Lompat ke isi

Aristarkh Lentulov

Dari Wikipedia bahasa Indonesia, ensiklopedia bebas
Katedral Santo Basil, Moskow, 1913

Aristarkh Lentulov (Аристарх Васильевич Лентулов; 16 Januari 1882 - 15 April 1943) adalah seorang seniman avant-garde Rusia berorientasi Kubisme yang juga bekerja pada desain set untuk teater.

Lahir dalam keluarga pendeta Ortodoks, Lentulov mempelajari seni lukis di sekolah seni di Penza (1898–1900 dan 1905–1906) dan Kiev (1900–1905), kemudian belajar secara pribadi dengan Dmitri Kardovsky di Saint Petersburg (1906–1907).

Partisipasi pertama dalam pameran tahun 1907 di St. Petersburg Contemporary Currents dan di Kiev The Bund, diikuti pada tahun 1909-1910 oleh pameran Union of Russian Artists. Pada tahun 1910, ia mendirikan kelompok seniman Moskow "Penjahat Berlian" (Jack of Diamonds, Knave of Diamonds, Бубновый валет), yang kemudian menjadi peserta pameran tetap hingga tahun 1927. Nama provokatif Penjahat Berlian dicetuskan oleh Mikhail Larionov dan Aristarkh Lentulov. Pyotr Konchalovsky menjadi ketua Penjahat Berlian, Ilya Mashkov – sekretaris, Alexander Vasilyevich Kuprin – bendahara, Vasily Rozhdestvensky dan Lentulov – anggota dewan.[1]

Dari tahun 1910 hingga 1911, Lentulow belajar di Paris di studio Le Fauconnier dan bekerja di studio mereka Académie de la Palette. Di sana dia bertemu Jean Metzinger, Albert Gleizes, Fernand Léger dan Robert Delaunay. Setelah kembali ke rumah pada tahun 1912, ia memengaruhi perkembangan Futurisme Rusia, antara lain. oleh Wassily Kandinsky dan Kasimir Malevich, dengan transisi kemudian ke Cubo-Futurisme. – Sejak tahun 1913, Lentulow melukis gereja-gereja Rusia dan motif seni bina lain menggunakan teknik kubisme. [2]

Bersama dengan Robert Genin, Alexej Jawlensky, Wassily Kandinsky dan Marianne von Werefkin ia mengambil bagian dalam Pameran Baltik di Malmö pada tahun 1914.

Bahkan sebelum Revolusi Oktober, Lentulov mulai merancang set panggung untuk Teater Kamar Moskow ("The Merry Wives of Windsor" oleh William Shakespeare, 1916) dan untuk Teater Bolshoi ("Prometheus. The Poem of Fire" oleh Alexander Nikolayevich Scriabin, 1919).[3]

Pameran Seni Rusia Pertama Berlin 1922 memamerkan lukisannya Potret, Pemandangan, Dua Wanita, Hidup Tenang, Pemandangan.

Pada tahun 1925 ia mengambil bagian dalam Paris Exposition Internationale des Arts Décoratifs et industriels modernes dan dianugerahi diploma kehormatan untuk desain panggung untuk opera Rubinstein "The Demon".

Pada tahun 1928, Lentulov menjadi anggota Asosiasi Seniman Moskow dan ketuanya. Banyak anggota klub tersebut adalah mantan anggota kelompok Penjahat Berlian.

Titik awal Lentulow adalah pencarian bentuk dan cahaya, yang sangat khas bagi penerus aliran Paul Cézanne, yang di Rusia masih dicirikan oleh warna oriental yang memesona.[4] Sementara Lentulow melukis gambar dengan skema warna yang cemerlang dan sederhana pada tahun 1913, setahun kemudian ia mengadopsi palet warna lembut Cézanne.

Lentulow juga membahas tentang didaktik. Sejak 1919 ia memberikan kuliah di Vkhutemas, dan pada 1937 ia diangkat sebagai profesor di Institut Surikov Moskow.[5]

Bibliografie

[sunting | sunting sumber]
  • М. Лентулова: Художник А. Лентулов. Воспоминания (Künstler A. Lentulow. Erinnerungen). — Moskau 1969.
  • Povelikhina Alla, Kovtun Evgeny. Russian pictorial signboard and avant-garde artists. - L.: Aurora, 1991. ISBN 5-7300-0274-2. (Повелихина Алла, Ковтун Евгений. Русская живописная вывеска и художники авангарда. — Л.: Аврора, 1991. ISBN 5-7300-0274-2).
  • Evgueny Kovtun. Avant Garde Art in Russia (Schools and Movements). Parkstone Press Ltd, 1998.
  • Murina Elena. Early Avant-garde. Moscow, Galart Publishing House, 2008. ISBN 978-5-269-01053-3 (Мурина Елена. Ранний авангард. Москва, издательство Галарт, 2008. ISBN 978-5-269-01053-3).
  • Faina Balakhovskaya, Vladimir Kruglov, Jean-Claude Marcadet, Gleb Pospelov, Dmitry Sarabyanov. Jack of diamonds in the Russian avant-garde. St. Petersburg, Palace Editions, 2004. ISBN 5-93332-143-5. (Фаина Балаховская, Владимир Круглов, Жан-Клод Маркадэ, Глеб Поспелов, Дмитрий Сарабьянов. Бубновый валет в русском авангарде. Санкт-Петербург, Palace Editions, 2004. ISBN 5-93332-143-5).
  • Sarabjanov, Andrey. Unknown Russian Avant-garde in Museums and Private Collections. Moscow, Sovetsky Khudozhnik Editions, 1992. ISBN 5-269-00326-0 (Неизвестный русский авангард в музеях и частных собраниях / Автор-составитель А. Д. Сарабьянов. — М.: Советский художник, 1992. — 352 с. — 20 000 экз. — ISBN 5-269-00326-0).

Referensi

[sunting | sunting sumber]
  1. Murina E. B., Dzhafarova S. G. Aristarkh Lentulov: The Artist's Path. The Artist and Time. Moscow: Soviet Artist, 1990. ISBN 5-269-00095-4. (Мурина Е. Б., Джафарова С. Г. Аристарх Лентулов: Путь художника. Художник и время. М.: Советский художник, 1990. ISBN 5-269-00095-4.). pp. 81–83
  2. Uwe M. Schneede (ed.): Chagall, Kandinsky, Malevich and the Russian Avant-Garde, Gerd Hatje Verlag, Ostfildern-Ruit 1998, ISBN 3-7757-0797-2, p. 168
  3. Sarabjanow, Dmitri. «Russian Art from Neoclassicism to the Avant-garde» (London — NY, 1990). pp. 101–102
  4. aus Erste Russische Kunstausstellung: Berlin 1922, Galerie van Diemen & Co. / hrsg. von Eberhard Roters. Kommentiert von Horst Richter. – Nachdr. [d. Ausg.] Berlin, Galerie van Diemen, 1922. – Köln: König 1988, ISBN 3-88375-085-9
  5. Chegodaeva Maria. Socialist realism. Myths and reality. Moscow, publishing house “Zakharov”, 2003. ISBN 5-8159-0277-2 (Чегодаева М. А. Соцреализм. Мифы и реальность. Москва, издательство “Захаров”, 2003. ISBN 5-8159-0277-2). pp. 157–158