, dan singel Bastille tahun 2022 "Remind Me".

Joel Barish (Jim Carrey) yang pemalu dan lembut memulai hubungan dengan Clementine Kruczynski (Kate Winslet) yang bebas di kereta api Long Island Rail Road dari Montauk ke Rockville Centre. Mereka nyaris langsung tertarik satu sama lain, meskipun kepribadian mereka berbeda, dan mereka merasa perlu melakukan perjalanan ke Montauk hari itu. Meskipun mereka tidak menyadarinya, Joel dan Clementine, yang sebenarnya adalah mantan pasangan kekasih, sekarang berpisah setelah menghabiskan dua tahun bersama. Setelah berseteru, Clementine menyewa perusahaan di New York, Lacuna Inc., untuk menghapus semua ingatannya tentang hubungan mereka. Setelah mengetahui hal ini dari teman-temannya, Rob (David Cross) dan Carrie (Jane Adams), Joel kecewa dan memutuskan untuk menjalani prosedur itu sendiri, sebuah proses yang terjadi ketika ia tidur.

Sebagian besar film kemudian berlangsung dalam pikiran Joel, selama prosedur penghapusan ingatan ini. Joel menemukan dirinya meninjau kembali ingatannya tentang Clementine secara terbalik, mulai dari putusnya hubungan mereka. Ketika Joel menemukan kenangan yang lebih bahagia dan positif dari Clementine di awal hubungannya, Joel memutuskan untuk setidaknya menjaga sebagian ingatan dan cintanya terhadap Clementine, mencoba untuk menghindari prosedur dengan mengambil ingatan Clementine yang diidealkan ke dalam ingatan yang tidak berhubungan dengan Clementine atau bangun untuk menghentikan prosesnya. Meskipun Joel berusaha, kenangan itu terus terhapus. Joel datang ke ingatan Clementine yang tersisa, hari ketika Joel pertama kali bertemu dengan Clementine di sebuah rumah pantai di Montauk. Ketika ingatan ini musnah di antara mereka, Clementine memberi tahu Joel untuk bertemu dengannya di Montauk.

Cerita-cerita yang terpisah, namun berhubungan, dan mengelilingi sekitar karyawan Lacuna terungkap selama penghapusan ingatan Joel. Patrick (Elijah Wood), salah satu teknisi Lacuna yang melakukan penghapusan, menggunakan ingatan dan perilaku Joel untuk merayu dan mengambil hati Clementine. Mary (Kirsten Dunst), resepsionis Lacuna, berkencan dengan teknisi penghapus ingatan lainnya, Stan (Mark Ruffalo), tetapi ia memiliki perasaan untuk Dr. Howard Mierzwiak (Tom Wilkinson), dokter yang telah menikah sekaligus kepala Lacuna. Selama pencucian ingatan Joel, Mary mengetahui bahwa ia sebelumnya berselingkuh dengan Dr. Howard dan setuju untuk menghapusnya dari ingatan Mary ketika istri Dr. Howard (Deirdre O'Connell) mengetahuinya. Saat mempelajarinya, Mary bertanya kepada Stan apakah Stan mengetahui hal ini, lalu Stan mengklaim bahwa ia tidak mengetahuinya. Mary kemudian berhenti dari pekerjaannya, lalu ia mencuri catatan perusahaan dan mengirimkannya ke semua pelanggan Lacuna untuk membalas dendam.

Kembali ke masa sekarang, setelah Joel dan Clementine bertemu di kereta. Mereka berdua menemukan catatan Lacuna mereka di kemudian hari dan bereaksi dengan terkejut dan bingung – mereka tidak memiliki ingatan jelas bahwa mereka saling kenal, bahkan memiliki hubungan dan ingatan mereka telah terhapus. Joel memohon kepada Clementine untuk memulai kembali hubungan mereka. Clementine awalnya menolak, menunjukkan bahwa hal itu akan terjadi lagi dengan cara yang sama. Joel menerimanya dan bagaimanapun juga, mereka memutuskan untuk mencobanya.

A 2008 image of actor Jim Carrey
A 2007 image of actress Kate Winslet
Jim Carrey (atas) pada tahun 2008, dan Kate Winslet pada tahun 2007
  • Jim Carrey sebagai Joel Barish: Seorang introvert kutu buku yang menjalin hubungan dua tahun dengan Clementine Kruczynski. Setelah hubungan mereka berakhir, Clementine menghapus Joel dari ingatannya, dan Joel pun menghapusnya dari pikirannya. Charlie Kaufman menggambarkan Joel dengan beberapa ciri kepribadiannya sendiri.[7] Para produser memilih Carrey untuk perannya sebagai Joel,[7] memilihnya karena penampilannya sehari-hari, serta kemampuan komedinya. Menurut Gondry, hal ini terjadi karena, "Sulit untuk menjadi lucu. Jauh lebih mudah untuk menjatuhkan seseorang yang sangat lucu daripada melakukan sebaliknya."[8] Untuk membujuk Carrey, seorang aktor yang biasanya memerankan peran berenergi tinggi, untuk memerankan karakter yang terkendali, Gondry tidak mengizinkannya berimprovisasi, pembatasan yang tidak ia terapkan pada pemeran lainnya (Carrey merasa keberatan).[9] Gondry juga membuat Carrey kehilangan keseimbangan dengan memberikan perintah yang menyesatkan atau dengan memutar kamera pada waktu yang salah. Gondry yakin hal ini akan membuat Carrey lupa apa yang harus ia lakukan untuk menjadi Joel, sehingga ia bisa mendalami karakternya.[7] Dalam film dokumenter Netflix tahun 2017 Jim & Andy, Carrey menyebutkan percakapan dengan Gondry satu tahun sebelum syuting dimulai untuk Eternal Sunshine of the Spotless Mind, tak lama setelah Carrey putus dengan seorang wanita yang tidak disebutkan namanya.[10] Gondry melihat bahwa kondisi emosional Carrey saat itu "sangat cantik, sangat hancur" sehingga dia memintanya untuk tetap seperti itu selama satu tahun agar sesuai dengan karakternya. Dalam film dokumenter itu, Carrey berkomentar, "Begitulah kacaunya bisnis ini."[11][12] Nicolas Cage adalah pilihan awal Gondry untuk memerankan Joel,[9] tetapi Cage tidak tersedia karena ia sangat diminati oleh sutradara independen setelah penampilannya di Leaving Las Vegas.[8]
  • Kate Winslet sebagai Clementine Kruczynski: Seorang ekstrovert spontan yang, setelah putus dengannya setelah hubungan dua tahun, menghapus Joel Barish dari pikirannya. Para produser memilih Winslet untuk perannya sebagai Clementine,[7] karena Winslet sebelumnya banyak tampil dalam cerita-cerita lama.[13] Ia memperoleh peran tersebut setelah ia menjadi satu-satunya aktris yang memberikan kritik pada naskah, alih-alih menuruti kemauan penulis.[8] Setelah aktris lain memenangkan Oscar, studio mencoba membuat Gondry menggunakannya sebagai pengganti Winslet untuk peran Clementine, tetapi Gondry mengancam akan meninggalkan proyek tersebut jika hal itu terjadi.[8] Selama syuting, Gondry membawa Winslet ke ruangan terpisah untuk melatihnya,[8] dan dia memakai wig alih-alih mewarnai rambutnya.[13] Beberapa komentator mencatat bagaimana karakter Clementine mengkritik karakter stok Manic Pixie Dream Girl beberapa tahun sebelum kritikus film Nathan Rabin menciptakan frasa tersebut.[14] Kebanyakan komentator membahas satu contoh khusus untuk menunjukkan kritik ini, di mana Clementine memperingatkan Joel bahwa dia memiliki kekurangan: "Terlalu banyak cowok yang menganggapku sebuah konsep, atau aku menyempurnakan mereka, atau aku akan menghidupkan mereka. Tapi aku hanyalah cewek kacau yang mencari ketenangan pikiranku sendiri. Jangan jadikan aku milikmu."[15][16] Dengan sifat impulsifnya, intensitas emosionalnya (perubahan suasana hati yang ekstrem), konsumsi alkohol, hubungan yang bergejolak, perilaku sembrono, dan idealisasi atau devaluasi yang tergesa-gesa terhadap Joel, Clementine tampaknya menunjukkan ciri-ciri gangguan kepribadian ambang, meskipun tidak jelas apakah Kaufman menulis karakternya dengan diagnosis khusus ini dalam pikirannya.[17] Gondry sebelumnya berpikir untuk memilih Björk untuk peran Clementine. Dia takut dirinya akan terpengaruh secara emosional dan menolak undangan tersebut setelah membaca naskahnya.[18] Winona Ryder juga bertemu dengan Gondry untuk peran tersebut.[19]
  • Kirsten Dunst sebagai Mary Svevo: Resepsionis untuk Lacuna yang, saat berkencan dengan Stan Fink, jatuh cinta pada Howard Mierzwiak. Saat menghapus ingatan Joel, istri Howard memergokinya tengah mencium Howard. Istri Howard mengungkapkan Mary sebelumnya memiliki hubungan dengan Howard, yang kemudian dihapus Howard dari ingatannya. Dia bereaksi terhadap informasi ini dengan berhenti dari pekerjaannya dan mengirimkan catatan perusahaan Lacuna kepada pelanggannya. Dalam naskah tersebut, hubungan Mary dan Howard berujung pada kehamilan yang tidak direncanakan, yang menyebabkan Howard menekan Mary untuk melakukan aborsi, yang juga dihapus Howard dari ingatannya.[20]
  • Mark Ruffalo sebagai Stan Fink: Seorang teknisi untuk Lacuna yang menjalin hubungan dengan Mary Svevo hingga terungkapnya hubungan sebelumnya dengan Howard Mierzwiak. Ruffalo menerima peran Stan setelah memberikan "pengambilan peran yang tak terduga" kepada Gondry ketika ia menyarankan Stan menjadi penggemar the Clash dan menyerupai Joe Strummer.[8]
  • Elijah Wood sebagai Patrick Wertz: Patrick adalah teknisi untuk Lacuna yang menjalin hubungan dengan Clementine dengan meniru Joel. Mereka putus ketika Joel dan Clementine mulai berkencan untuk kedua kalinya. Seth Rogen mengikuti audisi untuk peran tersebut.[21]
  • Tom Wilkinson sebagai Dr. Howard Mierzwiak: Howard menjalankan Lacuna. Sebelum peristiwa film, ia berselingkuh dengan Mary, yang berakhir dengan terhapusnya hubungan tersebut dari ingatan Mary. Wilkinson dilaporkan tidak menikmati pembuatan film tersebut dan berselisih dengan Gondry.[8][22]
  • Jane Adams sebagai Carrie Eakin: Teman perempuan Joel. Ia menjalin hubungan yang bermasalah dengan Rob Eakin.
  • David Cross sebagai Rob Eakin: Teman Joel. Dalam hubungan yang bermasalah dengan Carrie Eakin.
  • Deirdre O'Connell sebagai Hollis Mierzwiak: istri Howard
  • Debbon Ayer sebagai Mrs. Barish: Ibunya Joel
  • Thomas Jay Ryan sebagai Frank: tetangga Joel Barish
  • Ellen Pompeo sebagai Naomi, pacar Joel (adegan dihapus)

Pengembangan

[sunting | sunting sumber]

Konsep Eternal Sunshine of the Spotless Mind berasal dari percakapan antara sutradara Michel Gondry dan rekan penulis Pierre Bismuth pada tahun 1998.[23] Pasangan ini bertemu dan menjadi teman di awal tahun 1980-an selama karier drum Gondry di grup pop Prancis Oui Oui.[24] Bismuth telah menggagas ide untuk menghapus orang-orang tertentu dari pikiran orang-orang sebagai respons terhadap seorang teman yang mengeluh tentang pacarnya; ketika dia bertanya apakah dia akan menghapus pacar itu dari ingatannya, dia menjawab ya.[24][25] Bismuth awalnya berencana untuk melakukan eksperimen seni yang melibatkan pengiriman kartu kepada orang-orang yang mengatakan seseorang yang mereka kenal telah menghapus penerima kartu dari ingatan mereka.[26] Ketika dia menceritakan hal ini kepada Gondry, mereka mengembangkannya menjadi sebuah cerita berdasarkan situasi yang akan muncul jika hal itu memungkinkan secara ilmiah.[24][26] Bismuth tidak pernah melakukan percobaannya.[26]

Gondry mendekati penulis Charlie Kaufman dengan konsep ini,[25][26] dan mereka mengembangkannya menjadi promosi singkat.[27] Meskipun para penulis tidak yakin konsep itu dapat dipasarkan, perang penawaran kecil pun terjadi atas ide itu.[23][27][28] Steve Golin dari Propaganda Films membelinya pada tanggal 12 Juni 1998, dengan harga tujuh angka yang rendah.[7][29] Kaufman, yang bertanggung jawab untuk menulis skenario, tidak langsung memulai, dan memilih untuk menunda penulisan sementara dia mengerjakan Adaptation, Confessions of a Dangerous Mind, dan Human Nature, yang terakhir disutradarai oleh Gondry sebagai debut penyutradaraannya.[23]

Selama waktu ini, pembuat film Christopher Nolan merilis Memento (2000), yang membahas tentang memori. Karena kemiripannya, Kaufman menjadi khawatir dan mencoba menarik diri dari proyek tersebut, tetapi Golin berhasil membuatnya menyelesaikannya.[7] Selama penulisan, kepemilikan naskah berubah beberapa kali sehingga Kaufman tidak perlu berurusan dengan studio hingga akhir proses penulisan naskah.[23] Naskah akhir membuat studio gelisah.[23]

Betapa bahagianya nasib perawan perawan yang tak bercela!
Dunia melupakan, demi dunia yang melupakan:
Semburat mentari abadi dari pikiran yang tak bernoda!
Setiap doa dikabulkan, dan setiap keinginan pun pasrah;

Alexander Pope, Eloisa to Abelard, bait ke-207–210

Kaufman tidak ingin membuat film itu menjadi film menegangkan dan ingin mengecilkan aspek fiksi ilmiah dari penghapusan ingatan, dengan berfokus pada hubungan.[23][26][28] Dia mengalami "perjuangan yang sangat besar" saat menulis naskahnya, terutama menghadapi dua masalah: menunjukkan "kenangan, reaksi Joel terhadap kenangan, dan Joel berinteraksi dengan Clementine di luar ingatan dalam ingatan," dan fakta bahwa karakter dapat merujuk pada ingatan yang telah terhapus di adegan selanjutnya.[23]

Kaufman menyelesaikan masalah pertama dengan membuat Joel sadar dan mampu mengomentari ingatannya dan menyelesaikan masalah kedua dengan membuat ingatannya menurun alih-alih langsung terhapus, dengan penghapusan lengkap terjadi saat terbangun.[23] Nama asli Kaufman untuk skenarionya panjangnya 18 kata, karena ia menginginkan judul yang "tidak mungkin bisa dimuat di tenda besar."[30] Dia akhirnya memutuskan untuk menggunakan Eternal Sunshine of the Spotless Mind, sebuah judul yang berasal dari puisi tahun 1717 Eloisa to Abelard karya Alexander Pope.[31]

Je t'aime, je t'aime (1968) karya Alain Resnais disebut-sebut sebagai pengaruhnya terhadap film tersebut.[32][33]

Pembuatan film dan pascaproduksi

[sunting | sunting sumber]
Montauk station, di mana Joel dan Clementine bertemu lagi setelah ingatan mereka terhapus

Syuting Eternal Sunshine of the Spotless Mind dimulai pada pertengahan Januari 2003 setelah enam minggu persiapan,[34][35][36] berlangsung selama tiga bulan dengan anggaran $20 juta, sebagian besar di dan sekitar New York City.[9][36] Film ini direkam dengan Fuji Reala 500D.[36] Kru produksi menciptakan kembali beberapa adegan penting, seperti apartemen Joel di Rockville Centre dan dapur bergaya tahun 1950-an, di bekas pangkalan Angkatan Laut AS di New Jersey.[36] Proses pengambilan gambarnya sulit, terkadang harus menghabiskan waktu 17 jam per hari dalam lingkungan yang keras.[37]

Pengambilan gambar ini merupakan tantangan bagi sinematografer Ellen Kuras, karena sulitnya memfilmkan visi Gondry, yang bertujuan untuk "memadukan keaslian lokasi pengambilan gambar dengan kilatan aneh yang tak terduga". Gondry ingin cahaya yang tersedia digunakan secara eksklusif untuk syuting. Kuras tidak setuju dan menyiasati ide ini dengan menerangi ruangan, bukan para aktor, dan menyembunyikan bohlam lampu di sekitar lokasi syuting untuk meningkatkan intensitas cahaya.[36] Masalah lain yang dihadapi oleh para sinematografer adalah karena seringnya improvisasi, kurangnya tanda dan sedikitnya latihan yang diselesaikan, para sinematografer sering kali tidak tahu di mana para aktor akan berada. Dua kamera genggam memfilmkan rekaman mendekati 360 derajat setiap saat, merekam 36.000 kaki film sehari untuk menangani hal ini.[22][36] Gondry kembali ke karya sutradara French New Wave Jean-Luc Godard dengan melakukan syuting menggunakan kursi roda serta menggunakan kereta luncur dan kereta perang gandeng alih-alih kereta tradisional. Saat menggunakan kursi roda, hasil pengambilan gambarnya tidak selalu mulus; tetapi, karena Kuras menyukai estetika gerakan yang goyah dan bersudut rendah, film akhir tersebut memuat rekaman tersebut.[36]

Sebuah pantai di East Hampton, dekat tempat adegan pantai film tersebut difilmkan

Film ini menggunakan CGI yang minimal, dengan banyak efek yang dihasilkan di dalam kamera melalui perspektif paksa, ruang tersembunyi, sorotan, suara tidak sinkron, fokus terbagi dan penyuntingan kontinuitas.[26] Contoh nyata adalah laut yang menghanyutkan rumah di Montauk; tim produksi mencapai hal ini dengan membangun sudut rumah di pantai dan membiarkan air pasang.[9] Melaksanakan efek ini sulit, karena tim khusus yang disewa untuk menempatkan set di dalam air menolak karena dianggap berbahaya. Sebagai tanggapan, Gondry memecat tim tersebut dan memerintahkan tim produksi, termasuk para aktor dan produser, meletakkan lokasi syuting di dalam air. Sebagai balasan atas tindakan Gondry, ketua serikat menegur Gondry di depan kru.[38]

Kaufman menulis ulang sebagian naskah selama produksi; dengan demikian, terdapat beberapa perbedaan antara naskah produksi dan film final.[27] Perbedaan mendasarnya adalah dalam naskah produksi, dengan dihapusnya setiap memori, perilaku Clementine semakin bersifat robotik.[23] Dalam film terakhirnya, Winslet memerankan Clementine secara langsung, dan degradasi latar dan intrusi latar satu sama lain menimbulkan degradasi memori secara visual. Komponen naskah lain yang tidak masuk dalam film final adalah kemunculan Naomi, pacar Joel, yang diperankan oleh Ellen Pompeo. Melawan desakan Kaufman untuk memasukkan Naomi, tim produksi memotong adegan-adegan yang sudah difilmkan.[23] Tracy Morgan juga dipotong dari film.[39] Dalam salah satu versi naskah, Kaufman memulai cerita 50 tahun ke depan. Seorang perempuan tua yang ternyata adalah Mary mencoba menitipkan naskah tebal ke sebuah penerbit, tapi penerbit menolak tawarannya. Kita kemudian mengetahui bahwa manuskrip tersebut berisi semua ingatan yang telah dihapus Lacuna dari para pasiennya. Versi film ini berakhir dengan Clementine yang sudah tua sekali lagi menghapus Joel.[40]

Valdís Óskarsdóttir mengedit film tersebut, dan dia dilaporkan berselisih dengan Gondry selama proses pengeditan.[41] Kaufman juga sangat terlibat dalam penyuntingan film, yang merupakan proses yang lebih lama karena hanya ada sedikit batasan waktu.[7][27] Ada beberapa pemutaran uji film tersebut, yang menimbulkan reaksi positif.[27]

Soundtrack untuk Eternal Sunshine of the Spotless Mind dikomposisi oleh Jon Brion, juga menampilkan lagu-lagu dari artis termasuk the Polyphonic Spree, the Willowz dan Don Nelson. Hollywood Records merilis soundtracknya pada Maret 2004.[42] Sebuah versi sampul dari lagu Korgis "Everybody's Got to Learn Sometime" dengan instrumentasi oleh Brion dan vokal oleh Beck berfungsi sebagai inti dari soundtrack tersebut, mengiringi suasana film pada bagian pembukaan dan penutupan film.[42][43]

SoundtrackEternal Sunshine of the Spotless Mind menerima ulasan yang umumnya positif. AllMusic menggambarkan skor Brion sebagai "intim" dan "mengingatkan cinta dan kenangan".[44] Ulasan positif lainnya mencatat sifat ambient dari musik tersebut dan memuji cover Beck dari "Everybody's Got to Learn Sometime".[45] Para pencela soundtrack mengkritik kurangnya identitas album dan suasananya yang depresif.[46] Bahkan di antara para pencela, kemampuan musiknya untuk selaras dengan alur cerita dipuji, penilaian yang umum dalam banyak ulasan.[44][45][46][47]

Penulis Carol Vernallis, menulis di Screen, berpendapat bahwa pengalaman Gondry dalam menyutradarai video musik berkontribusi pada mise-en-scène dan desain suara film tersebut. Vernallis menggambarkan beberapa alur motif visual, audio, dan musikal di sepanjang film, dan bagaimana beberapa motif dapat berfungsi dalam tandingan.[48]

Filsuf Christopher Grau, dalam The Journal of Aesthetics and Art Criticism, membahas bagaimana ia memandang film tersebut memiliki filosofinya sendiri, yang lebih dari sekadar membahas ide-ide yang bersifat filosofis.[49]

Eternal Sunshine of the Spotless Mind telah diselaraskan dengan pemeriksaan yang lebih besar, yang berhubungan dengan abad ke-21, terhadap memori, kerinduan dan nostalgia dalam film fiksi ilmiah seperti Code 46 dan 2046. Film ini menunjukkan memori sebagai sesuatu yang terfragmentasi dan tidak dapat diandalkan, terbukti dari struktur non-liniernya.[50]

Perilisan

[sunting | sunting sumber]

Pemasaran

[sunting | sunting sumber]

Untuk promosi, sebuah situs web untuk perusahaan fiktif Lacuna dibuat pada tahun 2003, yang menyertakan iklan palsu.[51] Trailer resmi film ini dirilis pada tahun 2004. Trailer tersebut diedit dengan gaya yang lebih komedi daripada film itu sendiri, yang mungkin menyesatkan penonton tentang nada film tersebut.[52][53]

Box office

[sunting | sunting sumber]

Diproduksi dengan anggaran $20 juta, Eternal Sunshine of the Spotless Mind dibuka pada tanggal 19 Maret 2004 di Amerika Serikat, menghasilkan $8,2 juta pada akhir pekan pembukaannya dari 1.353 bioskop. Film ini berada di posisi ketujuh box office akhir pekan, dan bertahan di bioskop selama 19 minggu, menghasilkan $34,4 juta di Amerika Serikat dan Kanada, dan $39,6 juta di pasar internasional, dengan total $74 juta di seluruh dunia.[54]

Media rumah

[sunting | sunting sumber]
Universal Home Entertainment Format dan Tanggal Rilis
Format Lokasi Tanggal Rilis
VHS AS 28 September 2004[55]
DVD AS 28 September 2004[55]
HD DVD AS 24 April 2007[56]
Blu-ray AS 25 Januari 2011[57]

Eternal Sunshine of the Spotless Mind dirilis dalam format VHS dan DVD oleh Universal Studios Home Video pada tanggal 28 September 2004,[58][59] menjual total gabungan lebih dari 600.000 unit pada hari pertama.[60] Di antara add-on yang disertakan adalah adegan yang dihapus.[61][62] It debuted at number 11 on the VHS rental chart,[63] dan juga nomor tiga di tangga penjualan DVD.[64]

Edisi Kolektor dua cakram kemudian dirilis pada tanggal 4 Januari 2005.[65][66] Kemudian dirilis pada HD DVD pada tanggal 24 April 2007,[67] dan pada Blu-ray pada tanggal 25 Januari 2011.[68][69] Pada tanggal 26 Juli 2022, Kino Lorber Studio Classics merilis Eternal Sunshine of the Spotless Mind pada 4K Ultra HD Blu-Ray.[70] Rilisan ini menyertakan gradasi warna baru yang diawasi oleh sinematografer Ellen Kuras.[71]

Penerimaan

[sunting | sunting sumber]
Penampilan Kate Winslet mendapat pujian kritis yang luas, membuatnya mendapatkan nominasi untuk Academy Award untuk Aktris Terbaik.

Pada Rotten Tomatoes, Eternal Sunshine of the Spotless Mind memiliki tingkat persetujuan 92% berdasarkan 255 ulasan, dengan skor rata-rata 8,5/10. Konsensus kritis situs tersebut tertulis, "Didorong oleh naskah Charlie Kaufman yang cerdas dan imajinatif serta sentuhan sutradara Michel Gondry yang sama beraninya, Eternal Sunshine adalah pandangan yang berliku-liku tetapi menyentuh hati tentang hubungan dan patah hati."[72] Pada Metacritic, film ini mendapat skor 89 dari 100, berdasarkan 41 ulasan.[73] Penonton yang disurvei oleh CinemaScore memberi film ini nilai rata-rata "B−" pada skala A+ hingga F.[74]

Roger Ebert menulis: "Meskipun melompati rintangan yang sengaja dibuat membingungkan dalam ceritanya, Eternal Sunshine memiliki inti emosional, dan itulah yang membuatnya berhasil. Meskipun Joel dan Clementine ping-pong melalui berbagai tahap percintaan dan kenyataan, yang tetap konstan adalah kebutuhan manusia akan cinta dan persahabatan, dan dorongan manusia untuk terus mencarinya, meskipun menghadapi banyak rintangan."[75] Pada tahun 2010, ia menambahkannya ke dalam kanon "Film Hebat" miliknya, dengan menulis "Kearifan dalam "Eternal Sunshine" adalah bagaimana ia menjelaskan bagaimana ingatan berinteraksi dengan cinta. Kita lebih mudah mengingat kesenangan daripada rasa sakit. Dari rumah sakit, saya ingat para perawat yang tertawa dan malam-malam yang tak pernah kurang tidur. Orang mabuk lebih mengingat masa-masa indah daripada rasa mabuknya. Seorang kandidat politik yang gagal mengingat tepuk tangan. Seorang kekasih yang gagal mengingat masa-masa ketika hal itu berhasil."[76] A. O. Scott memujinya sebagai "cerebral, rumit secara formal dan konseptual, padat dengan kiasan sastra dan sama romantisnya dengan film apa pun yang pernah Anda lihat".[77] Time Out menyimpulkan: "Sumbu Gondry/Kaufman/Carrey/Winslet yang hebat menghasilkan karya yang luar biasa dalam mengekspresikan keindahan yang membingungkan dan kengerian eksistensial karena terjebak dalam pikiran sendiri yang kacau, dan dalam mengibaratkan amnesia yang menyelamatkan diri dari hati yang hancur tetapi penuh harapan".[78]

Winslet dan Carrey menerima pujian luas atas penampilan mereka. Winslet menerima banyak nominasi penghargaan, termasuk Nominasi Academy Award untuk Aktris Terbaik,[79] nominasi BAFTA untuk Aktris Terbaik dalam Peran Utama[80] dan nominasi Golden Globe Award.[81] Premiere menempatkan penampilannya di posisi ke-81 dalam daftar 100 Penampilan Terhebat Sepanjang Masa tahun 2008.[82] Claudia Puig menulis: "Winslet tampil memukau sebagai sosok berjiwa bebas yang warna rambutnya berubah seiring suasana hatinya. Sudah lama ia tidak mendapatkan peran sepenting ini, dan ia memainkannya dengan sangat tepat".[83] Ann Hornaday, dalam The Washington Post, mengatakan "Bahkan ketika dipaksa mengenakan kostum dan wig yang membuatnya tampak seperti Pippi Longstocking setelah perjalanan ke pasar barang bekas yang dipenuhi zat asam, Winslet tetap mempertahankan keseimbangan yang meyakinkan. Dibutuhkan aktor dengan keteguhan seperti dia untuk memerankan seseorang yang tidak waras seperti ini."[84]

Carrey juga menerima beberapa nominasi penghargaan, termasuk nominasi BAFTA untuk Aktor Terbaik dalam Peran Utama[80] dan nominasi Golden Globe.[81] Banyak pengulas mencatat perannya yang menentang tipe. Jason Killingsworth menulis: "Carrey memerankan karakter itu dengan sangat baik, dan berhasil merebut simpati penonton sejak awal film".[85] Moira MacDonald dalam The Seattle Times menyatakan "[Jim Carrey] tidak buruk sama sekali — faktanya, itu adalah karya yang paling jujur dan rentan yang pernah dia lakukan",[86] sementara David Edelstein dari Slate mengatakan "Jarang sekali saya memuji seorang aktor ketika saya menyebut mereka "berbaju ketat", tetapi gaya berpakaian Jim Carrey yang seperti itu sungguh menyentuh. Anda melihat semua energi komedi yang maniak itu terpenjara dalam diri pria biasa ini, dengan anarkisme yang mengintip dan mencoba menemukan cara untuk mengekspresikan dirinya."[87] Pemeran pendukung juga mendapat pujian, dengan beberapa pengulas, termasuk Hornaday dan Rick Groen dari The Globe and Mail memuji penampilan Ruffalo.[84][88]

Para kritikus memuji Kaufman, dan ia memenangkan banyak penghargaan, termasuk Academy Award dan BAFTA untuk Skenario Asli Terbaik.[79][89] Dalam Slate, David Edelstein mengklaim Kaufman telah "menggeser batas-batas komedi romantis,"[87] dan Moira MacDonald dari The Seattle Times menyebut Kaufman sebagai "salah satu dari sedikit penulis skenario kreatif yang masih berkarya saat ini."[86] Tulisan Kaufman menerima kritik, dengan John Powers dari LA Weekly mengklaim tulisannya kurang bersemangat[90] dan Andrew Sarris dari The Observer mengkritik "tidak adanya pengembangan karakter" dalam film tersebut.[91]

Gondry menerima pujian, dengan Hornaday menulis "hasil [Gondry yang terutama menggunakan efek dalam kamera], dalam detail dan eksekusi yang rumit" sebagai "sangat brilian".[84] The Seattle Times dalam ulasannya disebutkan "Gondry ... membuat semuanya menjadi rumah hiburan yang melankolis, dengan kerja kamera dan trik visual yang menyaingi skenario dalam hal penemuan".[86] Sinematografer Ellen Kuras menerima pujian atas karyanya di film tersebut; dalam ulasan negatif secara keseluruhan, Stephanie Zacharek dari Salon memuji Kuras karena memberikan "film tersebut tampilan urgensi yang indah dan sempurna untuk ceritanya".[92]

Penghargaan

[sunting | sunting sumber]
Penghargaan Kategori penghargaan Penerima Hasil
Academy Awards[79] Aktris Terbaik Kate Winslet Nominasi
Skenario Asli Terbaik Pierre Bismuth, Michel Gondry dan Charlie Kaufman Menang
British Academy Film Awards[80][89] Film Terbaik Steve Golin dan Anthony Bregman Nominasi
Sutradara Terbaik Michel Gondry Nominasi
Skenario Asli Terbaik Charlie Kaufman Menang
Aktor Terbaik dalam Peran Utama Jim Carrey Nominasi
Aktris Terbaik dalam Peran Utama Kate Winslet Nominasi
Penyuntingan Terbaik Valdís Óskarsdóttir Menang
Golden Globe Awards[81] Film Terbaik – Musikal atau Komedi Steve Golin dan Anthony Bregman Nominasi
Skenario Terbaik Charlie Kaufman Nominasi
Aktor Terbaik – Film Musikal atau Komedi Jim Carrey Nominasi
Aktris Terbaik – Film Komedi atau Musikal Kate Winslet Nominasi
Hugo Awards[93] Penampilan Drama Terbaik Pierre Bismuth, Michel Gondry dan Charlie Kaufman Nominasi
National Board of Review[94] Skenario Asli Terbaik Charlie Kaufman Menang
Writers Guild of America[95] Skenario Asli Terbaik Pierre Bismuth, Michel Gondry dan Charlie Kaufman Menang

Eternal Sunshine terus menerima pujian dalam beberapa dekade setelah dirilis. Pada tahun 2017, The New York Times menobatkannya sebagai salah satu film terhebat di abad ke-21 sejauh ini: "Tulisan Charlie Kaufman memiliki keseimbangan sempurna antara sinisme dan kepekaan, dan menemukan padanan sempurna dalam kecerdikan aneh sang sutradara Michel Gondry. Satu-satunya hal yang lebih baik daripada melihatnya lagi adalah menghapusnya dari ingatan Anda dan menemukannya kembali untuk pertama kalinya."[96] Ross Douthat memasukkannya ke dalam daftarnya, menyebutnya "Film Charlie Kaufman yang paling lengkap, mudah diakses, dan mengharukan".[97] The A. V. Club menempatkannya pertama dalam daftar film terbaik tahun 2000-an, dengan menulis: "Meskipun Kaufman bukanlah seorang penulis yang sepenuhnya intelektual, penyelidikan filosofisnya menemukan bobot emosional tambahan di bawah arahan Gondry. Menggambarkan memudarnya dan berkobarnya cinta di toko buku raksasa dan di jalur kereta api, Gondry menangkap momen yang merupakan inti dari abad ke-21, tetapi abadi ... Ini adalah film langka yang menunjukkan kepada kita siapa kita sekarang dan siapa kita nantinya, baik atau buruk, selamanya."[5]

Film ini memiliki pengaruh yang bertahan lama pada musisi di berbagai genre dan negara. Penyanyi-penulis lagu Amerika Halsey mengambil sampel dialog dari film tersebut dalam lagunya "Ashley", lagu pembuka albumnya tahun 2020 Manic,[98] dan judul track berikutnya, "Clementine", berdasarkan karakter Kate Winslet, dan mendapat inspirasi lirik darinya juga.[99] Demikian pula, band post-hardcore Amerika Circa Survive merujuk film tersebut secara langsung dan tidak langsung dalam lirik album debut mereka tahun 2005 Juturna,[100] yang terutama mengeksplorasi perjuangan penyanyi utama Anthony Green melawan kecanduan.[101]

Musik latar film ini, yang digubah oleh Jon Brion, juga telah menginspirasi banyak artis. Rapper dan produser Amerika Jay Electronica mengambil sampel lima lagu dari musik latar Brion untuk mixtape debutnya pada tahun 2007 Act 1: Eternal Sunshine (The Pledge),[102] sementara rapper dan produser rekaman Amerika Mac Miller memasukkan salah satu lagu ke dalam lagunya tahun 2013 "The Quest."[103]

Penyanyi-penulis lagu Amerika Jhené Aiko menyebut film tersebut sebagai inspirasi untuk dua lagu, "Eternal Sunshine" dan "Spotless Mind", ditampilkan di album debutnya tahun 2014 Souled Out.[104] Di Korea Selatan, penyanyi-penulis lagu Taeyeon mengambil tema film tersebut untuk video musik lagu utama EP tahun 2020 miliknya, "What Do I Call You",[105] dan rapper B.I menganggap film tersebut sebagai inspirasi di balik lagunya tahun 2022 "Tangerine," dari Love or Loved Part.1.[106]

Pada tahun 2024, penyanyi Amerika Ariana Grande menamai albumnya Eternal Sunshine berdasarkan filmnya. Video musiknya untuk singel "Yes, And?" dan "We Can't Be Friends (Wait for Your Love)", bersama dengan sisa album dan film pendeknya Brighter Days Ahead, termasuk banyak referensi ke film tersebut.[107][108][109]

Referensi

[sunting | sunting sumber]
  1. "Eternal Sunshine of the Spotless Mind". Slant Magazine. January 23, 2004. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal July 4, 2018. Diakses tanggal September 25, 2004.
  2. "AFI AWARDS 2004". American Film Institute. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal June 19, 2020. Diakses tanggal May 10, 2022.
  3. "The 21st Century's 100 greatest films". www.bbc.com. August 23, 2016. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal August 17, 2021. Diakses tanggal August 8, 2024.
  4. Dargis, Manohla; Scott, A.O. (June 9, 2017). "The 25 Best Films of the 21st Century ... So Far". The New York Times. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal July 8, 2017. Diakses tanggal July 8, 2017.
  5. 1 2 Murray, Noel; Rabin, Nathan; Phipps, Keith; Robinson, Tasha; Tobias, Scott (December 3, 2009). "The Best Films of the '00s". The A.V. Club. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal November 7, 2013. Diakses tanggal July 6, 2018.
  6. "Eternal Sunshine of the Spotless Mind: 20 years on". Seen & Unseen. 2024-07-17. Diakses tanggal 2025-07-15.
  7. 1 2 3 4 5 6 7 Kleinman, Geoffrey. "Charlie Kaufman & Michel Gondry – Eternal Sunshine of The Spotless Mind". DVD Talk. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal July 4, 2018. Diakses tanggal July 4, 2018.
  8. 1 2 3 4 5 6 7 Stern, Marlow (July 19, 2014). "Michel Gondry on 'Mood Indigo,' Kanye West, and the 10th Anniversary of 'Eternal Sunshine'". The Daily Beast. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal June 3, 2023. Diakses tanggal July 5, 2018.
  9. 1 2 3 4 Placa, Kaia (March 31, 2017). "Undercover Indies: What Makes 'Eternal Sunshine of the Spotless Mind' So Unforgettable?". Film Independent. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal April 9, 2019. Diakses tanggal July 5, 2018.
  10. Leung, Rebecca (November 18, 2004). "Carrey: 'Life Is Too Beautiful'". CBS News. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal June 29, 2018. Diakses tanggal July 5, 2018.
  11. Fraley, Jason (November 30, 2017). "Review: 'Jim & Andy' documents Jim Carrey's journey into his own 'Tru-Man'". wtop.com. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal July 5, 2018. Diakses tanggal July 5, 2018.
  12. Rooney, David (September 5, 2017). "'Jim & Andy: The Great Beyond': Film Review | Venice 2017". The Hollywood Reporter. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal June 29, 2018. Diakses tanggal July 5, 2018.
  13. 1 2 Murray, Rebecca. "No Corsets for Kate Winslet in "Eternal Sunshine of the Spotless Mind"". ThoughtCo. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal July 5, 2018. Diakses tanggal July 5, 2018.
  14. "Why Eternal Sunshine of the Spotless Mind Still Resonates". Vanity Fair. March 19, 2019. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal March 20, 2019. Diakses tanggal June 12, 2021.
  15. Gould, Hallie (March 20, 2014). "Remembering Eternal Sunshine of the Spotless Mind, 10 Years Later". Marie Claire. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal February 21, 2016. Diakses tanggal May 21, 2019.
  16. Herman, Alison (March 19, 2014). "'Eternal Sunshine' Destroyed the Manic Pixie Dream Girl Stereotype Before It Even Existed". FlavorWire. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal July 5, 2018. Diakses tanggal July 5, 2018.
  17. "6 Movies That Got Borderline Personality Disorder Symptoms (Mostly) Right". The Mighty. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal August 17, 2018. Diakses tanggal August 17, 2018.
  18. Carrasco, Isabel (August 20, 2019). "16 Things You Didn't Know About 'Eternal Sunshine Of The Spotless Mind'". culturacolectiva.com. Diakses tanggal March 9, 2022.
  19. "Winona Ryder Reveals She Lost Out On 'Eternal Sunshine' Role Due To Excessive Media Attention". September 2024. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal September 1, 2024. Diakses tanggal September 1, 2024.
  20. Civitello, Amanda (July 25, 2012). "Women in Science Fiction Week: Mary Svevo: 'Eternal Sunshine of the Spotless Mind's Other Strong Female Character". Bitch Flicks. Diarsipkan dari asli tanggal September 29, 2018. Diakses tanggal September 29, 2018.
  21. Evans, Bradford (February 21, 2013). "The Lost Roles of Seth Rogen". Vulture. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal June 10, 2021. Diakses tanggal January 10, 2022.
  22. 1 2 Stern, Marlow (June 30, 2014). "Mark Ruffalo Blasts Iraq's GOP Warmongers, Talks 'Begin Again' and 'Avengers'". The Daily Beast. Diakses tanggal July 5, 2018.
  23. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Cohen, David S. (February 17, 2016). "From Script to Screen: 'Eternal Sunshine Of The Spotless Mind'". Script Magazine. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal March 7, 2016. Diakses tanggal July 4, 2018.
  24. 1 2 3 Lack, Jessica (September 6, 2008). "Eraserhead". The Guardian. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal June 28, 2018. Diakses tanggal July 4, 2018.
  25. 1 2 "'Eternal Sunshine of the Spotless Mind': An Unforgettable and Heartbreaking Exploration of Love, Human Beings and the Nature of Memory". Cinephilia & Beyond. March 27, 2016. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal March 31, 2019. Diakses tanggal July 4, 2018.
  26. 1 2 3 4 5 6 Mansfield, Matt (March 13, 2014). "Ten years of Eternal Sunshine of the Spotless Mind". Dazed Digital. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal July 4, 2018. Diakses tanggal July 4, 2018.
  27. 1 2 3 4 5 Tobias, Scott (March 17, 2004). "Interview – Michel Gondry & Charlie Kaufman". The A.V. Club. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal June 28, 2018. Diakses tanggal July 4, 2018.
  28. 1 2 Sternbergh, Adam (December 16, 2015). "In Conversation: Charlie Kaufman". Vulture. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal June 28, 2018. Diakses tanggal July 4, 2018.
  29. Madigan, Nick (June 15, 1998). "Pic pitch plays at Propaganda". Variety. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal July 4, 2018. Diakses tanggal July 4, 2018.
  30. Smith, Neil (April 28, 2004). "Inside screenwriter Kaufman's Mind". BBC News. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal January 26, 2021. Diakses tanggal July 4, 2018.
  31. Scott, A. O. (April 4, 2004). "Charlie Kaufman's Critique of Pure Comedy". The New York Times. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal January 20, 2018. Diakses tanggal July 4, 2018.
  32. Rosenbaum, Jonathan (March 19, 2004). "A Stylist Hits His Stride (Eternal Sunshine of the Spotless Mind)". Chicago Reader. Diarsipkan dari asli tanggal April 2, 2015. Diakses tanggal May 8, 2015.
  33. "Je t'aime, je t'aime". The Cinematheque. Diarsipkan dari asli tanggal May 18, 2015. Diakses tanggal May 8, 2015.
  34. "In brief: Elijah Wood joins Eternal Sunshine of the Spotless Mind". The Guardian. December 20, 2002. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal July 9, 2018. Diakses tanggal July 9, 2018.
  35. Feiwell, Jill (December 8, 2002). "Ruffalo springs for 'Eternal'". Variety. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal July 9, 2018. Diakses tanggal July 9, 2018.
  36. 1 2 3 4 5 6 7 Pavlus, John (April 2004). "Forget Me Not". The International Journal of Film & Digital Production Techniques. 85: 1–3. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal April 9, 2019. Diakses tanggal July 4, 2018.
  37. "Eternal Sunshine of the Spotless Mind: Jim Carrey and Kate Winslet interview". SBS. April 18, 2004. Diarsipkan dari asli tanggal April 9, 2019. Diakses tanggal September 29, 2018.
  38. "Michel Gondry: "I Believe in Utopia"". The Talks. July 27, 2011. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal February 24, 2016. Diakses tanggal July 5, 2018.
  39. "Mind Games and Broken Hearts: Jim Carrey and Michel Gondry on Making Eternal Sunshine". Vanity Fair. March 19, 2019. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal March 20, 2019. Diakses tanggal March 20, 2019.
  40. Charlie Kaufman, Eternal Sunshine of the Spotless Mind: The shooting script, Introduction by Michel Gondry, Interview of Kaufman, by Rob Feld (New York: Newmarket Press, 2004), 142.
  41. Hammett Knott, Matthew (October 11, 2012). "Heroines of Cinema: Valdis Oskarsdottir, and the 'Invisible Art' of Editing". IndieWire. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal July 9, 2018. Diakses tanggal July 9, 2018.
  42. 1 2 Ferraro, Kris (February 25, 2004). "Beck and The Polyphonic Spree Headline Hollywood Records' 'Eternal Sunshine of the Spotless Mind' Soundtrack". Business Wire. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal June 27, 2018. Diakses tanggal July 6, 2018.
  43. O'Shoney, Carson (December 18, 2009). "Cinema Sounds: Eternal Sunshine of the Spotless Mind". Consequence of Sound. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal December 6, 2021. Diakses tanggal July 6, 2018.
  44. 1 2 Phares, Heather. "Eternal Sunshine of the Spotless Mind – AllMusic Review". AllMusic.com. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal June 27, 2018. Diakses tanggal July 6, 2018.
  45. 1 2 Sylvester, Nick (April 6, 2004). "Eternal Sunshine of the Spotless Mind – Pitchfork Review". Pitchfork.com. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal July 14, 2009. Diakses tanggal July 6, 2018.
  46. 1 2 Clemmensen, Christian (January 21, 2005). "Eternal Sunshine of the Spotless Mind – Filmtracks Review". Filmtracks.com. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal February 10, 2005. Diakses tanggal May 21, 2019.
  47. Belletto, Adam (February 17, 2015). "The Losers: The Rare But Beautiful Film Scores of Jon Brion Deserve an Oscar". Film School Rejects. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal June 27, 2018. Diakses tanggal July 6, 2018.
  48. Vernallis, Carol (2008). "Music video, songs, sound: experience, technique and emotion in Eternal Sunshine of the Spotless Mind". Screen. 49 (3): 277–297. doi:10.1093/screen/hjn036. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal February 10, 2023. Diakses tanggal August 13, 2021.
  49. Grau, Christopher (2006). ""Eternal Sunshine of the Spotless Mind" and the Morality of Memory". The Journal of Aesthetics and Art Criticism. 64 (1): 119–133. doi:10.1111/j.0021-8529.2006.00234.x. ISSN 0021-8529. JSTOR 3700497.
  50. Teo, Yugin (2013). "Love, longing and danger". Science Fiction Film & Television. 6 (3): 349–368. doi:10.3828/sfftv.2013.24. ISSN 1754-3770. S2CID 191331765.
  51. "Lacuna Inc". lacunainc.com. Diarsipkan dari asli tanggal 2004-06-14. Diakses tanggal 2025-07-20.
  52. Gunning, Cathal (2024-01-22). "12 Great Movies With Wildly Misleading Trailers". ScreenRant. Diakses tanggal 2025-07-20.
  53. Epting, Claire (2023-07-21). "10 Misleading Trailers That Are Different Than the Movie". ScreenCrush. Diakses tanggal 2025-07-20.
  54. "Eternal Sunshine of the Spotless Mind (Film)". Box Office Mojo. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal March 12, 2016. Diakses tanggal June 30, 2021.
  55. 1 2 "Eternal Sunshine of the Spotless Mind (2004) – Financial Information". The Numbers. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal July 4, 2018. Diakses tanggal October 29, 2021.
  56. "Eternal Sunshine of the Spotless Mind HD DVD Review". hddvd.highdefdigest.com. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal October 29, 2021. Diakses tanggal October 29, 2021.
  57. Eternal Sunshine of the Spotless Mind Blu-ray, diarsipkan dari versi aslinya tanggal October 29, 2021, diakses tanggal October 29, 2021
  58. Scott, Tracy L. (September 26, 2004). "'Sunshine' Brings Love to Mind". Washington Post. Diakses tanggal September 21, 2023.
  59. Kipp, Jeremiah; Gonzalez, Ed (September 25, 2004). "Review: Michel Gondry's Eternal Sunshine of the Spotless Mind on Universal DVD". Slant Magazine. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal November 27, 2023. Diakses tanggal September 21, 2023.
  60. Sporich, Brett (October 1, 2004). "'Sunshine' surprises in DVD sales". The Hollywood Reporter. Philadelphia Daily News. hlm. 51. Diakses tanggal May 16, 2024.
  61. "Video This Week". The Modesto Bee. October 1, 2004. hlm. 87. Diakses tanggal May 16, 2024.
  62. Lowman, Rob (October 1, 2004). "A helter-skelter run down memory lane". Los Angeles Daily Times. Tulsa World. hlm. 74. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal May 16, 2024. Diakses tanggal May 16, 2024.
  63. "TOP VIDEOS". Video Business. The Desert Sun. October 9, 2004. hlm. 52. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal May 16, 2024. Diakses tanggal May 16, 2024.
  64. "Video Lists". Billboard. The Belleville News-Democrat. October 15, 2004. hlm. 28. Diakses tanggal May 16, 2024.
  65. Germain, David (January 4, 2005). "'Eternal Sunshine' now offers more". The Everett Herald. hlm. 27. Diakses tanggal May 16, 2024.
  66. "Collector's Edition of Eternal Sunshine... Planned". IGN. October 21, 2004. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal November 27, 2023. Diakses tanggal September 21, 2023.
  67. Jacobs, Evan (January 31, 2007). "Eternal Sunshine of the Spotless Mind Enters the HD-DVD Realm On April 24". MovieWeb. Diarsipkan dari asli tanggal September 27, 2021. Diakses tanggal September 21, 2023.
  68. McCutcheon, David (October 14, 2010). "Eternal Sunshine's HD Light". IGN. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal November 27, 2023. Diakses tanggal September 21, 2023.
  69. DeSalvo, Robert (January 25, 2011). "Memory of 'Eternal Sunshine of the Spotless Mind' Now More Vivid on Blu-ray". MTV. Diarsipkan dari asli tanggal November 27, 2023. Diakses tanggal September 21, 2023.
  70. "Eternal Sunshine of the Spotless Mind 4K Blu-ray (4K Ultra HD + Blu-ray)". blu-ray.com. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal August 30, 2022. Diakses tanggal August 30, 2022.
  71. "Eternal Sunshine of the Spotless Mind". www.klstudioclassics.com. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal August 30, 2022. Diakses tanggal August 30, 2022.
  72. "Eternal Sunshine of the Spotless Mind". Rotten Tomatoes. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal November 26, 2017. Diakses tanggal July 2, 2021.
  73. "Eternal Sunshine of the Spotless Mind". Metacritic. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal April 25, 2015. Diakses tanggal July 5, 2018.
  74. "CinemaScore". cinemascore.com. Diarsipkan dari asli tanggal December 20, 2018. Diakses tanggal September 5, 2018.
  75. Ebert, Roger (March 19, 2004). "Eternal Sunshine of the Spotless Mind". RogerEbert.com. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal July 6, 2018. Diakses tanggal July 7, 2018.
  76. Ebert, Roger (January 2, 2010). "The space between who we are and who we think we are". Rogerebert.suntimes.com (Review; 2010 review). Diarsipkan dari versi aslinya tanggal September 20, 2016. Diakses tanggal October 11, 2016.
  77. Murphy, Mekado (February 15, 2011). "Critics' Picks Video: 'Eternal Sunshine of the Spotless Mind'". The New York Times. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal April 3, 2013. Diakses tanggal March 27, 2013.
  78. JWin. "Eternal Sunshine of the Spotless Mind movie review". Time Out. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal June 11, 2013. Diakses tanggal December 4, 2017.
  79. 1 2 3 "Nominees & Winners for the 77th Academy Awards". Academy of Motion Picture Arts and Sciences. 2005. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal March 22, 2016. Diakses tanggal September 27, 2018.
  80. 1 2 3 "Bafta Film Awards 2005: The nominations". BBC. 2005. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal December 14, 2013. Diakses tanggal September 27, 2018.
  81. 1 2 3 "The 62nd Annual Golden Globe Awards (2005)". Golden Globe Award. 2005. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal October 18, 2014. Diakses tanggal September 27, 2018.
  82. "The 100 Greatest Performances of All Time: 100–75". Premiere. December 3, 2008. Diarsipkan dari asli tanggal March 31, 2009. Diakses tanggal July 7, 2018.
  83. Puig, Claudia (March 18, 2004). "Soak up 'Eternal Sunshine,' and you'll feel warm all over". USA Today. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal December 3, 2017. Diakses tanggal July 9, 2018.
  84. 1 2 3 Hornaday, Ann (March 19, 2004). "Head Over Heels in Love". The Washington Post. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal April 10, 2018. Diakses tanggal September 29, 2018.
  85. Killingsworth, Jason (June 1, 2004). "Eternal Sunshine of the Spotless Mind". Paste. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal July 9, 2018. Diakses tanggal July 9, 2018.
  86. 1 2 3 Macdonald, Moira (March 19, 2004). "'Eternal Sunshine' is a rocket-ship ride to highs and lows of love". The Seattle Times. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal September 29, 2018. Diakses tanggal September 29, 2018.
  87. 1 2 Edelstein, David (March 18, 2004). "Forget Me Not". Slate. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal September 29, 2018. Diakses tanggal September 29, 2018.
  88. Groen, Rick (March 19, 2004). "Anatomy of a lover's mind". The Globe and Mail. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal April 9, 2019. Diakses tanggal September 29, 2018.
  89. 1 2 "Bafta Film Awards 2005: The winners". BBC. 2005. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal July 9, 2018. Diakses tanggal September 27, 2018.
  90. Powers, John (March 18, 2004). "About a Boy". LA Weekly. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal September 29, 2018. Diakses tanggal September 29, 2018.
  91. Sarris, Andrew (March 29, 2004). "Eternal Sunshine Left My Mind Spotless". Observer. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal September 29, 2018. Diakses tanggal September 29, 2018.
  92. Zacharek, Stephanie (March 19, 2004). "Brilliant mistake". Salon. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal November 17, 2011. Diakses tanggal September 29, 2018.
  93. "2005 Hugo Awards". July 24, 2007. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal May 7, 2011. Diakses tanggal September 27, 2018.
  94. "2004 Award Winners". National Board of Review. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal May 4, 2022. Diakses tanggal September 27, 2018.
  95. "Quirky movies win script awards". BBC News. February 20, 2005. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal September 27, 2018. Diakses tanggal September 27, 2018.
  96. "The 25 Best Films of the 21st Century So Far". The New York Times. June 9, 2017. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal July 8, 2017. Diakses tanggal June 12, 2017.
  97. Ross Douthat (June 13, 2017). "The Best Movies of the 21st Century". The New York Times. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal December 26, 2023. Diakses tanggal September 24, 2024.
  98. Kaplan, Ilana (January 17, 2020). "On 'Manic', Halsey chases happiness through chaos". Entertainment Weekly. Diarsipkan dari asli tanggal July 9, 2023. Diakses tanggal September 13, 2023.
  99. Martoccio, Angie (June 24, 2019). "The First Time: Halsey". Rolling Stone. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal April 4, 2024. Diakses tanggal April 4, 2024.
  100. Böhmer, Dominik (March 3, 2019). "A SCENE IN RETROSPECT: Circa Survive – "Juturna"". Everything Is Noise. Diarsipkan dari asli tanggal May 16, 2023. Diakses tanggal April 29, 2024.
  101. "Circa Survive – Holding Someone's Hair Back". Genius. April 19, 2005. Diarsipkan dari asli tanggal April 29, 2024. Diakses tanggal April 29, 2024.
  102. Clark, Kevin (March 17, 2020). "A Written Testimony: A Timeline From 'Act I' To Jay Electronica's New Album". Vibe. Diarsipkan dari asli tanggal June 1, 2023. Diakses tanggal September 13, 2023.
  103. Paul, Larisha (March 22, 2024). "Mac Miller's 'Eternal Sunshine of the Spotless Mind'-Sampling Deep Cut 'The Quest' Is Now Streaming". Rolling Stone. Diarsipkan dari asli tanggal March 22, 2024. Diakses tanggal March 22, 2024.
  104. Muller, Marissa (April 29, 2014). "Jhené Aiko on Her Debut LP: "People Compare It to a Younger Sade"". The Fader. Diarsipkan dari asli tanggal April 9, 2023. Diakses tanggal September 13, 2023.
  105. "Tae Yeon Coba Lupakan Kenangan Buruk Dalam MV Comeback Solo 'What Do I Call You'" [Tae Yeon Tries To Forget Bad Memories In Solo Comeback MV "What Do I Call You"]. ;
  106. Raj, Tanu I. (November 18, 2022). "B.I Is Not Afraid Of Love". MTV News. Diarsipkan dari asli tanggal December 29, 2022. Diakses tanggal July 8, 2023.
  107. "The Meaning Behind Ariana Grande's New Album Title". TIME. March 7, 2024. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal March 8, 2024. Diakses tanggal March 8, 2024.
  108. Martoccio, Angie (March 28, 2025). "An Elderly Ariana Grande Relives Memories in 'Brighter Days Ahead' Short Film". Rolling Stone. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal March 28, 2025. Diakses tanggal March 28, 2025.
  109. Denis, Kyle (March 28, 2025). "Ariana Grande's 'Eternal Sunshine: Brighter Days Ahead' Deluxe: All 6 Songs Ranked". Billboard. Diakses tanggal May 4, 2025.

Pranala luar

[sunting | sunting sumber]